DANI SATIRE u KEREMPUHU / ZKM: SIN, MAJKA I OTAC SJEDE ZA STOLOM I DUGO ŠUTE
2025-06-08 20:00 - 21:10 (Europe/Zagreb) | Satiričko kazalište Kerempuh, Prolaz Fadila Hadžića 7, Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Predstava igra u Zagrebačkom kazalištu mladih (Teslina 7)
Autor: Ivor Martinić
Redatelj: Aleksandar Švabić
Dramaturg: Marin Lisjak
Scenograf: Matija Blašković
Kostimografkinja: Tea Bašić Erceg
Glazbeni suradnik / skladatelj: Miodrag Gladović
Suradnica za scenski pokret: Petra Hrašćanec
Oblikovatelj svjetla: Anton Modrušan
Inspicijentica: Dina Ekštajn
Grafički dizajn: Antonio Dolić
Fotograf: Marko Ercegović

Igraju:
Doris Šarić Kukuljica
Sreten Mokrović
Petra Svrtan
Luka Knez

Predviđanje novih ekonomskih i ekoloških katastrofa od strane vlade donosi razvoj sustava zaštite, kao i informativne formulare čije jedno pitanje izazove velike prijepore. Naime, upitnik u kojem se od roditelja višečlane obitelji pita: ukoliko zbog katastrofalnih događaja, možete zadržati samo jedno dijete, koje bi to dijete bilo? Sadašnji trenutak drame trenutak u kojem roditelji priznaju najstarijem sinu, miljeniku obitelji, kako su ga u formularu odabrali kao nekoga koga bi se potencijalno odrekli, te kako bi zadržali mlađeg sina, koji je oduvijek bio problematičan.
Kroz niz razgovora za stolom Sin, Majka i Otac seciraju svoju obitelj, svoju prošlost i sve neprešućene istine, kao i onu najgoru – istinu da ga ipak ne vole bezuvjetno. Kroz niz vremenski ispremiješanih razgovora kroz deset scena razlaže se i pojam obitelji, koji u svim kriznim vremenima dobiva novo značenje.
Drama se formalno sastoji od samog dijaloga. Jedina didaskalija nalazi se u naslovu same drame. Ovakvom intervencijom to je zapravo drama bez naslova odnosno drama u kojoj su naslov i didaskalija jedno. Na ovakav način formalno u središte interesa je isključivo komunikacija, čisti dijalog koji na trenutke imitira transkripte nekog izmišljenog „obiteljskog“ suđenja. Dijalog se sastoji od čistih, ogoljenih, gotovo faktografskih rečenica, optužbi, gorkih istina, bez imalo uljepšavanja. Povratak na čisti dijalog kroz vremenski ispremiješane scene stvara se posebna atmosfera i naboj drame – osjećaj neizvjesnosti, napetosti, te ono što me najviše zanima u kazalištu – jesmo li spremni čuti neumivenu istinu?

ULUPUH – Fragmenti prirode
2025-06-09 09:00 - 2025-06-30 20:00 | Galerija Kovačić Macolić, Ljudevita Gaja 13, Varaždin, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Autorica koncepta i kustosica izložbe: Antonija Balić
Kroz vođene ture s kustosicom izložbe Antonijom Balić i sudjelujućim umjetnicima, publika će imati priliku produbiti svoje razumijevanje izloženih radova. Interaktivni performans Dodir te posebno osmišljeni segment Primijenjenih 10 omogućuju aktivno uključivanje posjetitelja u proces stvaranja, čime se dodatno naglašava tematika osjetilnog kontakta i prirodne međupovezanosti. Performans istodobno simbolično povezuje tri značajne obljetnice – 10 godina Festivala varaždinskih dvorišta, 75 godina ULUPUH-a te 35 godina Galerije Kovačić Mačolić – ostavljajući trajan trag kroz keramičke otiske koji mogu postati dio kulturne memorije grada.” – Antonija Balić
Posjetitelji će moći razgledati izložbu do 30. lipnja u Galeriji Kovačić Macolić, Ulica Ljudevita Gaja 13, Varaždin. Radno vrijeme: ponedjeljak – petak od 9 do 12 i od 17 do 20 sati, subotom od 9 do 12 sati. Nedjeljom i praznikom zatvoreno

