BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//PLAN FOR CULTURE - ECPv6.0.6//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:PLAN FOR CULTURE
X-ORIGINAL-URL:https://planforculture.com
X-WR-CALDESC:Events for PLAN FOR CULTURE
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Zagreb
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Zagreb:20241105T080000
DTEND;TZID=Europe/Zagreb:20250610T170000
DTSTAMP:20260417T204828
CREATED:20241024T093913Z
LAST-MODIFIED:20241024T093913Z
UID:10002672-1730793600-1749574800@planforculture.com
SUMMARY:STRIP LAB škola stripa - ART ZA KVART
DESCRIPTION:Hrvatski školski muzej predstavlja projekt ART ZA KVART kojim uvodi nove radionice za velike i male! Radionice će se održavati utorkom\, četvrtkom i subotom tijekom školske godine 2024./2025.\, a polaznicima će nuditi mogućnosti kreativnog razvoja i izražavanja kroz zanimljive i raznolike teme radionica kao i tehnike koje će se na radionicama koristiti. \nRadionice namijenjene mladima  – STRIP LAB – škola stripa \nHrvatski školski muzej u suradnji sa Zdenkom Mikšom\, mag. educ .art.\, u projektu ART ZA KVART\, organizira školu stripa „Strip lab“ namijenjenu djeci od 10 do 14 godina. Škola stripa provodi se tijekom školske godine 2024./2025. kroz 28 radionica koje su osmišljene za djecu koja žele istražiti fascinantan svijet stripa. Program započinje uvodom u povijest stripa\, gdje se polaznici upoznaju sa stripovima i autorima koji su oblikovali ovaj medij. Kroz interaktivna predavanja i analizu poznatih stripova\, djeca će razviti dublje razumijevanje o evoluciji i raznolikosti stripovskih žanrova. Polaznici će imati priliku upoznati se s ikoničnim i suvremenim stripovima\, raznolikim žanrovima i stilovima te osnovama pripovijedanja i crtanja. Kroz praktične vježbe\, djeca će razvijati svoju kreativnost te crtačke vještine. Radionica će također omogućiti djeci da razviju vlastite likove i priče te stvore i ilustriraju svoje unikatne stripove. Završetkom programa organizirat će se izložba radova polaznika uz dodjelu diploma. \n  \n 
URL:https://planforculture.com/event/strip-lab-skola-stripa-art-za-kvart/
LOCATION:ZAGREB
CATEGORIES:WORKSHOP
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://planforculture.com/wp-content/uploads/2024/10/STRIP-LAB-skola-stripa-_-ART-ZA-KVART.jpg
ORGANIZER;CN="Hrvatski%20%C5%A1kolski%20muzej%2C%20galerija%20%22%C5%A0kolica%20za%205%22":MAILTO:hsm@hsmuzej.hr
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Zagreb:20241114T080000
DTEND;TZID=Europe/Zagreb:20250612T170000
DTSTAMP:20260417T204828
CREATED:20241024T094302Z
LAST-MODIFIED:20250408T093940Z
UID:10002674-1731571200-1749747600@planforculture.com
SUMMARY:INSPIRATIVNI STUDIO – ART ZA KVART
DESCRIPTION:Hrvatski školski muzej predstavlja projekt ART ZA KVART kojim uvodi nove radionice za velike i male! Radionice će se održavati utorkom\, četvrtkom i subotom tijekom školske godine 2024./2025.\, a polaznicima će nuditi mogućnosti kreativnog razvoja i izražavanja kroz zanimljive i raznolike teme radionica kao i tehnike koje će se na radionicama koristiti. \nRadionice namijenjene maladima i odraslima – INSPIRATIVNI STUDIO \nHrvatski školski muzej u suradnji s Petrom Kovačić\, mag. educ. art.\, u projektu ART ZA KVART\, organizira likovno-pedagoški program INSPIRATIVNI STUDIO  kojemu je cilj omogućiti sugrađanima učenje i kvalitetno provođenje slobodnog vremena. Program obuhvaća tri ciklusa likovnih radionica različitih sadržaja za poticanje kreativnosti koji polaze iz životnog iskustva\, a koristit će se terapijski učinak umjetnosti. Kroz upoznavanje i istraživanje bogatih muzejskih zbirki Hrvatskog školskog muzeja ovi programi potaknut će interakciju polaznika\, razmjenu iskustava i dojmova uz usvajanje novih znanja i vještina.
