PLAN FOR CULTURE

Monuments
2024-10-31 20:00 - 21:00 (Europe/Zagreb) | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Kao nastavak na premijeru plesne predstave, autor projekta “Monuments” Nikola Krgović (N/OBE) će tijekom rezidencije u Pogonu, u suradnji s vizualnim umjetnikom Ivanom Lušičićem-Liikom, razviti proširene audiovizualne materijale za potrebe predstave, a program će rezultirati njihovom jednosatnom izvedbom.

Tutek, Habjan, Lukač: DISPOZICIJA 2024_ dijagram dijaloga / ARHITEKTURA _FILM _PLES
2024-11-03 19:00 | Galerija Modulor, Park Stara Trešnjevka 1, Zagreb, Grad Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Istraživanje kroz projekt DISPOZICIJA _dijagram dijaloga započelo je u 2020. godini kao dio eksperimentalne interdisciplinarne suradnje arhitektica Ivane Tutek i Bernarde Lukač s pjesnikom i multimedijalnim umjetnikom Stanislavom Habjanom na različitim projektima: arhitektonskim projektima i realizacijama, radionicama sa studentima Arhitektonskog fakulteta, kao i izložbama /Galerija Modulor 2020., 2023., Atelijeri Žitnjak 2022., Galerija SC 2024./, izvedbama i publikacijama vezanim uz izvođenje projekta koji se od 2022. godine provodi kao dio institucionalnog istraživanja na Arhitektonskom fakultetu u Zagrebu. Projekt Dispozicija istražuje i prikazuje kretanje od arhitekture prema drugim umjetnostima i obratno (arhitektura, dizajn, literatura, poezija, glazba, film, ples, performans itd.) kroz apstraktne kompozicijske dijagrame koji se prezentiraju na izložbama, i u publikacijama ili kroz izvedbenu formu. Takvi procesni kompozicijski modeli prisutni u strukturi i oblikovanju bilo kojeg umjetničkog djela omogućavaju komunikaciju između umjetničkih medija, ali i umjetničkih, znanstvenih i tehničkih disciplina u cjelini, pri tom se transformirajući i nadograđujući osnovnu strukturu u domeni novog medija – nadosjetilni dijagrami koji spajaju naizgled nespojivo.
Koncept izlaganja:
Izložba /3.11.-10.11./ je zamišljena u dva dijela: kao uvod i zaključak radionice studenata /25.-30.10.2024./ preddiplomskog studija arhitekture Arhitektonskog fakulteta Sveučilišta u Zagrebu.
Uvodni dio je izložba autora radionice /I. Tutek, B. Lukač i S. Habjan/, a završni dio je izložba radova sa radionice studenata arhitekture. Izložbe se međusobno nadopunjuju i formiraju tematsku cjelinu.
Uz otvaranje izložbe /3.11.2024. > 18h/ predviđa se glazbeno-plesni performans umjetničkog kolektiva Car je gol.
Studenti treće godine preddiplomskog studija Arhitektonskog fakulteta u okviru prostora galerije Modulor projektiraju kompozicijski dijagram događanja – apstraktni mehanizam koji aktivira zadani segment ili cijeli prostor na odabrani željeni način /prostorni konstrukt za odabranu plesnu koreografiju uz muzičku temu s tekstom/: tema je prostor plesa, arhitektura iza pokreta u prostoru.
DIJAGRAM /grč. diagramma/ – nacrt, grafikon, skica, shema, mapa, simbol, graf, slika, pictogram… /dispozicija – UREĐAJ; MAŠINA /DISPOSITIF; DEVICE/ – „uređaj koji razmješta ili postavlja u određeni red“: sistem, mehanizam, kriterij, logika, norma, strategija, apstraktna mapa… prostorno-vremenska apstraktna mašina – rutina izvođenja nije jasno definirana već dijagram kreativno sudjeluje u stvaranju radnje.
Važna je razlika između dvije opne gdje se proteže naš svijet: prva opna /realni svijet/ i druga opna /meta-svijet ideja i apstraktnih značenja/. Prva opna je koža Zemlje, a druga koža je dijagramatska inskripcija na prvu opnu. Ponašanje svake opne utječe na onu drugu i izaziva određenu reakciju. U metaprostoru dijagramatski modeli stvaraju stabilnost u vremenu i kontinuitet između različitih pozicija. To je otvoreni prostor dijaloga znanosti i raznih vrsta umjetnosti.
Tema je prostor u pokretu, arhitektura iza plesne koreografije na određenu glazbenu temu s poetskim tekstom. Metodom kreativnog procesa prevođenja plesnog pokreta unutar filmskog kadra /koji odgovara na glazbenu temu i poetski tekst u podlozi/ u grafički prikaz te odmicanjem od primarnog medija omogućava se iskorak u novu slobodu stvaranja prostorne forme. Plesna koreografija vodi nas do vizualne / grafičke kompozicije, a sve se oslanja isključivo na apstrakciju /procesni apstraktni grafički modeli/.

KRATKI CV AUTORA_
Stanislav Habjan, pisac i multimedijski umjetnik; koristi se tekstom, fotografijom, grafičkim dizajnom, performansom, glazbom. Autor je šest knjiga proze, dvije knjige pjesama, nekoliko slikovnica i grafičkih mapa. Svoje izložbe koncipira kao interaktivne ambijente u kojima boravi kao kustos i domaćin, autor i lik. Kao alternativni predavač, sa svojom Liter-art-urom, neškolskim satom o knjigama gostuje u gimnazijama, galerijama i knjižnicama. Od 2019. nastupa s umjetničkim kolektivom Car je gol, za koji piše scenarije i pjesme.
Bernarda Lukač, mag.ing.arch. /Atelier Minerva/ sudjeluje na brojnim izložbama, radionicama, publikacijama i arhitektonsko-urbanističkim projektima. Bavi se grafičkim dizajnom, na glazbenoj sceni djeluje u sklopu post-punk sastava DDR.
Ivana Tutek, izv.prof.art.dr.sc., arhitektica /Arhitektonski fakultet Sveučilišta u Zagrebu, Kabinet za crtanje i plastično oblikovanje/, radi u nastavi, surađuje na arhitektonsko-urbanističkim projektima i znanstveno-stručnim studijama, izložbama, radionicama i publikacijama te istražuje i projektira kompozicijske dijagrame /Atelier Minerva/.