“KREPAJ FOTOGRAFIJO”: Izložba radova Željka Jermana povodom obilježavanja 10 godina Galerije Spot
2025-06-09 19:00 - 2025-06-27 20:00 | Galerija Spot, Ulica Gjure Čanića 6, Zagreb, 10000 Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Ured za fotografiju poziva na otvorenje izložbe istaknutog konceptualnog umjetnika Željka Jermana, koje će se održati u ponedjeljak, 9. lipnja 2025., u 19:00 sati u Galeriji Spot (Čanićeva 6, Zagreb). Izložba okuplja radove iz privatnih zbirki Bojane Švertasek i Darka Šimičića, s posebnim naglaskom na Jermanovu eksperimentalnu i inovativnu upotrebu fotografskog medija. Kustosi izložbe su Sandra Križić Roban i Darko Šimičić. Nakon otvorenja zakazan je koncert jazz sastava IRK Three (Domagoj Leljak, Krunoslav Levačić i Ivar Roban Križić) u dvorištu Ureda za fotografiju.
Za vrijeme trajanja izložbe, održat će se radionica izrade fotograma Ima li svrhe leći na papir i ponoviti neponovljivo?, predstavljanje novog broja časopisa Fototxt br. 9/10, posvećenog desetoj obljetnici Galerije Spot i umjetniku Željku Jermanu, panel-diskusija Sjećanja na Jermana te projekcija kratkog Jermanovog Filma koji će možda biti nastavljen(1975./1976., 6′) i drugih eksperimentalnih filmova u selekciji Sare Simić. Navedena događanja bit će popraćena rasprodajom tiskanih izdanja Ureda za fotografiju.
“Jermanove su fotografije, koje pripisujemo ovom mediju jer nemamo bolju opciju, geste koje pokazuju od čega su zapravo sazdane, pri čemu njihova svojstva nisu prikazivačka. Ponekad smo u prilici uprijeti prstom u neki od radova i reći da prepoznajemo osobu (koja je, kao i većina ostalog što vidimo ili smo u mogućnosti imenovati, prepuštena postupnoj dezintegraciji), no ovaj nas postupak nigdje neće odvesti. Upravo je stoga odluka da desetu obljetnicu izlagačkog prostora za fotografiju, Galerije Spot, prepustimo Jermanu, simbolična. Jer se, kao i u nekim ranijim prilikama, ne bavimo onime što fotografije prikazuju. Samo ih puštamo da budu neumorni iskazi, Barthesovim riječima,[1] onoga što su umjetnici stvarali, gorljivo se zalažući za fotografiju. Kao i uvijek, izvrsno priređena dokumentacija koju je – posvećen liku i djelu umjetnika – godinama skupljao Darko Šimičić, neizostavna je “nulta točka” od koje krećem. Uz ostalo, tu je tekst njegove važne izložbe, održane 1975. godine u CEFFT-u.
Jermanov put kroz fotografiju započinje s fotografskim tečajem koji polazi 1968. godine, gotovo istodobno svirajući u nekom rock sastavu. Vrijeme je to sivog svijeta koji bilježi na sivim fotografijama, kombinirajući tehnike i nerijetko pišući po fotografskom papiru. Kratke izjave gotovo su manifesti; tu su zatim datumi, smrt je česta (i neizbježna), a formati već tada zahtjevni. Ne svi, no širina foto papira koji se prodavao u roli je zadana i iznosi 100 cm, a duljina 10 metara. U vlastitoj kući otvara fotografski atelje Blow Up 1970., nekoliko godina nakon što je izašao istoimeni film Michelangela Antonionija. Martek spominje, da se Jermanove prijatelje dojmila ova vrsta inicijative, rijetka za to doba. Radoslav Putar navodi da se Jermanovo prekoračenje fotografskih granica javlja “u trenutku zastoja ili bar stabilizacije razvitka prometanja fotografije u našoj sredini”.[2] Iz današnje perspektive, bilo je to ipak vrijeme osobitog razvoja u fotografiji, prometanja koje je omogućeno pojavom časopisa Spot 1972. godine, institucionalnom podrškom Galerije suvremene umjetnosti u Zagrebu, Muzeja savremene umetnosti u Beogradu i Razstavnog salona Rotovž u Mariboru; paralelno, serija izložbi Nova fotografija[3] promovirala je bitne pomake na sceni, nadasve ključne eksperimente konceptualnih 1970-ih. Pa iako ćemo ga gotovo bez zadrške promatrati upravo u tom ključu, Jermanov senzibilitet ne podvrgava se bespogovorno konceptualizmu. Ukoliko se zadržimo na subjektu (koji počiva u korijenu subjektivnosti) te se odupremo lamentacijama o njegovom odvajanju od objekta (a što do neke mjere pristaje fotografiji kao mediju koji, načelno, omogućuje neutralno opažanje), stići ćemo vjerojatno i do samospoznaja koje se iz uma izmještaju u tijelo.[4]Upravo tijelo, naime, zbirni je prostor Jermanovih osjetila koje tih ranih 1970-ih počinje koristiti, svjestan ograničenja medija u kojem djeluje.
Jerman ostaje poznat po činjenici da je opstruirao fotografske tehnike, često izbjegavajući i samo korištenje fotografske kamere, odnosno snižavajući njezinu izražajnu moć na najnižu moguću točku.[5] Umjetnikov život i tijelo bili su njegovo trajno oruđe i predmet interesa, beskompromisno predočeni u svim fazama stvaralačke i životne moći, i nemoći. To stanje nikad nije bilo ni mirno ni utišano, a njegovi su radovi nastavili svoju borbu za opstanak – osobito oni izvedeni na foto papiru prolijevanjem kemikalija, koje je u svijet poslao bez primjerene zaštite. Njegove poruke od ranih 1970-ih nadalje svjedoče o jedinstvenoj umjetničkoj praksi izrazito egzistencijalnih, etičkih i autodestruktivnih karakteristika. Uz ostalo, snimao je pojedina intermedijalna događanja, izložbe-akcije, natpise na zidu koje je najvjerojatnije sam pisao, naknadno intervenirajući na fotografijama u skladu s vlastitim načelom o djelovanju “svim raspoloživim sredstvima bez predrasuda o autonomnosti medija”, njegovim riječima.[6] Jerman ostaje nejasan, komunicirajući nerijetko sam sa sobom, puštajući nas da priđemo bliže mjestu gdje je ostavio znatan trag u svijetu, iako taj svijet, kako je kazao, nije bio njegov.”
Sandra Križić Roban

Izvadak iz teksta koji će biti objavljen u časopisu FOTOTXT 9/10

Željko Jerman (Zagreb, 1949. – Korčula, 2006.) bio je istaknuti konceptualni umjetnik, član neformalne Grupe šestorice autora aktivne tijekom 1970-ih, te Radne zajednice umjetnika Podroom. Već u drugoj polovici 1960-ih pokazuje snažan interes za fotografiju, a 1970. godine, u sklopu svoje tadašnje kuće u Voćarskoj ulici, otvara fotografski atelijer Blow Up. U svom radu dosljedno istražuje mogućnosti, granice i potencijale fotografskog medija – eksperimentira s kemikalijama, procesom razvijanja, negativima i foto-papirom, a fotografiji pristupa izrazito ekspresivno — kao objektu kojem je namijenio rezanje, trganje i spaljivanje. Često je u svojim radovima koristio i tekst, čija je funkcija bila dodatno naglasiti egzistencijalističke dimenzije pojedinog rada. Izlaganjem u javnom prostoru unosi osobne poruke i intimne refleksije u kontekst svakodnevice.

Izložba je organizirana u suradnji s Bojanom Švertasek i Darkom Šimičićem kojima zahvaljujemo na pomoći u istraživanju i posudbi radova.

Ulaz na sve programe je slobodan.

_____________________________________________________________
[1] Roland Barthes. Svijetla komora. Bilješka o fotografiji (prijevod Željka Čorak), Zagreb: Antibarbarus, 2003., 9.
[2] Radoslav Putar. Bez naslova, Željko Jerman. Subjektivna fotografija (katalog izložbe), Zagreb: Centar za fotografiju, film i televiziju, Galerija grada Zagreba, 1975., bez paginacije.
[3] Održane su četiri izložbe, prva 1974., posljednja 1984. godine, uvijek u suorganizaciji spomenute tri ustanove.
[4] Teza Merleau-Pontyja iznesena u bilješci o intersubjektivnosti. Vladimir Biti. Pojmovnik suvremene književne i kulturne teorije, Zagreb: Matica hrvatska, 2000., 223.
[5] Zdenko Rus. “Trag”, Željko Jerman. Subjektivne i elementarne fotografije, foto i fotogramske slike 1970 – 1995 (katalog izložbe) [“Trace”, Subjective and Elementary Photographs, Photo and Photogram Paintings 1970 – 1995 (exhibition catalogue)], Zagreb: Moderna galerija, 1996., 3.
[6] Nena Baljković. “Željko Jerman: Fotografija kao vlastiti trag”, Pitanja, 7-8 (1975.).