URL:https://planforculture.com/event/ponovo-u-klupama-sa-skolskim-art-za-kvart/
LOCATION:ZAGREB
CATEGORIES:WORKSHOP
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://planforculture.com/wp-content/uploads/2024/10/1-1.jpg
ORGANIZER;CN="Hrvatski%20%C5%A1kolski%20muzej%2C%20galerija%20%22%C5%A0kolica%20za%205%22":MAILTO:hsm@hsmuzej.hr
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Zagreb:20250422T100000
DTEND;TZID=Europe/Zagreb:20250508T190000
DTSTAMP:20260417T204828
CREATED:20250422T093726Z
LAST-MODIFIED:20250422T093726Z
UID:10003033-1745316000-1746730800@planforculture.com
SUMMARY:Izložba: Biofilija - čovjek i prostor
DESCRIPTION:„Intervencije čovjeka u kreiranju prostora koji nas okružuje neminovno zadiru u više ili manje diskretna majstorska djela prirode koja su stvarana godinama i sadrže slojeve i slojevit rukopis\, sadrže inspiraciju\, ali i posve posebnu vrstu respekta prema životu. Biofilija kao princip oblikovanja pruža mogućnosti uključivanja prirode u svakodnevni život\, u vrijeme kada taj sveprisutni resurs ipak smatramo luksuzom. (…) Na izložbi su predstavljeni materijali koji\, iako obrađeni\, zadržavaju kontakt s izvornim i povezuju s polazištem. Drvo\, vlakna\, tkanine\, oduvijek su oko nas i u upotrebi\, više ili manje obrađeni. Izloženi oblici evociraju one iz prirode\, ali interpretacijama i stilizacijama upućuju na korijene ideje i na esenciju ljepote preuzetih oblika. Idejama stvaraju dojam potpune obavijenosti prirodom\, u većim i manjim mjerilima\, u raznolikosti materijala\, u oblicima\, uzorcima\, dekoracijama. U omjerima i proporcijama koje nude neophodan sklad\, ali i u kategoriji vremena koja uključuje trajnost\, održivost\, ekološke principe.“ – Ksenija Foretić\, prilagođeno iz predgovora.
URL:https://planforculture.com/event/izlozba-biofilija-covjek-i-prostor/
LOCATION:Galerija ULUPUH\, Ilica 13\, Zagreb\, 10 000\, Croatia (Local Name: Hrvatska)
CATEGORIES:EXHIBITION
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://planforculture.com/wp-content/uploads/2025/04/Biofilija_covjek_i_prostor.jpg
ORGANIZER;CN="ULUPUH":MAILTO:ulupuh@zg.t-com.hr
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Zagreb:20250429T190000
DTEND;TZID=Europe/Zagreb:20250525T180000
DTSTAMP:20260417T204828
CREATED:20250428T074423Z
LAST-MODIFIED:20250520T100402Z
UID:10003047-1745953200-1748196000@planforculture.com
SUMMARY:Izložba “Naplavine” Matka Vekića
DESCRIPTION:Galerija Kaptol najavljuje otvorenje nove izložbe “Naplavine” jednog od najistaknutijih suvremenih hrvatskih umjetnika\, Matka Vekića.\nIzložba se otvara u utorak\, 29. travnja 2025. u 19 sati na drugoj lokaciji galerije\, u srcu grada\, na adresi Radićeva 32\, Zagreb. \n“Naplavine” su metafora svega onoga što život\, vrijeme i prirodni procesi nanose na obale našeg postojanja – od stvarnih predmeta koje voda i vrijeme oblikuju do slojevitih duhovnih i emocionalnih ostataka koji čine naš identitet. Vekićevi radovi na ovoj izložbi istovremeno su refleksija o nestalnosti materijalnog svijeta i tihi hommage otpornosti i transformaciji. \nPozivamo vas da nam se pridružite na otvorenju i zajedno s nama uronite u svijet “Naplavina”. \nIzložba će biti otvorena do 16. svibnja\, a ulaz je slobodan.