Bunike: Za dlaku (rad u nastajanju)
2024-11-03 19:00 - 20:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Suvremeno-cirkuski kolektiv Bunike predstavlja duhoviti rad u nastajanju koji tematizira perfekcionizam.

EXPOSIUM
2024-11-07 18:30 - 2024-11-09 15:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
“Exposium” je hibridni višednevni program koji uključuje prezentacije kreativnih istraživanja, procesa, eksperimenata i metodologija-u-nastajanju u različitim formatima. U trodnevnom programu “Exposiuma”, u susretu s publikom, neposrednim okolišem, neljudskim i više-no-ljudskim bićima, pojavama i anomalijama pokušat ćemo domisliti kako iz sada-i-ovdje, obilježenog višestrukim i uzastopnim krizama koje nam ne pružaju puno razloga za optimizam, misliti bolje tada-i-tamo.

Za dlaku
2024-12-23 19:00 - 20:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Kolektiv Bunike pozivaju na premijeru predstave suvremenog cirkusa koja tematizira perfekcionizam kroz njegovu kompleksnost i multidimenzionalnost, međuljudske odnose i procese koji se odvijaju duboko u čovjekovoj nutrini.

DODOGOVOR ŠAHTO-KULTURE: ROTULUS HOMO PENDULUM
2025-01-17 19:00 - 21:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Ekstremni glazbeno kazališni performans radi s estetikom osobnog i javnog sjećanja kao zajedničkim dobrom, a za polazište uzima legendarnu osobnost i umjetničko djelo Marka Brecelja, pjesnika, glazbenika, performera i aktivista. Autorski tim predvode Damir Bartol Indoš, Zlatko Burić Kićo, Tanja Vrvilo, Dragana Milutinović i Arijana Brecelj, dok je za audiovizualnu instalaciju zaslužan Ivan Marušić Klif.
Premijera izvedbe je 17.1. od 19 sati, dok su reprizne izvedbe u isto vrijeme 18. i 19.1.

Ines Borovac: "Zašto ne želiš na dejt sa mnom?" - performans
2025-02-12 19:00 - 2025-02-14 21:00 | KONTEJNER, Odranska 1/1, Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
KONTEJNER, Odranska 1/1, Zagreb
12., 13., i 14. veljače 2025., 19 h
S postupnim buđenjem iz zimske hibernacije i prvim, makar psihološkim, nagovještajima proljeća, veljača donosi i komercijalno dobro iskorišteno Valentinovo – Dan zaljubljenih. Bez obzira grozite li se tog datuma, veselite mu se ili cinično kolutate očima na sam njegov spomen, pridružite nam se 12., 13. i 14. veljače u 19 sati u KONTEJNER-u, na ciklusu performansa Ines Borovac „Zašto ne želiš na dejt sa mnom?”
U performativnom projektu „Zašto ne želiš na dejt sa mnom?“, Ines Borovac istražuje povijesne rituale udvaranja i razvoj romantičnih odnosa u europskom kontekstu, sežući sve do srednjeg vijeka. Kao lajtmotiv rada javlja se simbol jabuke, koju bi mlada žena nekoć darivala svom odabraniku kao čin autonomije i davanja pristanka. Iako jabuke danas rijetko poklanjamo romantičnim interesima, one su simbolički migrirale na kućišta naših mobilnih uređaja, koji polako postaju naša glavna veza sa stvarnošću i drugim ljudima. Ono što je nekada bilo ‘prodavanje’ ženskog tijela kroz brak (u obliku miraza) radi učvršćivanja homosocijalnih odnosa nije bitno drugačije od današnjeg ‘prodavanja’ podataka digitalnih tijela putem online aplikacija, sada u svrhu jačanja kapitalističkih odnosa tehnološkog svijeta Silicijske doline.
Ines Borovac odlazi na spojeve dogovorene putem aplikacija za upoznavanje i, uz pristanak sudionika, prenosi ih uživo publici u izložbenom prostoru (tri spoja u tri večeri). Publika, vođena serijom uputa (promptova), može putem posebno razvijene aplikacije, osmišljene za potrebe projekta, utjecati na tijek spoja, čime autorica zapravo gamificira proces dejtanja.
Performans “Zašto ne želiš na dejt sa mnom?” publiku čini suučesnicima u ‘igri’ razmjene podataka, suočavajući ih s nelagodom i preokrećući uloge – od voajera postajemo nevoljki egzibicionisti. Kamera se neočekivano okreće prema nama. Borovac u središte postavlja pitanje: ako dobrovoljno dajemo svoje podatke i pažnju tehnološkim kompanijama koje na nama zarađuju (ako ne plaćaš za proizvod, ti si proizvod), nisu li i naši romantični odnosi na neki način postali transakcijski? Komodificiraju li se naše geste, radnje, misli?
Dekonstruirajući procese dejtanja i nepromišljenog davanja vlastitog vremena i podataka, Borovac raskrinkava transakcijsku prirodu romantičnih i seksualnih odnosa te perfidnu agendu velikog broja aplikacija i drugih digitalnih alata kojima se svakodnevno koristimo.

Ulaznice su dostupne online na Entrio.hr ili na blagajni KONTEJNER-a (Odranska 1/1) svaki dan izvedbe od 18 sati.

Neja Tomšič / Nonument Group: Circle
2025-02-14 20:00 - 21:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Rad „Circle“ imerzivna je dokumentarna instalacija s naracijom, vizualne slovenske umjetnice Neje Tomšič i grupe Nonument. Korištenjem raznih metoda snimanja i istraživanja, Tomšič je istražila povijest parka u rumunjeskom Cluju i njegovo trenutno stanje, a u nastavku projekta arhitekt Miloš Kosec u Zagrebu će provesti istraživanje bivše tvornice Jedinstvo, kao vrijedne točke zagrebačke industrijske baštine. Rezultati istraživanja bit će korišteni za proširenje naracije instalacije.
Više na linku.