DANI SATIRE u KEREMPUHU / UO PUNCTUM, DLJI, KUĆA KLAJN, KUNSTEATAR: JIMMY ĆORAK
2025-06-09 20:00 - 21:15 | Satiričko kazalište Kerempuh, Prolaz Fadila Hadžića 7, Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Predstava igra u Kunstteatru (Dubovačka 1 / Okićka 1)
Autori: Matija Čigir / Ivan Plazibat/ Ivana Vuković
Redatelj: Ivan Plazibat
Dramaturginja: Ivana Vuković
Scenografkinja i kostimografkinja: Petra Pavičić
Skladatelj i oblikovatelj tona: Hrvoje Nikšić
Oblikovatelj tona i tonski snimatelj: Tihomir Vrbanec
Oblikovatelj svjetla: Ivan Penović
Suradnik za pokret: Pravdan Devlahović
Producentica: Romana Brajša
Koproducenti: Dunja Bovan i Jerko Marčić
Asistentica produkcije: Dina Tudor
Dizajner: Pavao Kuharić
Fotografkinja: Karla Jurić
Snimatelj i montažer videomaterijala: Ante Cvitanović
Igra:
Matija Čigir
Na sjecištu prerije i pustinje, netom prije no što će sunce dosegnuti zenit, a sat na zvoniku otkucati podne, Jimmy Ćorak i Johnny Brada zauzet će svoje pozicije za kaubojski dvoboj. Dlanovi će im titrati u neposrednoj blizini revolvera u teškim kožnim futrolama. Kad se po prvi puta oglasi zvonik, Jimmy i Johnny zakoračit će u svojim čizmama svatko u svoju stranu, u prvi korak. Pa u drugi. Pa u treći… Posegnut će za svojim revolverima i naciljati jedan u drugoga. Dvoboj će nepovratno promijeniti njihove živote – metak jednog od njih naći će se u srcu drugoga, a riječi drugoga pogodit će prvog točno u srce. U nastojanju da dokaže kako je najbolji revolveraš na cijelom svijetu, Jimmy Ćorak kreće u avanturu života koja će dovesti u pitanje sve što misli da zna o sebi i svom identitetu.
Predstava “Jimmy Ćorak” koristeći žanr vesterna pripovijeda arhetipsku priču o sinu i ocu, o njihovoj fizičkoj razdvojenosti, ali unutarnjoj neraskidivoj povezanosti, o paradoksalnim potrebama sina da se s ocem istovremeno poveže i od njega separira. Predstava u tome nimalo ne pomaže sinu. Ali publika bi mogla.

ZGRAF 13
2025-06-10 08:00 - 17:00, 2025-06-10 20:00 - 2025-06-24 20:00 | Francuski paviljon SCZG, Savska 25, Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Glavna izložba selektiranih radova
Selektirani radovi prijavljeni su u dvije cjeline:
a) REVIJA – redovita je međunarodna selektirana izložba realiziranih radova s područja grafičkog dizajna i vizualnih komunikacija
b) TEMA – međunarodna je selektirana problemska izložba „ZADOVOLJSTVO SVIMA“

DANI SATIRE u KEREMPUHU / HNK u OSIJEKU: MARATONCI TRČE POČASNI KRUG
2025-06-10 20:00 - 21:55 | Satiričko kazalište Kerempuh, Prolaz Fadila Hadžića 7, Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Autor: Dušan Kovačević
Režija i adaptacija: Olja Đorđević
Scenografkinja: Ljubica Petrović
Kostimografkinja: Dubravka Skvrce
Suradnik za scenski govor: Saša Latinović
Koreografkinja: Andreja Kulešević
Glazba: Irena Popović / Nikola Dragović
Songovi: Danica Nikolić Nikolić
Oblikovatelj svjetla: Tomislav Kobia
Kreatorica maske, vlasulja i frizura: Ružica Miler
Igraju:
Mirko Topalović – Aljoša Čepl
Laki Topalović – Miroslav Čabraja
Milutin Topalović – Duško Modrinić
Aksentije Topalović – Antonio Jakupčević
Maksimilijan Topalović – Ivica Lučić
Đenka Đavo – Vladimir Tintor
Bili Piton – Matija Kačan
Kristina – Petra Bernarda Blašković
Olja – Ivana Soldo Čabraja
Već pri samom spomenu naslova kultne komedije “Maratonci trče počasni krug” javljaju se brojne asocijacije i u sjećanje nam naviru slike, glumci i citati iz jednog od najgledanijih filmova ovih prostora. Topavlovići, pogrebno poduzeće, likovi stari 150 godina, čitanje oporuke i mnogi slični motivi pronašli su svoje mjesto u općoj kulturnoj svijesti našeg vremena. Možda je manje poznata činjenica da je u filmu prethodila drama koju je Kovačević napisao na trećoj godini studija dramaturgije (’72.).
Ona se uskoro zatim postavlja u Ateljeu 212 u režiji Ljubomira Draškića, a nepunih deset godina kasnije Slobodan Šijan prema njoj režira legendarni film. Sve ostalo je povijest. Godine prolaze, a popularnost ‘Maratonaca’ ne opada pa ovu priča kontinuirano stječe nove obožavatelje. Izvrsni dijalozi, fantastični likovi i svakako začudan zaplet u kojem se ismijava smrt i lažni moral.
Priča je to o ‘najstarijoj balkanskoj obitelji’, toliko staroj da joj ni smrt ne može ništa – po riječima autora