URL:https://planforculture.com/event/izlozba-naplavine-matka-vekica/
LOCATION:Galerija Kaptol\, Radićeva 32\, Radićeva 32\, Zagreb\, Grad Zagreb\, 10000\, Croatia (Local Name: Hrvatska)
CATEGORIES:EXHIBITION
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://planforculture.com/wp-content/uploads/2025/04/Pozivnica-Vekic.png.jpeg
ORGANIZER;CN="Galerija%20Kaptol":MAILTO:info@galerijakaptol.hr
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Zagreb:20250501T200000
DTEND;TZID=Europe/Zagreb:20250514T220000
DTSTAMP:20260417T204828
CREATED:20250428T075319Z
LAST-MODIFIED:20250428T075319Z
UID:10003048-1746129600-1747260000@planforculture.com
SUMMARY:Kodikamo Hrpa Đorđa Jandrića u Galeriji Flora
DESCRIPTION:Istaknuti hrvatski umjetnik Đorđe Jandrić već je niz godina prepoznatljiv po različitim manifestacijama svoje Hrpe\, koja danas već predstavlja njegov svojevrsni heteronim. „Hrpe“\, začete u devedesetim godinama\, prvotno su bile realizirane nasipavanjem ili istresanjem materijala u poluamorfne stošce. Vrlo su se brzo transformirale\, između ostalog\, u dvodimenzionalne prostorne tlocrtne projekcije piramide ili stošca\, najčešće kao grafitni crteži koji su predstavljali kvadrat u kojem su upisani krug i istokračan trokut. Jandrić ih radi skicozno i namjerno nesavršeno\, a svevši hrpu na crtež uspostavlja eklatantan znak kojim svodi volumen na dvodimenzionalan iskaz.  \nTakvi crteži\, točnije njih deset\, čine polovicu izložbe u Galeriji Flora u Dubrovniku\, dok drugu polovicu čini identičan broj crteža QR koda. Obje grupe crteža\, formata 51 x 51 cm\, Jandrić je prostoručno iscrtao grafitnom olovkom. Nulti crtež prve serije gusto je iscrtan crni kvadrat\, te potom u pravilnom nizu slijedi niz ranije opisanih linearnih projekcija Hrpe. Inicijalna ideja je bila da se nacrta devet crteža Hrpa posvećenih prirodnim brojevima (od jedan do devet) s pridruženim (ne)brojem nulom kao simbolom početka i kraja. Prvi crtež je cjelovit format Hrpe kakve je Jandrić radio u nizu varijanti u zadnjih dvadesetak godina; drugi crtež dijeli format po visini i širini s brojem dva\, dakle na četiri kvadrata od kojih su dva s projekcijom Hrpe\, a dva su prazna; treći dijeli format na devet kvadrata\, tri s Hrpom a šest praznih. Tom matematičkom logikom stiže se do posljednjeg\, devetog formata koji se sastoji od osamdeset i jednog kvadrata od kojih je devet ispunjeno Hrpama\, a sedamdeset i dva su prazna. Drugu seriju čine\, također grafitni\, crteži QR kodova\, od kojih (premda se to ne vidi na prvi pogled) ni jedan nije isti. Možda bi bilo ovdje važno napomenuti da je Jandrić nakon srednje škole\, između ostalog i stoga što su mu geometrija i matematika urođene\, upisao arhitekturu\, te sada\, više no ikada ranije\, ta svoja znanja obilato koristi u ovom svom novom umjetničkom eksperimentu. Boris Greiner zapaža da se ta serija… na prvi pogled doima šahovskom\, jedino što se ne miču figure nego polja\, te je autor odigrao gambit kojim dovodi u vezu geometrijski pravilnu i postojanu tlocrtnu konstrukciju hrpe (u kvadrat upisani trokut i krug) s također geometrijski pravilnom ali posve nepostojanom konstrukcijom QR (quick response) koda… \nKako smo u zadnje vrijeme navikli\, kad vidimo QR kod\, snimimo ga svojim nerazdvojnim smartphoneom te na zaslonu pogledamo što nam on kazuje. U ovom slučaju aplikacija će pokazati približno identične crteže prve serije samo što oni sada nisu u negativu (bijelo na crnom)\, već u kolorističkom spektru. Stvarnost postaje drugačijom jer je prekoračila prag vlastitog narativa i prepustila se volji tehnološki inovativnih računalnih programa koji predstavljaju Jandrića kao vrsnog kolorista. Možda je to i autorova pomalo sarkastična metafora – da živimo u svijetu koji ćemo u svoj njegovoj punoći (boja) sagledati jedino ako se služimo suvremenom tehnologijom\, što i nije daleko od istine\, a i da ono što radiš zapravo nije to što radiš\, već je onako kako to zadani algoritam odredi\, a to otkrivamo pomoću tehnološkog alata kojeg treba kupiti. Komparacija s 3D filmskim projekcijama nameće se sama od sebe\, jer ako u Cinestaru ne uzmemo posebne naočale\, bit će nam uskraćena punoća doživljaja. Ili neće? To još uvijek ovisi o tome kako smo kalibrirani. Linijom manjeg otpora\, odnosno potpadanjem pod sve prisutniji utjecaj rastućeg konformizma\, velika nas je većina ovisna o tehnologiji koja nas odvaja od vlastitog razmišljanja i dirigirano vodi k distopijskom svijetu koji iz dana u dan sve više postaje realnost. Analogni svijet pripada prošlosti\, kao što su i prostoručno izvedeni Jandrićevi crteži anakroni. Ili nisu? Veći dio svog bavljenja skulpturom Jandrić teži njezinoj transcendentalnoj projekciji. Naravno\, radi se o mentalnom procesu koji je u Jandrića podjednako uvjetovan umjetnošću i teorijom\, odnosno fizikom i metafizikom\, te se po svom konačnom (ne)obliku