Tricycle Trauma: U prazno
2025-02-20 20:00 - 21:00, 2025-02-21 20:00 - 21:00, 2025-02-22 20:00 - 21:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
U Jedinstvo se vraća predstava nihilističkog cikursa, drama o uzaludnosti, strahu, očaju i nestajanju. Praznina je utjelovljenje svih egzistencijalističkih strahova, temelj kozmičkog horora koji će autori i izvođači pokušati dočarati u prezentaciji u prikladno ogoljeloj monolitnosti velike dvorane Pogona Jedinstvo. Više na linku.

Linda Tarnovski i Dora Pocedić: Co-lažiranje
2025-03-06 20:00 - 21:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Plesno-izložbeni rad umjetničke organizacije Co-mment bavi se pitanjem izlaganja i prezentacije već postojećeg rada “…, a još su manji izlazi” pomoću plesnog vokabulara i projekcije grafoskopa.
Ova specifična postavka naglašava istraživanje metode kolažiranja, gdje se pojavljuje potreba za odmakom i promjenom perspektive. Izvan okvira tradicionalne izvedbe, kroz proces rastavljanja metode nastale po principu sastavljanja, pomicanja, rezanja i lijepljenja slika, izranjaju fragmenti uhvatljivog, postavljajući pitanje: gdje i kakva je kretnja (između) obrisa?
Završetkom izvedbe, prostor je ispunjen “ostacima” izvedbe koji se mogu percipirati kao zasebna izložba ili prikaz izvedbe u drugom, vizualnom mediju.

Koraljka Begović: The Happiness of Mr. J.
2025-03-07 20:00 - 21:00, 2025-03-08 20:00 - 21:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
[POGONATOR 2024] The Happiness of Mr. J. plesna je predstava o akutnom stanju burnouta, o trenutku kad se unutarnji i vanjski svijetovi razilaze, kad u sistemu dolazi do pucanja, a pojedinac to još ne prepoznaje ili teško prepoznaje.

Inspirirajući se studijom slučaja “The Happiness of Burnout”, autora Finna Janninga, o uspješnom vizualnom umjetniku Jeppeu Heinu koji u svojoj trideset i petoj godini doživi burnout, u izvedbi se elementi fizičkih i mentalnih simptoma i posljedica burnouta prevode u plesni pokret.

21:21: Safe Chemistry
2025-03-11 19:00 - 22:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
“Safe Chemistry” je diptih razvijan kroz dva naoko odvojena projekta: „21°C“ Petre Hrašćanec i „Dinner for 21“ Ksenije Zec koji ekvilibriraju između performansa i aktivne instalacije.
„21 Degrees Celsuis“ plesni je solo u kojem izvedbeni prostor reagira na tijelo plesačice kroz promjene u zvuku, svjetlu i scenografiji. Poigravajući se pitanjem sreće (u radu), autorica ispituje pitanje kontrole i kako okolnosti poput temperature, trenja, tekućine i samog tijela mogu utjecati na scenski prostor, ali i na kemiju koja se odvija između izvođačice i publike. Kako se ona kreće, tako se prostor mijenja te vizualno i auditivno utječe na recepciju publike.
„Večera za 21“ je mjesto laboratorija društvenih praksi koji istražuje kako normalna večera za 21 sudionika može prerasti u izvedbeni format. Tijekom večere publici se daje aktivna uloga u pokretanju fabule, a u moderiranom dijalogu razotkrivaju se osobni detalji i teme koje komuniciraju svi sudionici. Okupljanje obitelji i prijatelja oko stola možemo definirati kao čaroban susret, rijedak i kratkog trajanja.
U ovoj izvedbi za stol pozivamo sudionike koji se nužno ne poznaju.
Solo počinje u 19 sati, a večera slijedi odmah nakon sola. Oba dijela traju oko sat vremena.
Ulaz na predstavu je besplatan, ali mjesta na večeri su ograničena i popunjavaju se prema redu javljanja.
Rezervacije se primaju na uo2121pr@gmail.com

Stanislav Habjan/CHERRYLAND ON MY MIND
2025-03-11 20:00 - 22:00 | Galerija Modulor, Park Stara Trešnjevka 1, Zagreb, Grad Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Cherryland On My Mind donosi tridesetak formata ilustriranih tekstova (ili tekstom komentiranih slika) te tri instalacije. Poetski zapisi na različite načine korespondiraju s fotografijama ili crtežima čiji su dio. Tematski, tekstovi se bave djetinjstvom, odrastanjem, životom i nestajanjem na jednom određenom prostoru, nekada predgrađem, danas gradom. Dok zrela dob sagledava i prosljeđuje univerzalne životne spoznaje na osnovu vlastita iskustva, ulice djetinjstva postaju mitološki ambijenti izvan svojega vremena i prostora.
Poseban ugođaj otvorenja obogatit će izvedba pjesama s izložbe uživo, u interpretaciji autora i njegovih prijatelja glazbenika u 21 sat.
Autor izložbe je Stanislav Habjan, multimedijski umjetnik, dizajner i pisac čija se književnost posljednjih godina, u dijalogu s glazbom, ostvaruje nizom performansa s umjetničkim kolektivom Car je gol te s dvije glazbene predstave, Škola ljubavi i Kafka i sin.
Opisne odrednice njegova stvaralaštva uključuju interdisciplinarnost, konceptualnost, dotjeranost jezika te izraženu emocionalnost. Kako piše Nataša Govedić: „Specifičnost je Habjanova rukopisa što uspijeva izdržati i autorski trajati u međuprostorima čudesne, inkantacijski zanosne, bespoštedne zaigranosti – čak i onda kad stane na struju ili na njoj izgradi dom. Habjan se kreće neobičnim i vrlo pažljivo uspostavljenim usjekom pamćenja i ponovne izvedbe konstitutivnih načela svojega svijeta.“
O autoru:Stanislav Habjan je multimedijski umjetnik, dizajner i pisac koji kroz svoj rad spaja književnost, vizualne umjetnosti i performans.
Dobitnik je nagrada za književnost, grafički dizajn i autorske projekte. Njegov roman Otok ili kit stimuliran je kao jedno od najboljih književnih ostvarenja 2021/2022. godine od strane Ministarstva kulture RH.
Izložba se može razgledati svaki radni dan od 10 do 20 sati u galeriji Modulor, Park Stara Trešnjevka 1.
Potpora: Ministarstvo kulture i medija RH, Gradski ured za kulturu grada Zagreba