Kreativna Ura: Dizajn rasvjete
2025-06-11 17:30 - 20:00 | Urania, Trg E. Kvaternika 3/3, 10000 Zagreb, Trg E. Kvaternika 3/3, Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
U sklopu programa Kreativna Ura, posvećenog razotkrivanju intersekcija između dizajnerskih disciplina i arhitektonske prakse, tema nadolazećeg susreta, koje će se održati u srijedu, 11. lipnja u 17:30 sati, usmjerena je na dizajn rasvjete kao višeslojni proces koji nadilazi dekorativnost i ulazi u polje konstruktivne, atmosferske i simboličke artikulacije prostora.
Gost predavač je belgijski produkt dizajner Jeffrey Huyghe, dizajn direktor u Modular Lighting Instruments, poznat po metodološki rigoroznom pristupu u kojem precizna inženjerska logika korespondira s visokom prostornom osjetljivošću. Huygheova rasvjetna tijela funkcionalno su čista, oblikovno reducirana i mehanički sofisticirana — često s integriranim skrivenim sustavima rotacije — što ih čini suverenim elementima suvremenih arhitektonskih kompozicija.
Tematski okvir predavanja obuhvaća specifičnosti dizajniranja rasvjete unutar profesionalnog trokuta: produkt dizajner – proizvođač – arhitekt, pri čemu se analizira kako rasvjetno tijelo postaje komponenta većeg sustava projektiranja, a ne samostalni proizvod. U fokusu je rasvjeta kao alat za strukturiranje doživljaja prostora, usmjeravanje kretanja, hijerarhizaciju ambijenata i modulaciju svjetlosnih atmosfera.
U predavanju će biti obrađen i konkretan referentni primjer – poslovna zgrada Adris u Jagićevoj ulici u Zagrebu, čiji interijer potpisuje arhitektica Vedrana Ergić – kao paradigmatski slučaj gdje rasvjeta izlazi iz konvencije tehničkog servisa i postaje integralni segment prostorne dramaturgije i taktilne percepcije arhitekture.
Nakon predavanja slijedi razgovor s dizajnerom u kojem će se pridružiti Joanna Swiderska, ispred proizvođača Modular Lighting Instruments, koja će govoriti o procesima tehnološke implementacije, izazovima serijske proizvodnje custom made elemenata i ulozi proizvođača u dijalogu s dizajnerima i arhitektima. S druge strane arhitektonske prakse, u razgovoru sudjeluje i Renata Zorić iz studija 2RPI, koji godinama surađuje s Modular Lighting Instruments na lokalnim i regionalnim projektima, donoseći nužnu perspektivu implementacije u kompleksne projektne stvarnosti.
Predavanje se ne bavi samo svjetlom kao fizikalnom pojavom, već svjetlom kao nositeljem značenja, atmosferom i oblikotvornom silom unutar arhitekture. Otvara se prostor za pitanja o autonomiji dizajna, uvjetima suradnje, proizvodnim limitima, ali i o mogućnostima radikalnog promišljanja svjetla kao nevidljive, ali odlučujuće arhitektonske komponente.
Kreativna Ura: Dizajn rasvjete time ne adresira samo profesionalce u području rasvjete, već poziva na širi dijalog o interdisciplinarnosti i tehničko-poetičkim aspektima dizajnerskog mišljenja u arhitektonskom kontekstu.
Predavanje se odvija na engleskom jeziku. Za više informacija posjetite urania.hr.

TRIBINA // Gdje smo danas? Iskustva i izazovi konstrukcijske obnove stambenih zgrada nakon potresa
2025-06-11 18:00 - 19:00 | Društvo povjesničara umjetnosti Hrvatske, Preradovićeva 44, Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Društvo povjesničara umjetnosti Hrvatske organizira javnu stručnu tribinu posvećenu konstrukcijskoj i cjelovitoj obnovi zgrada nakon potresa 2020. godine, s posebnim naglaskom na stambene zgrade koje će biti u središtu rasprave. Tribina se održava u prostorijama DPUH-a povodom završetka konstrukcijske obnove zgrade u kojoj se Udruga nalazi. Nakon provedene statičke sanacije, pred nama su opsežni unutarnji radovi, pa ovu temu otvaramo i iz vlastite, neposredne perspektive. Pet godina nakon potresa želimo potaknuti kritičku raspravu o stanju obnove: koliko je zgrada obnovljeno, što je sve još pred nama i s kakvim se izazovima suočavaju stanari, struka i institucije. Posebnu pozornost posvećujemo odnosu između tehničkih zahtjeva sanacije i očuvanja kulturne baštine.
Sudjeluju:
Jadranka Kerin, predstavnica suvlasnika zgrade u kojoj je završena konstrukcijska obnova
Tihomil Matković, arhitekt i predsjednik Društva arhitekata Zagreba (2017. – 2023.)
Marijana Sironić, konzervatorica iz Gradskog zavoda za zaštitu spomenika kulture i prirode
Marko Špikić, povjesničar umjetnosti, Filozofski fakultet Sveučilišta u Zagrebu
svi su pozvani
#gdjesmodanas #DPUH #potres #obnova #stambenazgrada

DANI SATIRE u KEREMPUHU / TEATAR&TD: SLUČAJNA SMRT JEDNOG REDATELJA
2025-06-12 20:00 - 21:25 | Satiričko kazalište Kerempuh, Prolaz Fadila Hadžića 7, Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Autor: Rakan Rushaidat
Režija: Dražen Krešić
Dramaturgija: Filip Rutić
Glazbeni suradnik: Antun Aleksa
Dizajn svjetla: Martin Šatović

Igraju:
Aco – Rakan Rushaidat
Megi – Nikolina Prkačin
Petar – Bernard Tomić

Predstava “Slučajna smrt jednog redatelja” o teatru progovara iz njegove nulte pozicije – iz mraka pokusne dvorane gdje su svi potencijalni putevi još neistraženi i gdje pred autorskim timom zjapi zastrašujući niz mogućnosti. Što zapravo napraviti kada se može napraviti bilo što? Što kad se kazalište u kojem se glumci nalaze doima poput kakve kuće duhova, a čak se ni redatelj ne pojavljuje na probi? Kako se postaviti prema radu u iščekivanju početka samog procesa u kojem je hijerarhija naizgled nepostojeća ili se konstantno okreće naglavačke? Suočeni s tim pitanjima i uz upute koje su od redatelja dobili preko maila, troje glumaca polazi od niza zadanih referenci te improvizacija koje konstantno plešu na granici kazališnog i privatnog – ako takva granica uopće postoji. Oni su u potrazi za predstavom, ali slučajno istovremeno i bježe od nje.
„U redu je krivo se izraziti. Jer se tako bar izražavamo. Isto je tako u redu donositi krive odluke. Jer tako barem nešto odlučujemo.“ Aleksandar Hleb

Kreativna Ura: Arhitektura i glazba
2025-06-12 20:30 - 22:30 | Urania, Trg E. Kvaternika 3/3, 10000 Zagreb, Trg E. Kvaternika 3/3, Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
U četvrtak, 12. lipnja, u 20:30 sati, u Uraniji – prostoru kreacije, održat će se novo izdanje koncertnog cikllusa Arhitektura i glazba u sklopu programa Kreativna Ura.
U suradnji s ansamblom za suvremenu glazbu Synchronos, program donosi izvedbu niza radova koji tematiziraju međuodnos kompozicije, prostornosti i ritma, propitujući ontološke i epistemološke srodnosti između arhitekture i glazbe.
Program:

Simon Bainbridge: Bells
Stefan Wolpe: Music For Any Instruments: Interval Studies
Aron Ludwig: Chronolysis
Marko Markuš: (T)räume Ia
Veronika Reuz Drobnić: Waves

U teorijskom i izvedbenom smislu, program istražuje glazbu kao arhitektonsku praksu i arhitekturu kao akustički medij. Obje discipline temelje se na principima strukturalne organizacije – modulacije, repeticije, proporcije, kontrapunkta – koji nadilaze tehničke kategorije i zadiru u samu ontologiju prostora i vremena. Ovdje, zvuk nije samo val koji putuje prostorom, već organizacijska snaga koja prostor artikulira; dok se arhitektura promatra kao partituralna forma koja usmjerava recepciju, rezonanciju i percepcijsku dinamiku.
Upravo zbog toga Urania nije tek neutralna pozornica, već integralni sudionik događaja. Svojom reverberacijom, materijalnošću i prostornom konfiguracijom, ona postaje akustički sugovornik glazbene strukture – prostor koji ne služi izvedbi, već s njom koegzistira.
Ansambl Synchronos – koji čine Iva Kovač, flauta , Bruno Philipp, klarinet, Vlatka Peljhan, violina, Smiljan Mrčela, violončelo, Mia Elezović, klavir – poznat je po tome što destabilizira tradicionalne granice između skladbe, izvođenja i slušanja. Njihov repertoar uključuje eksperimentalne i aktualne partiture koje često inzistiraju na konceptualnim pomacima u percepciji glazbenog događaja.
Ova večer nije samo koncert, već umjetničko-analitičko istraživanje o tome kako prostorne i zvučne discipline djeluju jedna na drugu, kako povijesno – od pitagorejskih harmonijskih kanona i renesansnih proporcija – tako i suvremeno, kroz algoritamske modele i postdigitalnu logiku oblikovanja. U tom kontekstu, arhitektura i glazba nisu odvojene kategorije, već dvije verzije iste epistemološke matrice – one koja prostor i zvuk ne shvaća kao fenomenološki danosti, već kao forme misaonog i osjetilnog djelovanja.
Uvodnu riječ o večeri održat će skladatelj Marko Slaviček, koji će publici ponuditi teorijski okvir i analitički uvid u povijesne i suvremene prakse u kojima se arhitektura i glazba prepliću, od Bauhausa i eksperimentalnih partitura 20. stoljeća do suvremenih zvučnih instalacija i arhitektonskih akustičkih eksperimenata.
Urania poziva arhitekte, skladatelje, kustose, dizajnere, teoretičare i sve zainteresirane za kritičko promišljanje interdisciplinarnih umjetničkih praksi, da se pridruže ovom jedinstvenom spoju razgovora, koncerta i prostorne refleksije.
Događanje je uz donaciju od 10€, ali je broj mjesta ograničen, stoga pozivamo sve zainteresirane da se prijave na urania.hr.

Domagoj Orlić: „Uvod u indijsku filozofiju“
2025-06-13 18:00 - 20:00 | Knjižnica Marije Jurić Zagorke, Krvavi most 2, Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Susret s Domagojem Orlićem naglasak stavlja na predstavljanje nove knjige ovog plodnog autora, prevoditelja, filozofa i učitelja yoge „Uvod u indijsku filozofiju“.
Knjiga se temelji na raspoloživom tekstualnom materijalu i sadašnjim spoznajama o kronologiji razvoja indijskih filozofskih ideja i škola ili tradicija.
Knjiga je pouzdan vodič kroz različite etape razvoja indijske filozofije, duhovnosti, pa i religije. Ona je kratka, jezgrovita, odmjerna i faktografski točna, premda je pisana na “leteći način” (eng. running), lišena standardne znanstvene “aparature”. Kao takva uspješan je i vrijedan stručno-popularni prikaz indijske filozofije, kakav u nas nedostaje namijenjen široj znanstvenoj čitateljskoj publici, prije svega studentima, ali i onima koji se tek kane upustiti u ozbiljnije bavljenje indijskom filozofijom.
U kontekstu hrvatske humanistike i posebno orijentalistike knjiga je više nego relevantna.
Susret moderira Sanja Baković.

DANI SATIRE u KEREMPUHU / GKL SPLIT: NIJE PAS BEŠTIJA
2025-06-13 20:00 - 21:10 | Satiričko kazalište Kerempuh, Prolaz Fadila Hadžića 7, Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Prema ‘Pasjim noveletama’ Miljenka Smoje
Redatelj: Goran Golovko
Autorica dramatizacije, dramaturginja i autorica stihova za songove: Marina Vujčić
Scenografkinja i kreatorica lutaka: Vesna Balabanić
Autori glazbe:Jakov Salečić i Frane Duilo
Kostimograf:Mladen Radovniković
Suradnica za scenski pokret:Anja Ostojić
Oblikovatelj svjetla:Lucijan Roki
Oblikovatelj tona:Franko Perić

Igraju:
Alin Antunović
Milana Buzolić
Andrea Majica
Ivan Medić
Branimir Rakić

Smojin legendarni pas Šarko, glavni junak njegovih Pasjih noveleta, dočekao je i svoju lutkarsku kazališnu predstavu.
Šarko je bio puno više od psa, bio je kumpanjo koji ni po pameti ni po dobi ni po iskustvu nije zaostajao za svojim gospodarom, čime je stekao pravo na svoju ironiju, dišpet i sve vrste manipulacije kojima se bilo koja beštija, bez obzira je li životinjska ili ljudska, služi kad se treba snaći u svom okruženju.
U Pasjim noveletama povezanost i ljubav između Smoje i Šarka „ušla je u zapisnik“, a sad i na kazališnim daskama, u predstavi Nije pas beštija, rekonstruiramo njihove šetnje, dogodovštine i dijaloge u kojima Šarko, zahvaljujući svemu što je Smoje o njemu napisao, vodi glavnu riječ u evociranju zajedničkih uspomena. To je puno više od pasjeg života na koji je bio osuđen dok mu se životni put nije isprepleo s piščevim.

Marina Vujčić

Jedinstvena vrtna zabava Vol. 9
2025-06-15 10:00 - 23:30 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Jedinstvena vrtna zabava vraća se u Jedinstveno dvorište uz cjelodnevni program radionica, koncerata, kviza, filma i Silent tuluma!