približava aristotelovskim i arhimedovskim razmišljanjima\, kao i Einsteinovoj teoriji relativnosti. Takva duhovna nadopuna ne postoji u virtualnom svijetu kroz koje nas vode QR kodovi pošto oni samo proširuju najčešće nepotpunu\, a često i netočnu informaciju uskraćujući objektivnu stvarnost u korist nepostojećeg – virtualnog. Jandrić ovim ciklusom propituje i diferencijaciju tih dvaju svjetova\, ali nas nesmiljeno i suočava s činjenicom da uskoro na galerijskim zidovima nećemo gledati artefakte nego isključivo njihove virtualne inačice. Ipak\, još nije sve otišlo k vragu. Jandrić crta prostoručno te nacrtani QR kodovi nisu savršeni\, odnosno jednaki\, što rezultira time da raspored\, kakvoća i proporcionalnost boja virtualnih Hrpi nisu uvijek isti. Autor nam time govori da unatoč današnjoj nevjerojatnoj tehnološkoj ekspanziji konačni rezultat i dalje ovisi o ljudskoj ruci. Onoj koju je još Henri Focillon u svome eseju Pohvala ruci uzdignuo kao savršen alat koji kreativno prenosi umjetnikove misli i osjećaje. Serija QR kodova završava praznim bijelim kvadratom koji odgovara početnom crnom kvadratu prve serije\, čime je krug zatvoren. Maljevičevo savršenstvo redukcionističke umjetničke misli i ruka umjetnika i danas su\, unatoč računalnim algoritmima i sve češćoj uporabi umjetne inteligencije\, ono što pokreće i uzdiže ljudski duh\, samo ga treba znati pronaći i sačuvati u virtualnoj stvarnosti o čemu nam Jandrić govori ovom izložbom. \nMladen Lučić \n\nenglish/ The heap\, encoded \n\nFor many years now\, renowned Croatian artist Đorđe Jandrić has been recognized for the various presentations of his Heap\, which today has come his heteronym of sorts. Initiated in the 1990s\, the Heaps were originally created by piling or dumping materials that formed semi-amorphous cones. Very soon\, they evolved\, among else\, into two-dimensional spatial floor plan projections of a pyramid or cone\, most often as graphite drawings depicting a square containing a circle and an equilateral triangle. Jandrić draws them loosely and deliberately imperfect\, and by reducing a heap to a drawing\, he establishes a distinctive symbol that translates volume into a two-dimensional expression. \nTen such drawings make up half of the exhibition at Flora Gallery in Dubrovnik\, while the other half consists of ten drawings of a QR code. Both groups of drawings\, sized 51 x 51 cm\, were hand-drawn by Jandrić using graphite pencil. The first drawing of the first series is a densely shaded black square\, followed by a regular sequence of the previously described linear projections of the Heap. The initial idea was to make nine Heap drawings dedicated to natural numbers (from one to nine)\, accompanied by the (non)number zero as a symbol of both beginning and end. The first drawing shows the complete Heap format that Jandrić has been creating in various versions over the past twenty years; the second drawing divides the format in height and width with number two\, resulting in four squares – two feature the Heap and two are left blank. The third drawing divides the format into nine squares\, with three featuring the Heap and six are left empty. This mathematical logic continues up to the ninth drawing\, which consists of eighty-one squares – nine are filled with the Heap projections and seventy-two are left empty. The second series consists of graphite drawings of QR codes\, none of which are identical (although it’s not immediately visible). It may be worth noting here that Jandrić\, after high school — partly due to his innate talent for geometry and mathematics — enrolled in architecture studies. Now\, more than ever before\, he is extensively using that knowledge in this new art experiment. Boris Greiner notes that “the series resembles a chessboard at first glance\, but it’s not the pieces that move\, but the squares themselves. The artist has played a gambit\, where he connected the geometrically precise and stable floor-plan construction of the Heap (a triangle and a circle within a square) with the equally geometric\, yet entirely unstable structure of the QR (quick response) code…” \nAs we have grown accustomed to lately\, when we see a QR code\, we scan it with our inseparable smartphone and check the screen to see what it reveals. In this case\, the app shows drawings almost identical to those in Jandrić’s first series – except now they are not in the negative (white on black)\, but rendered in a spectrum of color. Reality becomes different because it crosses the threshold of its own narrative\, surrendering to the will of technologically innovative computer programs which present Jandrić as a masterful colorist. Maybe this is also the artist’s slightly sarcastic metaphor: that we live in a world we can only truly perceive in all its fullness (in color) through the use of contemporary