Vedrana Klepica: Things That Burn Easily
2025-03-15 20:00 - 21:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
“Things That Burn Easily” kontemplativna je distopija o gubitku i izgaranju, kako onom konkretnom, tematskom, tako i onom simboličkom.
Autoricu predstave podjednako zanima ekološka realnost u kojoj smo se kao društvo našli, dakle realnost globalnog zatopljenja, požara i ostalih nepogoda koje su sve prisutnije u našim životima, ali i najelementarniji mehanizam čovjekovog opstojanja u kriznim situacijama. Predstava pokušava razumjeti mehanizme potlačenosti i straha iz kojih se rađa nasilje i otuđenost u takvim situacijama, te sisteme organizacije disfunkcionalnog i pohlepnog društva koje nastaje upravo zbog pojedinaca koji su kroz takvo iskustvo prošli.
Ulaznice od 10,00 € moguće je kupiti na linku ili rezervirati na ganznova@gmail.com.

Margareta Sinković: Kiša koja ne pada ni na koga
2025-03-26 20:00 - 21:00, 2025-03-27 20:00 - 21:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
[POGONATOR 2025] “Kiša koja ne pada ni na koga” plesni je solo koji proučava ljudsko tijelo kao jedno od mogućih tijela vódā.

Izvedba rastvara pitanje poveznice prirodnih vodenih ambijenata i ljudskog djelovanja i otkriva na koje je sve načine čovjek povezan s vodenim tijelima.
Umjetničko istraživanje kao polazište uzima poetska djela različitih autora koja razmatra kroz prizmu ekopoezije. Sklapanjem elemenata poezije, videa i fotografije, plesnog i glazbenog materijala teži se stvaranju fluidnog i iluzornog izvedbenog okoliša poput tijela vode.
U solu “Kiša koja ne pada ni na koga” Sinković zadire u suvremena ekološka pitanja, no time ne zalazi nužno u aktivističku sferu. Ekološku vrijednost umjetničkog istraživanja vidi u poetskoj razini izvedbe koja se razvija korištenjem i poigravanjem kazališnim konvencijama. Teži hibridnoj izvedbenoj formi koja stvara više različitih osjetilnih iskustava unutar jedne izvedbe. Osjetilno ima potencijal za proizvodnju određenog međuodnosa okolišnog prostora i ljudi čime se stvara drugačija percepcija prirode (pa makar i izmještene u kazališni kontekst) te poziva na pokušaj promjene dosadašnjeg odnosa prema njoj.

..., a još su manji izlazi
2025-03-28 20:00 - 21:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Plesna predstava Dore Pocedić i Linde Tarnovski, koja u formi dueta izlaže specifičan odnos prema prostoru izvedbe i perspektivi gledatelja, vraća se u Jedinstvo.
Proizašla je iz istraživanja započetog 2021. godine, kada je u proces pozvan i dramaturg Luka Bosanac. Važnu referencu pružio je film Tango Zbigniewa Rybczyńskog, čija prostorna organizacija kroz ponavljanje i upravljanje vidljivim i nevidljivim postaje ključna za daljnji istraživački proces. Druga faza istraživanja donosi fokus na umnogostručavanje koreografskih putanja unatoč ograničenom broju izvođača, koristeći tehniku kolaža koja omogućuje istovremeno izlaganje i prikrivanje izvođačkih fragmenata. Rezultat je predstava Tango (2022.), koja istražuje višestruke izvedbene prostornosti.
U završnoj fazi, kroz Pogonator 2023., rezidenciju i premijernu izvedbu u Pogonu Jedinstvo (2023.), istražio se pojam on i off-screen među tijelima, proširujući dosadašnje pristupe prostoru i formi dueta.
Broj publike ograničen je na 40, a prijave na mail uo.comment@gmail.com su obavezne.

…, a još su manji izlazi
2025-03-29 20:00 - 21:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)

Vizualne umjetnosti i baština u medijima - Dan sjećanja na Ružicu Šimunović
2025-04-28 18:00 - 19:30 | Društvo arhitekata Zagreb, Trg bana Jelačića 3/I, Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Ovogodišnji susret nazvan Vizualne umjetnosti i baština u medijima: dan sjećanja na Ružicu Šimunović – u počast likovnoj kritičarki Ružici Šimunović (Rijeka, 23. studenoga 1960. – Washington D.C., 27. travnja 2018.) – sedmi je po redu, a drugi ljubazno udomljen u prostorijama Društva arhitekata Zagreb, zbog sanacije potresnih oštećenja na zgradi u kojoj je sjedište DPUH-a. Gošća susreta je umjetnica Josipa Bubaš, čiji su mediji umjetničkoga rada tijelo i ples i u tome odabiru podsjećamo na knjigu Ružice Šimunović Tijelo u dijalogu: ženske performativne prakse u Hrvatskoj (Zagreb: Durieux, 2016.) i na taj važan dio suvremene umjetničke scene.
Josipa Bubaš (Vinkovci, 1979.) diplomirala je povijest umjetnosti i engleski jezik i književnost na Filozofskom fakultetu u Zagrebu. Doktorirala je na Filozofskom fakultetu u Zadru, dovršivši studij humanističkih znanosti, smjer interdisciplinarne humanističke znanosti, istraživačkom temom o praktično-izvedbenim, metodološkim i teorijskim aspektima umjetnosti pokreta, a disertaciju je potom oblikovala u knjigu Tjelesnost izvedbe / izvedba tjelesnosti (Zagreb: Leykam international, 2021.). Objavljuje stručne radove na temu suvremenih umjetničkih praksi a od 2012. godine javlja se i kao autorica i izvođačica plesnih performansa te je posebno zauzeta u organizaciji izvedbenih i interdisciplinarnih radionica i istraživačkih projekata (primjerice, radionice izvedbene metodologije iTTi te TijeloRIJEČI) u Zagrebu, Splitu, na Ugljanu i u drugim sredinama.
Uz razgovor s umjetnicom Josipom Bubaš, o tjelesnosti izvedbe, iskustvu plesa, performativnim praksama, medijskoj pratnji njezina umjetničkoga rada i drugim temama vezanima za suvremenu umjetnost razgovarat će Sanja Cvetnić i Irena Kraševac, organizatorice susretā Vizualne umjetnosti i baština u medijima: dan sjećanja na Ružicu Šimunović.
vizual: Željko Badurina, Red Ružica, 2006.