Deveto izdanje Jedinstvene vrtne zabave održava se u nedjelju, 15. lipnja 2025. tijekom cijelog dana.
U jutarnjim satima očekuju vas vrtlarska radionica i obiteljska cirkuska radionica, a poslijepodne je rezervirano za nastup mladih demo bendova Strano tijelo i Šteker, u sklopu Močvarinog programa “Podrži scenu!”. S Tamarom Curić prepuštamo se zabavnim plesnim vježbama. Nakon glazbe i pokreta slijedi tradicionalna Kviz-o-rama uz nimalo tradicionalni voditeljski duo Lanu Pukanić i Vatroslava Miloša – pripremite živce! Večer počinje projekcijom filma “O jednoj mladosti” redatelja Ivana Ramljaka, a program zaključujemo Jedinstvenim Silent party battleom na tri kanala. Očekujte različite muzičke žanrove iz različitih dekada i kontinenata. Borba Jedinstvenih stanovnika: Pogon Vs. Močvara Vs. Cirkorama.
Sve je besplatno, a prijave na pojedina događanja potražite na linku.
Vidimo se u Jedinstvenom dvorištu!

DANI SATIRE u KEREMPUHU / NP SARAJEVO: SELJAČKA OPERA
2025-06-15 20:00 - 21:10 | Satiričko kazalište Kerempuh, Prolaz Fadila Hadžića 7, Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Autori: Darvas Benedek i Pintér Béla
Redatelj: András Urbán
Dramaturginja: Vedrana Božinović
Koreograf: Krisztián Gergye
Scenografkinja: Adisa Vatreš-Selimović
Kostimografkinja: Adisa Vatreš-Selimović
Glazbena suradnica i priprema glumaca za glazbu: Lejla Jusić
Dizajn svjetla: Moamer Šaković
Dizajn plakata: Branko Vekić
Fotografija: Velija Hasanbegović
Igraju:
Mladoženja (Roland) – Sanjin Arnautović
Majka (Majka Balonj) – Amra Kapidžić
Otac (Imre Balonj) – Aldin Omerović
Julika – Sanela Krsmanović-Bistrivoda
Mlada (Etelka) – Sara Seksan
Vila – Vedrana Božinović
Feri – Mirvad Kurić
Šef stanice (Balint) – Sanin Milavić
Kauboj – Mak Čengić
Glazbenici:
Čembalo, korepetitor i dirigent – Fuad Šetić
Violina I – Amar Beširević
Violina II – Ajnija Germić
Violina III – Sara Kasap
Kontrabas – Rastko Zečević
Seljačka opera je poznato umjetničko djelo jednog od najznačajnijih mađarskih kazališnih stvaratelja Béle Pintéra koje, kao što se vidi iz naslova predstave, spaja naizgled nespojivo. Tako i ova sarajevska izvedba, u režiji jednog od najuglednijih redatelja regije, Andrása Urbána, nosi svoj specifični balkanski karakter, u kojem glumci u potpunosti pjevaju dramski tekst.
To je priča koja nosi arhaične motive poput incesta i skrivenog roditeljstva, u kombinaciji s folklornim mozaikom mađarskih balada. Vjenčanje poprima obrnut tok, nalik onom u antičkoj tragediji, u sintezi dramskih i glazbenih tonova – od uzvišenog do prizemnog. Teško je žanrovski i stilski definirati ovakvu predstavu koja je, od svoje praizvedbe u Budimpešti, privukla širu kulturnu javnost, a sada je, s ovom sarajevskom premijerom, prvi put izvedena na južnoslavenskim jezicima.
Ova predstava, koju karakterizira lirski jezik balade i glazbeni izričaj dominantnih etno zvukova u kombinaciji s rockom, punkom, klasičnom i jazz glazbom, postala je repertoarni hit Drame Narodnog pozorišta Sarajevo.

Prigodna prodaja knjiga za obnovu prostora DPUH-a
2025-06-16 16:00 - 19:00 | Društvo povjesničara umjetnosti Hrvatske, Preradovićeva 44, Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Društvo povjesničara umjetnosti Hrvatske privremeno otvara svoj ured u Preradovićevoj 44 kako bi organiziralo prigodnu prodaju knjiga. Sredstva prikupljena prodajom namijenjena su opsežnim unutarnjim radovima potrebnim za ponovno osposobljavanje prostora.

Termini prodaje:

ponedjeljak i utorak – 16. i 17. lipnja 2025. — 16:00 do 19:00

srijeda 18. lipnja 2025. — 11:00 do 14:00

Nakon završetka konstrukcijske obnove zgrade, slijede radovi na sanaciji plinskog grijanja, stolariji, podovima, zidovima i unutarnjem uređenju.

Na prodaji će biti dostupna izdanja DPUH-a i viškovi iz razmjene.

Cilj nam je da prostor ponovno postane funkcionalan do kraja godine i da ostane otvoren, aktivan i dostupan stručnoj i široj javnosti.

Kupnjom knjige podržavate naš rad i omogućujete da Društvo nastavi s djelovanjem!

Praznici u Pogonu: Radionica sitotiska
2025-06-16 16:00 - 2025-06-17 20:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
U tiskari Smak Press i Pogonu Jedinstvo u vrijeme praznika se održava besplatna radionica sitotiska za srednjoškolce. Rok za prijavu je 13.6. do kraja dana ili do popunjenja.

Želiš (vlastitu) ideju ili dizajn otisnuti na plakatu, majici ili drugom tekstilu? Zanima te kako funkcionira sitotisak i želiš sve isprobati vlastitim rukama? Započni praznike s novom vještinom!
Pozivamo sve srednjoškolce i srednjoškolke na dvodnevnu radionicu sitotiska! Bit će to praktičan uvod u tehniku sitotiska, a tijekom dva dana, detaljno ćete se upoznati s cijelim procesom – od prve ideje do finalnog proizvoda. Voditelji radionice su Apolonija Lučić i Filip Pilj iz Smak Pressa.
Prijave na linku.