technology – which isn’t far from the truth. And that what you create isn’t necessarily what you do\, but rather what a predetermined algorithm decides it to be\, which is something we uncover using a technological tool that must be purchased. The comparison with 3D film screenings imposes itself naturally here – if we don’t put on special glasses at the cinema\, we will be deprived of the full experience. Or not? It depends on how we are calibrated. By following the path of least resistance\, by succumbing to the ever-growing influence of rising conformism\, the vast majority of us have become dependent on technology that distances us from independent thought and steers us toward a dystopian world that is\, day by day\, becoming an increasingly tangible reality. The analogue world belongs to the past\, just as Jandrić’s hand-drawn sketches seem anachronistic. (Do they?) In his work with sculpture\, Jandrić has for the most part strived to achieve its transcendental projection. Of course\, this is a mental process in which Jandrić relies both on art and theory – i.e.\, on physics and metaphysics. It is a process that in its ultimate (non) form comes close to the Aristotelian and Archimedean thought\, as well as Einstein’s theory of relativity. Such a spiritual dimension does not exists in the virtual world guided by QR codes\, since they merely expand on information that is often incomplete\, and often inaccurate\, thus denying objective reality in favor of the non-existent – the virtual. With this series\, Jandrić questions the differentiation between these two worlds\, but he also boldly confronts us with the fact that soon gallery walls would no longer display physical artefacts\, but only their virtual counterparts. Still\, not everything is lost. Jandrić draws by hand\, and the QR codes he creates are not perfect or identical\, resulting in variations in the arrangement\, quality and proportions of colors in the virtual Heaps. By doing so\, the artist reminds us that\, despite today’s astonishing technological expansion\, the final result still ultimately depends on the human hand\, the same hand that Henri Focillon\, in his essay In Praise of the Hand\, celebrated as the perfect tool for creatively conveying artists’ thoughts and emotions. Jandrić’s series of QR codes ends with an empty white square\, which corresponds to the initial black square of the first series\, thus completing the circle. Malevich’s ideal of reductionist artistic thought\, along with an artistic hand\, remain the true forces that drive and elevate the human spirit\, even today\, in the age of computer algorithms and the increasing use of artificial intelligence. It is up to us to recognize and preserve them in virtual reality\, which is a message that Jandrić conveys in this exhibition. \nMladen Lučić
URL:https://planforculture.com/event/kodikamo-hrpa-dorda-jandrica-u-galeriji-flora/
LOCATION:HDLUDU\, Šetalište kralja Zvonimira 32\, Dubrovnik
CATEGORIES:EXHIBITION
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://planforculture.com/wp-content/uploads/2025/04/Flora-plakati_Jandric_WEB-scaled.jpg
ORGANIZER;CN="Hrvatsko%20dru%C5%A1tvo%20likovnih%20umjetnika%20Dubrovnik":MAILTO:hdludubrovnik@gmail.com
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Zagreb:20250506T180000
DTEND;TZID=Europe/Zagreb:20250510T190000
DTSTAMP:20260417T204828
CREATED:20250423T082026Z
LAST-MODIFIED:20250423T082026Z
UID:10003039-1746554400-1746903600@planforculture.com
SUMMARY:Otvorenje izložbe Klasje Habjan - „Priče u pločicama”
DESCRIPTION:U utorak 6. svibnja 2025. s početkom u 18 sati\, u Oris Kući arhitekture (Ulica kralja Držislava 3\, Zagreb) otvara se izložba ilustratorice Klasje Habjan – „Priče u pločicama”.\n\nIzložba „Priče u pločicama” Klasje Habjan istražuje potencijal ručno oslikanih pločica i osuvremenjene tradicije. Izložene su pločice nastale 2024. godine\, tijekom rada na umjetničkoj rezidenciji u portugalskoj tvornici pločica Viúvi Lamego kao interpretacija 175. obljetnice rada tvornice. Izložbom ćemo obilježiti Nacionalni dan azulejosa (portugalskih umjetničkih pločica).\nU središtu je motiv isprepletenih „Plesača” u raznim kompozicijama\, bojama i stilizacijama\, kao homage radnicima tvornice koji kroz generacije prenose i čuvaju znanja i vještine ručno izrađenih pločica. Kroz individualne pločice i kroz zidne panele\, osim motiva plesača\, Klasja istražuje razne motive flore i faune\, kao i apstrakcije. Najočitija nadogradnja u smjeru mogućnosti implementacije oslikanih pločica u životni prostor serija je limitiranih i unikatnih stolova od drva i metala koje potpisuje dizajner Jakov Habjan. Stolovi su rezultat bratsko-sestrinske suradnje\, stoga nazvani „Klasjakov” i predstavljaju početak suradnje u istraživanju medija pločica.