Veza Fernández: Alalazo
2025-05-07 19:00 - 20:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
U sklopu programa “Kritička dramaturgija: izvan kontrole” i “Glasno pitanje – Tjelesno vokalni laboratorij”održat će se izvedba “Alalazo” plesne i glasovne umjetnice Veze Fernández.

Alalazo, od grčkog ἀλαλά (klicati), moćan je uzvik jednoga glasa, ali i istodobni uzvik mnoštva glasova. Oni se zajedno upuštaju u borbu, plaču, kliču, pružaju otpor te tako stvaraju jecaj ushićenja. Alalazo je glas koji se besramno probija na površinu ne bi li nadjačao sve predrasude i procese koji su ga nastojali utišati tijekom povijesti. To je glas koji poziva zazivanjem. Ženski* glas čiji se osjetljivi rubovi istražuju nadmašujućom silom.
U ovom radu, Veza Fernández ulazi u visceralni dijalog s elektroničkim čarobnim krajolikom skladateljice i producentice Rane Farahani (aka Fauna). Izbacuje tjelesni glas koji odzvanja prostorom i kulminira kada ono čega se dotakne zatreperi iznutra.

Louis Schou-Hansen: Tragedija
2025-05-14 20:00 - 21:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Tragedija je sveprožimajući prostor u kojem dva bijedna fiktivna lika uprizoruju puzeću, ponavljajuću noćnu moru.

Umjetnica i teoretičarka Alina Popa zapisala je 2019. u jednom od svojih posljednjih eseja: „Tijelo je stvarno, ali ono što o njemu mislimo je fikcija“. Popa piše o „stvarnom“ u smislu materijalnih svojstava tijela – poput mesa, kostiju, krvi, kože itd. – ali također ukazuje na tijelo kao na strogo kontrolirano mjesto susreta složenih fiktivnih stvarnosti koje se talože i bujaju sve dok ne prodru kroz našu kožu i ne prilijepe se za naše meso kao nešto istinito. Oslanjajući se na prošireno tumačenje spomenutog Popinog citata, “Tragedija” istražuje tijelo i njegovu okolinu kao kompleksnu mrežu destruktivnih zapadnjačkih fikcija u kojoj svi postajemo nasilni_e akteri_ce umirućeg svijeta.

Studio EXIT: MASKE
2025-06-06 21:00 - 22:10 | Studio EXIT, Gundulićeva 37/1, Zagreb, 10000
Autorski tim:

Autor, redatelj i izvođač: Dražen Šivak
Dramaturgija: Patrik Gregurec, Karla Leko
Produkcija: Kazalište Grupa u koprodukciji s Dubrovačkim ljetnim igrama i u suradnji sa Scenom Ribnjak i Teatrom EXIT

O predstavi:
Predstava MASKE oživljavanje je tradicije commedije dell’arte i njezino približavanje široj publici. U formi predavanja, glumac na sceni objašnjava značenje maski i arhetipove koji su predstavljeni u tehnici commedije dell’arte. Putujući kroz klasičnu dramsku književnost Hrvatske i svijeta (Držić, Shakespeare, Moliere, itd.), gledatelji povezuju arhetipske priče o ljudskim odnosima te stvaraju paralele s karakterima naših suvremenika.
Predstavi je 2024. godine na 34. Festivalu hrvatske drame Marulićevi dani dodijeljena Nagrada publike za najbolju predstavu (prosječna ocjena: 4,89), a Karla Leko i Patrik Gregurec dobili su Marula za dramaturgiju predstave.

Studio EXIT: SJAJNE STVARI
2025-06-07 21:00 - 22:10 | Studio EXIT, Gundulićeva 37/1, Zagreb, 10000
Autorski tim:

Tekst: Duncan Macmillan u koautorstvu s Jonnyem Donahoeom
Režija: Matko Raguž
Igra: Filip Križan
Glazba: Matija Antolić

O predstavi:

„Imaš 7 godina. Mama je u bolnici. Otac kaže da je ona učinila nešto glupo. Majka ne može naći razlog za sreću. Ti počinješ zapisivati sve što ti padne na pamet, a što bi bilo vrijedno življenja. I tu listu ostavljaš na njenom jastuku. Znaš da je čitala, jer je korigirala pogrešno napisane riječi.“
Radi se o toploj i dirljivoj ispovijesti čovjeka koji igra sebe od sedmogodišnjeg dječaka pa do odrasle dobi te njegovoj želji da pomogne majci koja pati od depresije. Može li joj tisuću razloga za sreću pomoći da se iz nje izvuče?
Duncan Macmillan nagrađivani je britanski dramatičar i scenarist. Neke od njegovih najpoznatijih drama su Lungs (postavljena i u Teatru EXIT 2016. godine), People, Places and things i Every brillliant thing.