Izložba Beatus Danice Franić u Galeriji Flora
2025-06-20 20:00 - 2025-06-30 22:00 | HDLUDU, Šetalište kralja Zvonimira 32, Dubrovnik
Oko godine 1000. na europskom području vlada strah od predviđenog kraja svijeta i intenzivno se počinju prepisivati i oslikavati kodeksi s tekstom Apokalipse / Otkrivenja odnosno proročke vizije svršetka svijeta s kraja Novog zavjeta, koju, prema predaji, piše sv. Ivan evanđelista na Patmosu. Jedan od najvažnijih komentara kojima se interpretira tekst Apokalipse stvara redovnik Beatus iz Lièbane na području današnje Španjolske u 8. st., a njegovi se komentari posebno populariziraju u 10. i 11. stoljeću. Tekst Apokalipse prepun je sugestivnih, mističnih slika (knjiga sa sedam pečata, babilonska bludnica, tetramorf) gdje se spaja nespojivo i sve pršti od dramatičnosti i začudnosti, a oslikane Apokalipse s Beatusovim komentarima i pripadajućom specifičnom ikonografijom nazvane jednostavno „Beatus” među najljepšim su iluminiranim rukopisima uopće.
Danica Franić, suvremena umjetnica u stoljeću obilježenom pandemijom korona virusa, prirodnim katastrofama, ratovima, sve većom prisutnošću umjetne inteligencije, te sveopćim osjećajem nesigurnosti i ugroze počinje raditi na ciklusu koji se izravno veže za iluminirani rukopis iz 11. stoljeća s Beatusovim komentarima na Apokalipsu. Rukopis je poznat pod nazivom Beatus Saint-Severa ili Apokalipsa Saint -Severa jer nastaje u benediktinskoj opatiji Saint-Sever, a danas se čuva u Nacionalnoj biblioteci u Parizu (MS lat. 8878). Kodeksi nastali u samostanskim skriptorijima plod su suradnje pisara, knjigoveža, iluminatora i nastaju u dugotrajnom procesu od pripreme pergamene do završnog pozlaćivanja i oslikavanja. Ono što spaja srednjovjekovne pisare i iluminatore i jednu suvremenu hrvatsku umjetnicu je prvenstveno manualni aspekt, dugotrajno vrijeme izvedbe i predani rad što kod srednjovjekovnih pisara proizvodi uzrečicu da „tri prsta pišu, ali cijelo tijelo radi” (tria digita scribunt sed totus corpus laborat). Jednako važno je i vrednovanje samih materijala – pergamene, tinte i pigmenta u pisarsko-slikarskoj djelatnosti, te konca i tkanine u slučaju umjetnice koje u konačnici i dovodi do izlaganja u zamračenom prostoru gdje je moguće na pravi način usvojiti teksturu i boje tkanine i veza.
U srednjem vijeku ne postoji afirmativan odnos prema ideji originalnosti kakav je prisutan u svijesti modernog čovjeka već je kopiranje prema predlošku – egzemplaru osnova kako pisarske, a u velikom broju slučajeva i iluminatorske djelatnosti. U radu prema predlošcima odabranih iz obilja iluminacija „Beatusa”, umjetnica izostavlja jedino tekstove objašnjenja, svojevrsne legende koje se na nekim mjestima nalaze u iluminacijama rukopisa, te tu i tamo sebi dopusti varijacije u bojama, umnažanje horizontalnih traka plošnog prostora ili čak veću raznolikost boja. Devet prikaza predstavljenih na ovoj izložbi izrađuje u tehnici veza na lanu čija boja fingira samu pergamenu, te poštuje čak i dimenzije samog kodeksa (29 x 42 cm). Napučenost prikaza – srednjovjekovni horror vacui, kromatski intenzitet, stilizacija i plošnost oblika konvencije su koje umjetnica preuzima u prebacivanju prizora iz jednog medija u drugi, igrajući se pojmovima autorstva i vremenskim kategorijama. Intenzivne, kromatski zasićene boje podjednako odašilju asocijacije na univerzalnu pučku umjetnost, kao i na djela modernog, osobito fovističkog slikarstva. U cilju neobičnih preklapanja srednjovjekovlja i modernog vrijedi podsjetiti i na tempere Antuna Masle iz 1960. s temom Apokalipse koje su plošnošću i koloritom srodne srednjovjekovnim iluminacijama.
Drugi dio procesa umjetnice je iskorak iz svojevoljno nametnute igre kopiranja u vlastitu interpretaciju odabrane teme. Promjenu procesa umjetnica podvlači velikim formatom i materijalom – ručno bojanom svilom, ali prvenstveno odmakom od zgusnutosti ranijih figuralnih prikaza. Na tri široke horizontalne, različito obojane površine, u jednom mirnijem, laganijem ritmu izvezuje neobične, elegantne strukture koje su oblikovno srodne srednjovjekovnoj ornamentici, ali proizlaze iz osobnog imaginarija umjetnice. Prvi rad većeg formata interpretacija je teme već zastupljene u vezovima – minijaturama (Kiša vatre i krvi), dok je drugi rad većeg formata pod enigmatskim nazivom „Ključevi” potpuno samosvojan. Predočeni „ključevi” kombinacija su čvrste omeđene forme i koncentričnih krugova koji omekšavaju prikaz i najviše podsjećaju na fluidna, promjenjiva gibanja vode. „Ključevi” kojima je umjetnica kao zadnji potez prije njihovog premijernog predstavljanja podarila i laganu izvijenu liniju mogu funkcionirati i kao završetak jedne uzbudljive istraživačko-vizualne priče, ali i kao sam početak – šifrirani ulazak u udaljena stoljeća i svjetove srednjovjekovnih minijatura naspram galopirajućeg kaosa suvremenog svijeta.
Rozana Vojvoda

Danica Franić rođena je u Makarskoj 1967. godine. Diplomirala je Tekstilni dizajn na Tekstilno-tehnološkom fakultetu u Zagrebu 1988. godine, a na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu slikarstvo u klasi prof. Zlatana Vrkljana 1992. godine. Od 1994. godine radila je u Školi za modu i dizajn, a od 2007. profesorica je likovne umjetnosti i antičke kostimografije u Klasičnoj gimnaziji u Zagrebu. Izlagala je na dvadesetak skupnih i samostalnih izložbi.

Zarazan je ovaj ritam – likovna radionica povodom Svjetskog dana glazbe
2025-06-21 10:00 - 12:00 | ZAGREB
Glazba nas pokreće, šapće nam priče i budi emocije – a sada ćemo je pretočiti u pokretne skulpture! Povodom Svjetskog dana glazbe izrađivat ćemo mobile – viseće kompozicije od apstraktnih oblika koje će se nježno vrtjeti na zraku, baš poput nota u ritmu omiljene pjesme.
Kombinacijom boja, oblika i ravnoteže stvorit ćemo prave vizualne ritmove – umjetnost koja pleše zrakom. Ponesite svoju omiljenu pjesmu u mislima i pretvorite je u plesnu skulpturu!
Tehnika: karton, akril, kolaž papir – izrada mobilnih skulptura
Datum: subota, 21. lipnja
Prijave do: petak, 20. lipnja do 12 sati
Radionice se održavaju u galeriji Hrvatskog školskog muzeja “Školica za 5”, Hebrangova 5, Zagreb. Prijave na email: idumbovic@hsmuzej.hr ili tel: 01 48 55 716.