\nKlasja Habjan rođena je u Zagrebu i bavi se ilustracijom\, grafičkim dizajnom i pisanjem. Godine 2016. diplomirala je Vizualne komunikacije na Studiju dizajna u Zagrebu. Zajedno sa Zitom Nakić otvorila je dizajnerski studio „klasja&zita” koji između ostalog potpisuje vizualni identitet za dokumentarni serijal „Moderna vremena” (nagrađen 2025. godine Velikom nagradom HDD-a).\nSklonost ilustriranju vlastitih priča (ili obrnuto\, pisanju prema grafičkim predlošcima) obilježava Klasjine samostalne izložbe („Otapanje“ u Galeriji Kranjčar\, Zagreb\, 2022.\, „Napokon netko” u Galeriji Rigo\, Novigrad\, 2020.\, „Crtice“ u Galeriji Šira\, 2019.\, Zagreb). Napisala je i ilustrirala knjige „Duh Bauhausa” (MSU\, 2020.)\, i „Crtice” (Petikat\, 2020.)\, „Polumrak.Odgođen svijet” (uz Marinu Milanović\, HDD\, 2024.) te je ilustrirala brojne slikovnice među kojima je višestruko nagrađivana slikovnica „Tminice” autora Igora Rajkija (Mala Zvona\, 2023.) Na rezidenciji u Lisabonu u tvornici Viúva Lamego istraživala je ručno oslikane pločice\, a na rezidenciji u „La Maison des Auteurs” u Angoulêmu započela je rad na novoj grafičkoj knjizi „Moja baka se zove kao čokolada.”\nIako se izražava raznim likovnim tehnikama\, njen je rukopis najprepoznatljiviji u slobodnom crtanju tušem i kistom.\n\nPokrovitelj izložbe: Veleposlanstvo Portugala u RH
URL:https://planforculture.com/event/otvorenje-izlozbe-klasje-habjan-price-u-plocicama/
LOCATION:Grad Zagreb
CATEGORIES:EXHIBITION
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://planforculture.com/wp-content/uploads/2025/04/4a_fb-event-cover-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Zagreb:20250507T110000
DTEND;TZID=Europe/Zagreb:20250507T124500
DTSTAMP:20260417T204828
CREATED:20240917T133500Z
LAST-MODIFIED:20250416T142310Z
UID:10002515-1746615600-1746621900@planforculture.com
SUMMARY:Teatar EXIT: SAN IVANJSKE NOĆI
DESCRIPTION:Autorski tim: \nTekst: William Shakespeare\nPrilagodba i režija: Rene Medvešek i Sara Stanić\nIgraju: Nika Barišić\, Vid Ćosić\, Filip Lugarić\, Ružica Maurus\, Lara Nekić\, Kristijan Petelin\nProdukcija: Teatar EXIT\, Gradsko kazalište Požega\, Akademija dramske umjetnosti Zagreb \n  \nO predstavi: \nNa Ivanjsku noć\, najkraću i najčarobniju noć u godini\, kada se\, prema predaji\, miješaju vilinski i ovaj naš ljudski svijet\, mladi Atenjani Helena\, Hermija\, Demetrije\, Lisandar te šarolika skupina obrtnika\, ujedno i amaterskih glumaca\, zaglave u šumi i budu izloženi spletkama\, zabunama i hirovima vila i vilenjaka. Noć naposljetku završi sretno; razdvojeni zaljubljeni parovi budu spojeni kako i dolikuje/priliči\, a ljudski i vilinski svjetovi budu razdvojeni\, kako je svakako bolje za sve. \nDefiniranje i pitanje pouke djela ima neobičan i ne-lektirski odgovor i zato ulazimo u vlastito promišljanje i možda\, vlastitu filozofiju. Naime\, ne znamo koja je pouka djela. Dok kod ostalih klasičnih komada tog perioda gotovo odmah možemo odgovoriti da je pouka Ne kradi!\, Ne ubij!\, Ne budi arogantan\, Bogatstvo nije najvažnije\, itd. – ovdje stojimo pred humorom i veseljem teksta\, ali bez konkretnog odgovora ima li taj tekst neki dublji\, moralni oslonac\, nešto što ga čini klasikom i s te filozofske strane. I time moramo zaključiti – ovaj tekst je vježba veselja. Veselja pisanja\, veselja igranja\, veselja gledanja\, veselja ljubavnih drama i veselja života općenito. On od nas traži da se podsjetimo da su humor\, jednostavnost\, zabuna i romantika životne i kazališne teme ravnopravne osveti\, patnji i nesreći. Ovaj tekst je remek-djelo jer nas veselo opominje: Ne uzimajte sebe ozbiljno!\, “Ne budite zle nam volje\, drugi puta bit će bolje” – a ta se lekcija možda ipak lakše\, konkretnije i dugotrajnije prenosi putem lakoće i razigranosti\, a ne drame\, patnje i suza. I hvala piscu na toj genijalnosti. \nVježbanje veselja bilo je i glavna potka rada na ovoj predstavi Sna koja je nastala iz ispita glume na Akademiji dramske umjetnosti u Zagrebu pod mentorstvom Renea Medvešeka i Sare Stanić Blažević. Uz tek nekoliko rekvizita i jednostavna kostimografska rješenja tadašnji su studenti druge godine na praznoj pozornici bili prepušteni vlastitoj mašti i hrabrosti izvedbe. Iako je njih šestero preuzelo sve uloge ove složene komedije\, njezini se zapleti i dalje lako prate\, što dijelom zahvaljujemo Bardu (i vještim Sarinim škaricama\, op. Renea Medvešeka)\, a dijelom talentu i sposobnosti preobrazbe mladih glumaca\, koji su se od svog prvog uspješnog nastupa nadali nekoj prilici da se svome Snu vrate u profesionalnim uvjetima\, što im je nekoliko godina kasnije ova neobična troprodukcija Teatra EXIT\, Gradskog kazališta Požega i Akademije dramske umjetnosti i omogućila. \nZa ovaj su uvod zapravo važne samo dvije riječi: mašta svih uključenih\, glumaca i publike\, i čarolija: čarolija igre\, gledanja i naravno\, posljednje\, ali ne i najmanje važno\, prve zaljubljenosti.