“KREPAJ FOTOGRAFIJO”: Izložba radova Željka Jermana povodom obilježavanja 10 godina Galerije Spot
2025-06-09 19:00 - 2025-06-27 20:00 | Galerija Spot, Ulica Gjure Čanića 6, Zagreb, 10000 Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Ured za fotografiju poziva na otvorenje izložbe istaknutog konceptualnog umjetnika Željka Jermana, koje će se održati u ponedjeljak, 9. lipnja 2025., u 19:00 sati u Galeriji Spot (Čanićeva 6, Zagreb). Izložba okuplja radove iz privatnih zbirki Bojane Švertasek i Darka Šimičića, s posebnim naglaskom na Jermanovu eksperimentalnu i inovativnu upotrebu fotografskog medija. Kustosi izložbe su Sandra Križić Roban i Darko Šimičić. Nakon otvorenja zakazan je koncert jazz sastava IRK Three (Domagoj Leljak, Krunoslav Levačić i Ivar Roban Križić) u dvorištu Ureda za fotografiju.
Za vrijeme trajanja izložbe, održat će se radionica izrade fotograma Ima li svrhe leći na papir i ponoviti neponovljivo?, predstavljanje novog broja časopisa Fototxt br. 9/10, posvećenog desetoj obljetnici Galerije Spot i umjetniku Željku Jermanu, panel-diskusija Sjećanja na Jermana te projekcija kratkog Jermanovog Filma koji će možda biti nastavljen(1975./1976., 6′) i drugih eksperimentalnih filmova u selekciji Sare Simić. Navedena događanja bit će popraćena rasprodajom tiskanih izdanja Ureda za fotografiju.
“Jermanove su fotografije, koje pripisujemo ovom mediju jer nemamo bolju opciju, geste koje pokazuju od čega su zapravo sazdane, pri čemu njihova svojstva nisu prikazivačka. Ponekad smo u prilici uprijeti prstom u neki od radova i reći da prepoznajemo osobu (koja je, kao i većina ostalog što vidimo ili smo u mogućnosti imenovati, prepuštena postupnoj dezintegraciji), no ovaj nas postupak nigdje neće odvesti. Upravo je stoga odluka da desetu obljetnicu izlagačkog prostora za fotografiju, Galerije Spot, prepustimo Jermanu, simbolična. Jer se, kao i u nekim ranijim prilikama, ne bavimo onime što fotografije prikazuju. Samo ih puštamo da budu neumorni iskazi, Barthesovim riječima,[1] onoga što su umjetnici stvarali, gorljivo se zalažući za fotografiju. Kao i uvijek, izvrsno priređena dokumentacija koju je – posvećen liku i djelu umjetnika – godinama skupljao Darko Šimičić, neizostavna je “nulta točka” od koje krećem. Uz ostalo, tu je tekst njegove važne izložbe, održane 1975. godine u CEFFT-u.
Jermanov put kroz fotografiju započinje s fotografskim tečajem koji polazi 1968. godine, gotovo istodobno svirajući u nekom rock sastavu. Vrijeme je to sivog svijeta koji bilježi na sivim fotografijama, kombinirajući tehnike i nerijetko pišući po fotografskom papiru. Kratke izjave gotovo su manifesti; tu su zatim datumi, smrt je česta (i neizbježna), a formati već tada zahtjevni. Ne svi, no širina foto papira koji se prodavao u roli je zadana i iznosi 100 cm, a duljina 10 metara. U vlastitoj kući otvara fotografski atelje Blow Up 1970., nekoliko godina nakon što je izašao istoimeni film Michelangela Antonionija. Martek spominje, da se Jermanove prijatelje dojmila ova vrsta inicijative, rijetka za to doba. Radoslav Putar navodi da se Jermanovo prekoračenje fotografskih granica javlja “u trenutku zastoja ili bar stabilizacije razvitka prometanja fotografije u našoj sredini”.[2] Iz današnje perspektive, bilo je to ipak vrijeme osobitog razvoja u fotografiji, prometanja koje je omogućeno pojavom časopisa Spot 1972. godine, institucionalnom podrškom Galerije suvremene umjetnosti u Zagrebu, Muzeja savremene umetnosti u Beogradu i Razstavnog salona Rotovž u Mariboru; paralelno, serija izložbi Nova fotografija[3] promovirala je bitne pomake na sceni, nadasve ključne eksperimente konceptualnih 1970-ih. Pa iako ćemo ga gotovo bez zadrške promatrati upravo u tom ključu, Jermanov senzibilitet ne podvrgava se bespogovorno konceptualizmu. Ukoliko se zadržimo na subjektu (koji počiva u korijenu subjektivnosti) te se odupremo lamentacijama o njegovom odvajanju od objekta (a što do neke mjere pristaje fotografiji kao mediju koji, načelno, omogućuje neutralno opažanje), stići ćemo vjerojatno i do samospoznaja koje se iz uma izmještaju u tijelo.[4]Upravo tijelo, naime, zbirni je prostor Jermanovih osjetila koje tih ranih 1970-ih počinje koristiti, svjestan ograničenja medija u kojem djeluje.
Jerman ostaje poznat po činjenici da je opstruirao fotografske tehnike, često izbjegavajući i samo korištenje fotografske kamere, odnosno snižavajući njezinu izražajnu moć na najnižu moguću točku.[5] Umjetnikov život i tijelo bili su njegovo trajno oruđe i predmet interesa, beskompromisno predočeni u svim fazama stvaralačke i životne moći, i nemoći. To stanje nikad nije bilo ni mirno ni utišano, a njegovi su radovi nastavili svoju borbu za opstanak – osobito oni izvedeni na foto papiru prolijevanjem kemikalija, koje je u svijet poslao bez primjerene zaštite. Njegove poruke od ranih 1970-ih nadalje svjedoče o jedinstvenoj umjetničkoj praksi izrazito egzistencijalnih, etičkih i autodestruktivnih karakteristika. Uz ostalo, snimao je pojedina intermedijalna događanja, izložbe-akcije, natpise na zidu koje je najvjerojatnije sam pisao, naknadno intervenirajući na fotografijama u skladu s vlastitim načelom o djelovanju “svim raspoloživim sredstvima bez predrasuda o autonomnosti medija”, njegovim riječima.[6] Jerman ostaje nejasan, komunicirajući nerijetko sam sa sobom, puštajući nas da priđemo bliže mjestu gdje je ostavio znatan trag u svijetu, iako taj svijet, kako je kazao, nije bio njegov.”
Sandra Križić Roban