URL:https://planforculture.com/event/san-ivanjske-noci/
LOCATION:Teatar EXIT (Ilica 208)
CATEGORIES:THEATER
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://planforculture.com/wp-content/uploads/2024/09/DSC02208-scaled.jpg
ORGANIZER;CN="Teatar%20EXIT":MAILTO:exit@teatarexit.hr
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Zagreb:20250507T190000
DTEND;TZID=Europe/Zagreb:20250507T200000
DTSTAMP:20260417T204828
CREATED:20250507T100749Z
LAST-MODIFIED:20250507T100749Z
UID:10003054-1746644400-1746648000@planforculture.com
SUMMARY:Veza Fernández: Alalazo
DESCRIPTION:U sklopu programa “Kritička dramaturgija: izvan kontrole” i “Glasno pitanje – Tjelesno vokalni laboratorij”održat će se izvedba “Alalazo” plesne i glasovne umjetnice Veze Fernández. \n\nAlalazo\, od grčkog ἀλαλά (klicati)\, moćan je uzvik jednoga glasa\, ali i istodobni uzvik mnoštva glasova. Oni se zajedno upuštaju u borbu\, plaču\, kliču\, pružaju otpor te tako stvaraju jecaj ushićenja. Alalazo je glas koji se besramno probija na površinu ne bi li nadjačao sve predrasude i procese koji su ga nastojali utišati tijekom povijesti. To je glas koji poziva zazivanjem. Ženski* glas čiji se osjetljivi rubovi istražuju nadmašujućom silom. \nU ovom radu\, Veza Fernández ulazi u visceralni dijalog s elektroničkim čarobnim krajolikom skladateljice i producentice Rane Farahani (aka Fauna). Izbacuje tjelesni glas koji odzvanja prostorom i kulminira kada ono čega se dotakne zatreperi iznutra.
URL:https://planforculture.com/event/veza-fernandez-alalazo/
LOCATION:Pogon Jedinstvo\, Trnjanska struga 34\, Zagreb\, 10 000\, Croatia (Local Name: Hrvatska)
CATEGORIES:PERFORMANCE
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://planforculture.com/wp-content/uploads/2025/05/Veza-Fernandez_Alalazo_trailer_stills_16.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Zagreb:20250507T200000
DTEND;TZID=Europe/Zagreb:20250507T210000
DTSTAMP:20260417T204828
CREATED:20250507T100956Z
LAST-MODIFIED:20250507T100956Z
UID:10003055-1746648000-1746651600@planforculture.com
SUMMARY:otvorenje izložbe Milijane Babić: Pozdrav s Kostabele
DESCRIPTION:“Izložba u Pogonu Jedinstvo drugo je predstavljanje projekta “Pozdrav s Kostabele”\, modificirana prema galerijskom prostoru. Odvija se nakon riječke premijere u Galeriji O.K. koja je objedinila svih pet akcija održanih na morskoj i obalnoj stani Kostabele. Na zagrebačkoj izložbi istaknuta su četiri rada koja fotografijom\, video i zvukom prenose situaciju s terena. Njihova dokumentacija umetnuta je u dijelom interaktivan postav s rekvizitima i alatkama upotrijebljenim u pojedinim akcijama. Postav tako sugerira ograničenja kretanja koja nastaju uslijed privatizacije prostora. Tijelo u prekoračenju prostornih barijera i pokušaju slobodnog prolaza u prvom je planu\, u relaciji s okolišem i drugim izvođačima\, građankama i građanima Rijeke. Osobni se ludizam povezuje s kolektivnim i uvodi u imaginaciju drugačije stvarnosti. Performativne izvedbe kombiniraju vizualne i fizičke geste\, akcionističku korpografiju koja je mahom neverbalna\, ali rječita. Baziraju se na dostupnim sredstvima kojima svatko može baratati\, a kojima je izvorna funkcija izmijenjena\, stavljajući stvarnost u službu mašte\, nasuprot uobičajenoj praksi gdje mašta služi stvarnosnom poretku. Kroz principe igre\, ironije i subverzivne mimikrije umjetnost se javlja kao spona zajednice\, pokretačica štrajkačkog moda u odnosu na prešutni konsenzus političke i ekonomske moći.” \nIz kustoskog teksta Ksenije Orelj
URL:https://planforculture.com/event/otvorenje-izlozbe-milijane-babic-pozdrav-s-kostabele/