Izvadak iz teksta koji će biti objavljen u časopisu FOTOTXT 9/10

Željko Jerman (Zagreb, 1949. – Korčula, 2006.) bio je istaknuti konceptualni umjetnik, član neformalne Grupe šestorice autora aktivne tijekom 1970-ih, te Radne zajednice umjetnika Podroom. Već u drugoj polovici 1960-ih pokazuje snažan interes za fotografiju, a 1970. godine, u sklopu svoje tadašnje kuće u Voćarskoj ulici, otvara fotografski atelijer Blow Up. U svom radu dosljedno istražuje mogućnosti, granice i potencijale fotografskog medija – eksperimentira s kemikalijama, procesom razvijanja, negativima i foto-papirom, a fotografiji pristupa izrazito ekspresivno — kao objektu kojem je namijenio rezanje, trganje i spaljivanje. Često je u svojim radovima koristio i tekst, čija je funkcija bila dodatno naglasiti egzistencijalističke dimenzije pojedinog rada. Izlaganjem u javnom prostoru unosi osobne poruke i intimne refleksije u kontekst svakodnevice.

Izložba je organizirana u suradnji s Bojanom Švertasek i Darkom Šimičićem kojima zahvaljujemo na pomoći u istraživanju i posudbi radova.

Ulaz na sve programe je slobodan.

_____________________________________________________________
[1] Roland Barthes. Svijetla komora. Bilješka o fotografiji (prijevod Željka Čorak), Zagreb: Antibarbarus, 2003., 9.
[2] Radoslav Putar. Bez naslova, Željko Jerman. Subjektivna fotografija (katalog izložbe), Zagreb: Centar za fotografiju, film i televiziju, Galerija grada Zagreba, 1975., bez paginacije.
[3] Održane su četiri izložbe, prva 1974., posljednja 1984. godine, uvijek u suorganizaciji spomenute tri ustanove.
[4] Teza Merleau-Pontyja iznesena u bilješci o intersubjektivnosti. Vladimir Biti. Pojmovnik suvremene književne i kulturne teorije, Zagreb: Matica hrvatska, 2000., 223.
[5] Zdenko Rus. “Trag”, Željko Jerman. Subjektivne i elementarne fotografije, foto i fotogramske slike 1970 – 1995 (katalog izložbe) [“Trace”, Subjective and Elementary Photographs, Photo and Photogram Paintings 1970 – 1995 (exhibition catalogue)], Zagreb: Moderna galerija, 1996., 3.
[6] Nena Baljković. “Željko Jerman: Fotografija kao vlastiti trag”, Pitanja, 7-8 (1975.).

Movements: White
2025-07-08 20:00 - 2025-07-09 21:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Movements: White (2012.) scenski je performans Sanje Latinović, u suradnji s Rankom Đankovićem, nakon kojeg slijedi razgovor koji moderira kustosica Neva Lukić.

Sanja Latinović, umjetnica prisutna na likovnoj sceni od početka 2000-ih, gotovo se uvijek izražava kroz medij performansa. Ipak, riječ je o mediju koji je izrazito protočan te se često prelijeva u skulpturu, video ili fotografiju. U svojim radovima – koje možemo povezati i s njezinom vokacijom kiparice – umjetnica stvara nove (ne)prostore, s naglaskom na odnos ispunjenosti i praznine te na samog pojedinca, odnosno sebe samu, u središtu. Njezin se opus može opisati nizom ključnih pojmova: ispunjenost, materija, raspadanje, praznina. Scena, koja za umjetnicu ima presudnu važnost, obično je fizički ili simbolički udaljena od publike, pa promatrač performans doživljava iz vanjske perspektive.
Radovi Sanje Latinović govore upravo o toj nedostižnosti, o nemogućnosti postizanja potpunosti. Kao što materija izmiče, tako izmiču i stil te medij. Minimalizam prelazi u nadrealizam, realizam u simbolizam, performans u skulpturu, a skulptura u crtež na bijelom platnu.
Performans se po prvi put izvodi u Zagrebu. Kustosica je Neva Lukić, koja će u 20:40 moderirati razgovor s umjetnicima.
Izložba će biti dostupna posjetiteljima i 9. srpnja od 17 do 21 sat.

MASKE – 16. Ljetne noći Teatra EXIT
2025-07-24 21:00 - 22:30 | Centar kulture Ribnjak, Park Ribnjak 1, Zagreb
16. LJETNE NOĆI TEATRA EXIT
MASKE
AUTOR, REDATELJ I IZVOĐAČ: Dražen Šivak
DRAMATURGIJA: Patrik Gregurec, Karla Leko
PRODUKCIJA: Kazalište Grupa u koprodukciji s Dubrovačkim ljetnim igrama i u suradnji sa Scenom Ribnjak i Teatrom EXIT
Kada pomislimo na masku, prvo što nam pada na pamet je – skrivanje. No, u glumačkoj profesiji maska služi upravo suprotnom – otkrivanju. Predstava MASKE u izvedbenoj formi lecture performancea vodi kroz simboliku, povijest i vještine koje su usko vezane uz masku kao izvedbeni element.
Kao što su naši preci davno činili, okupite se oko vatre i pogledajte kako Dražen Šivak balansira svoju životinjsku i ljudsku prirodu, svoje lice i tijelo – i lica i tijelo maski, kroz lecture performance u kojem vas glumac vodi kroz svijet preobrazbe, točnije – transformacije.
Predstava MASKE oživljavanje je tradicije commedije dell’arte i njezino približavanje široj publici. U formi predavanja, glumac na sceni objašnjava značenje maski i arhetipove koji su predstavljeni u tehnici commedije dell’arte. Putujući kroz klasičnu dramsku književnost Hrvatske i svijeta (Držić, Shakespeare, Moliere, itd.), gledatelji povezuju arhetipske priče o ljudskim odnosima te stvaraju paralele s karakterima naših suvremenika.
Predstavi je 2024. godine na 34. Festivalu hrvatske drame Marulićevi dani dodijeljena Nagrada publike za najbolju predstavu, a Karla Leko i Patrik Gregurec dobili su Marula za dramaturgiju predstave.
_________________________
Cijene ulaznica

Slobodna prodaja: 12,00 €
Pojedinačni popusti (studenti, umirovljenici, invalidi): 9,00 €*
Organizirani posjeti (firme, građani): 9,00 €*
Organizirani posjeti (škole, studenti, umirovljenici), članovi ADU i HDDU: 7,00 €*

*Popusti se ostvaruju isključivo kupnjom ulaznica na blagajnama Centra kulture Ribnjak i Studija EXIT predočenjem odgovarajućih dokumenata.
Predstave 16. Ljetnih noći Teatra EXIT počinju u 21:00 sat.

U slučaju kiše predstave koje bi se trebale održati na krovnoj terasi Centra mladih Ribnjak, održat će se u Teatru EXIT i to 30 minuta kasnije od najavljenog termina.
Sjedala na krovnoj terasi Centra mladih Ribnjak i u Studiju EXIT nisu numerirana.
Sve dodatne informacije možete pronaći na našoj službenoj mrežnoj stranici www.teatarexit.hr te na našoj Facebook i Instagram stranici.

PRODAJA ULAZNICA ZA 16. LJETNE NOĆI TEATRA EXIT
ONLINE PRODAJA ULAZNICA: www.teatarexit.hr / Core Event
BLAGAJNA CENTRA KULTURE RIBNJAK – Park Ribnjak 1

Kupovina moguća na dane predstava, sat vremena prije početka izvedbe.
Ulaznice je moguće kupiti za sve predstave u sklopu 16. Ljetnih noći Teatra EXIT, uključujući i one koje igraju u Studiju EXIT (Gundulićeva 37/1), ukoliko nisu unaprijed rasprodane.

BLAGAJNA STUDIJA EXIT – Gundulićeva 37/1

Kupovina moguća na dan predstave, pola sata prije početka izvedbe.
Ulaznice je moguće kupiti samo za predstavu koja taj dan igra u Studiju EXIT, ukoliko nisu unaprijed rasprodane.

Informacije:
Tel: 01/ 3704-120
Mob: 091 /3757-114
E-mail: prodaja@teatarexit.hr
www.teatarexit.hr

REALISTI - 16. Ljetne noći Teatra EXIT
2025-07-25 21:00 - 22:30 | Centar kulture Ribnjak, Park Ribnjak 1, Zagreb
REALISTI
AUTOR TEKSTA: Jure Karas
REŽIJA: Matko Raguž
IGRAJU: Nika Ivančić, Domagoj Ivanković, Nikola Nedić, Rok Juričić, Fabijan Komljenović
Svijet srlja u propast, a ljudi u shopping centre.
Reality show postaje stvarniji od vijesti. Tražimo poslove tamo gdje ih nema, a samo su smrt i kredit neizbježni.
Nepodnošljiva lakoća površnosti dopušta nam misliti da možemo ostvarivati svoje snove bez imalo uloženog truda ili resursa bilo koje vrste.
Diskriminacija, predrasude, neprilagođenost, narušeni raznovrsni međuljudski odnosi.
Realisti nam kroz smijeh govore o kaotičnoj realnosti i apsurdnostima vremena u kojem živimo u maniri kabareta kroz parodiju i glazbene komentare.
______________________
Predstave 16. Ljetnih noći Teatra EXIT počinju u 21:00 sat.

U slučaju kiše predstave koje bi se trebale održati na krovnoj terasi Centra mladih Ribnjak, održat će se u Teatru EXIT i to 30 minuta kasnije od najavljenog termina.
Sjedala na krovnoj terasi Centra mladih Ribnjak i u Studiju EXIT nisu numerirana.
Sve dodatne informacije možete pronaći na našoj službenoj mrežnoj stranici www.teatarexit.hr te na našoj Facebook i Instagram stranici.

Cijene ulaznica

Slobodna prodaja: 16,00 €
Pojedinačni popusti (studenti, umirovljenici, invalidi): 13,00 €*
Organizirani posjeti (firme, građani): 13,00 €*
Organizirani posjeti (škole, studenti, umirovljenici), članovi ADU i HDDU: 10,00 €*

*Popusti se ostvaruju isključivo kupnjom ulaznica na blagajnama Centra kulture Ribnjak i Studija EXIT predočenjem odgovarajućih dokumenata.
PRODAJA ULAZNICA ZA 16. LJETNE NOĆI TEATRA EXIT
ONLINE PRODAJA ULAZNICA: www.teatarexit.hr / Core Event
BLAGAJNA CENTRA KULTURE RIBNJAK – Park Ribnjak 1

Kupovina moguća na dane predstava, sat vremena prije početka izvedbe.
Ulaznice je moguće kupiti za sve predstave u sklopu 16. Ljetnih noći Teatra EXIT, uključujući i one koje igraju u Studiju EXIT (Gundulićeva 37/1), ukoliko nisu unaprijed rasprodane.

BLAGAJNA STUDIJA EXIT – Gundulićeva 37/1

Kupovina moguća na dan predstave, pola sata prije početka izvedbe.
Ulaznice je moguće kupiti samo za predstavu koja taj dan igra u Studiju EXIT, ukoliko nisu unaprijed rasprodane.

Informacije:
Tel: 01/ 3704-120
Mob: 091 /3757-114
E-mail: prodaja@teatarexit.hr
www.teatarexit.hr