LOCATION:Pogon Jedinstvo\, Trnjanska struga 34\, Zagreb\, 10 000\, Croatia (Local Name: Hrvatska)
CATEGORIES:EXHIBITION
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://planforculture.com/wp-content/uploads/2025/05/Za-Izlozbu-Milijane-Babic_Tajci-Cekada-Flamingo-Party-2019-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Zagreb:20250507T200000
DTEND;TZID=Europe/Zagreb:20250507T213500
DTSTAMP:20260417T204828
CREATED:20250328T105347Z
LAST-MODIFIED:20250328T105347Z
UID:10002999-1746648000-1746653700@planforculture.com
SUMMARY:GSK Kerempuh: UBOJSTVO U ORIENT EXPRESSU
DESCRIPTION:Agatha Christie\nAdaptirao za pozornicu Ken Ludwig\nRedateljica: Sara Stanić Blažević \n  \n“Ubojstvo u Orient Expressu” kultni je roman najpoznatije autorice detektivskih romana Agathe Christie\, koji je prvi put dolazi u Hrvatsku na kazališne daske u adaptaciji Kena Ludwiga i režiji Sare Stanić. Roman je to koji je od svog prvog izdanja 1934. godine doživio mnogobrojne filmske adaptacije i izgradio prepoznatljiv lik najpoznatijeg zabadala na svijetu koji sa svojim ikoničnim brkovima i malim sivim stanicama\, ostaje jedan od najslavnijih detektiva u književnosti\, a njegov način rješavanja zločina – koristeći logiku i psihologiju – fascinira čitatelje i gledatelje već desetljećima. \nSlavni belgijski detektiv Hercule Poirot putujući luksuznim vlakom Orient Express\, kojim samo pokušava doći do Londona i možda jednom u životu ništa ne raditi\, mora riješiti ubojstvo koje se dogodi na vlaku negdje između Vinkovaca i Slavonskog Broda. Zatočen u snijegu\, okružen neobičnom paletom likova koji su svi odlučili putovati baš danas\, Poirot ipak mora otkriti igru i riješiti slučaj\, gdje su svi dokazni materijali rasprostranjeni\, a svi putnici imaju alibi i koje se samo naizgled čini jednostavan i već riješen. \nSuigra koju Hercule Poirot s putnicima vlaka inteligentno vodi i gradi od naizgled banalnih pitanja Zašto danas? i zapažanja\, svojojm nevjerojatnom sposobnošću čitanja ljudi i situacija ono je što gradi  kazališnu napetost ove predstave. Tako Poirotova igra\, odgonetavanje njegovih malih sivih stanica svaki put fascinira\, iako su nam krivac i priča možda već i poznati. \n  \nUBOJSTVO U ORIENT EXPRESSU\n© 2016 Agatha Christie Limited & Ken Ludwig\nSva prava pridržana.\nadaptirano prema\nUbojstvo u Orient Expressu\n© 1934 Agatha Christie Limited\nSva prava pridržana. \n  \nPrevoditeljica: Kristina Kegljen\nRedateljica: Sara Stanić Blažević\nDramaturginja: Mirna Rustemović\nScenski pokret: Natalija Manojlović\nScenografkinja: Petra Poslek\nKostimografkinja: Matea Japec\nGlazba: Rade Sklopić\nAutor video projekcija: Miro Manojlović\nOblikovatelj svjetla: Luka Matić \n  \nIgraju:\nHercule Poirot – Damir Poljičak\nGospodin Bouc – Marko Makovičić\nMary Debenham – Josipa Anković\nPrinceza Dragimirov – Elizabeta Kukić\nGospođa Hubbard – Tanja Smoje\nGreta Ohlsson – Ana Maras Harmander\nPukovnik Arbuthnot – Josip Brakus\nGrofica Andrenyi – Ornela Vištica\nGrof Andrenyi – Matija Šakoronja\nPodvornik kola – Luka Petrušić\nGospođa Ratchett – Mia Begović \nPopusti na grupne posjete (10 i više osoba)\nProdaja na tel. 01/4833 645\, 01/4833 646
URL:https://planforculture.com/event/gsk-kerempuh-ubojstvo-u-orient-expressu-29/
LOCATION:Satiričko kazalište Kerempuh\, Prolaz Fadila Hadžića 7\, Zagreb\, Croatia (Local Name: Hrvatska)
CATEGORIES:THEATER
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://planforculture.com/wp-content/uploads/2025/03/Ubojstvo-u-Orient-Expressu-2.jpg
ORGANIZER;CN="Satiri%C4%8Dko%20kazali%C5%A1te%20Kerempuh":MAILTO:blagajna@kerempuh.hr
END:VEVENT
END:VCALENDAR