Praznici u Pogonu: Osnove glazbene produkcije
2025-06-23 10:00 - 2025-06-26 14:00 | Pogon Mislavova 18, Ulica kneza Mislava 18, Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Kroz besplatnu radionicu za srednjoškolce s producenticom i glazbenicom Ivonom Eterović, polaznici će savladati osnovne alate za stvaranje svojih prvih pjesama i zvučnih projekata.
Kako od svakodnevnih zvukova stvoriti vlastitu glazbu? Želiš naučiti kako koristiti Ableton i producirati svoje prve beatove?
Pozivamo srednjoškolce i srednjoškolke na radionicu osnova glazbene produkcije! U četiri dana radionice polaznici će se upoznati s osnovama produkcije u programu Ableton LIVE. Naučit će osnovne pojmove vezane uz glazbenu produkciju poput audija i MIDI-ja, te će se naučiti snalaziti u njegovom sučelju. Bavit će se razradom glazbenih ideja i počecima skladanja jedne pjesme korištenjem zvukova koje su sami snimili kao i stvaranjem vlastitih zvukova u digitalnom softveru.
Radionica se održava u centru grada, Pogon Mislavova 18, od ponedjeljka, 23. lipnja do četvrtka, 26. lipnja, od 10 do 14 sati.
Rok za prijavu je 19. lipnja do kraja dana ili do popunjenja. Prijave na linku.

Ljetne radionice u Školskom muzeju! NEKA ŠKOLA ZAVRŠI KREATIVNO
2025-06-23 10:00 - 2025-06-27 14:00 | ZAGREB
Hrvatski školski muzej i ove godine poziva djecu da na poseban način proslave kraj školske godine! Program radionica „Neka škola završi kreativno!“ održava se u galeriji „Školica za 5“, u Hebrangovoj 5, Zagreb, od 23. do 27. lipnja 2025., svaki dan od 11 do 13 sati.
Tjedni raspored radionica
Ponedjeljak, 23. 6. – NERED U MUZEJU Likovna radionica – kreativni nered stvara novi likovni red!
Utorak, 24. 6. – ISTRAŽUJEMO SVIJET PRIRODE Prirodoslovna radionica – upoznaj biljni i životinjski svijet kroz igru i eksperiment!
Srijeda, 25. 6. – VODENA SRIJEDA Ekološka radionica – voda kroz igru, znanost i stvaranje!
Četvrtak, 26. 6. – ČUPAVI ČETVRTAK Radionica ručnog rada – igramo se vunom i koncem te stvaramo mala čupava čuda!
Petak, 27. 6. – INTERAKTIVNI PETAK SuperKvisko! Kreativna radionica inspirirana izložbom „Sjećanje na Kviskoteku“ – petak je za pametne fore!
U opuštenoj muzejskoj atmosferi djeca će kroz kreativne, edukativne i interaktivne radionice istraživati svijet umjetnosti, prirode, znanosti i mašte.

Svečana dodjela Nagrade Društva povjesničara umjetnosti Hrvatske za 2024. godinu
2025-06-25 12:00 - 13:30 | Galerija Klovićevi Dvori, Jezuitski trg 4, Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Kao krovna udruga čitave struke Društvo povjesničara umjetnosti Hrvatske već gotovo dva puna desetljeća iskazuje posebno priznanje osobito zaslužnim članovima dodjeljivanjem godišnje nagrade. Osim nagrade za životno djelo koje nosi ime profesora Radovana Ivančevića, istaknutog povjesničara umjetnosti i dugogodišnjeg predsjednika Društva, dodjeljuje se niz nagrada u više kategorija kojima se pokušavaju obuhvatiti različita područja djelovanja hrvatskih povjesničara umjetnosti u protekloj kalendarskoj godini. Pritom treba reći da se dodjela nagrade oslanja na nominacije koje dolaze od same struke, iz njezinih ustanova i od pojedinaca, članova našega Društva. Premda po broju aktivnosti i intenzitetu javnog kulturnog djelovanja struka u 2024. ne pokazuje nikakvo zaostajanje za prethodnim godinama, neke su kategorije u dodjeli nagrade imale premali broj nominacija, ili nominacije nisu bile dovoljno uvjerljive. Povjerenstvo je stoga Upravnom odboru predložilo da se nagrade ne dodijele u kategorijama Popularizacija struke i Zaštita kulturne baštine. To je šteta, jer su na oba ta područja djelovanja povjesničara umjetnosti u 2024. godini ostvareni značajni rezultati. Na žalost oni nisu pretočeni u adekvatne nominacije za dodjelu nagrade. Nadamo se da će se taj raskorak ispraviti već naredne godine, u kojoj nagrada obilježava okruglu obljetnicu.
Ipak, kad je riječ o kategoriji nagrade za životno djelo, treba istaknuti da su nominacije bile vrlo kvalitetne. Povjerenstvo je imalo težak zadatak da između nekoliko izvrsnih prijedloga izabere onaj koji je, moglo bi se reći, prvi među jednakima. Ta se nagrada dodjeljuje našem zaslužnom kolegi, likovnom kritičaru, muzealcu, autoru brojnih izložbenih projekata i studijskih izdanja, Vladimiru Crnkoviću, povjesničaru umjetnosti koji je čitavu svoju stručnu karijeru posvetio istraživanju, interpretaciji i promociji naivne ili samouke umjetnosti u Hrvatskoj. Njegov doprinos poznavanju i razumijevanju te originalne i autohtone umjetničke struje ostat će trajno ugrađen u povijest hrvatske umjetnosti 20. stoljeća.
Godišnja nagrada za knjigu dodjeljuje se kolegi Matku Marušiću za monografiju Drvena skulptura otočja Cresa i Lošinja do 1550. godine: pojavnost i vrijednost u izdanju Instituta za povijest umjetnosti iz Zagreba. Riječ o prvoj sustavnoj obradi skulpture kasnoga srednjega i ranoga novoga vijeka na području nekadašnje Osorske biskupije, provedenoj na uzoran metodološki način, s odgovarajućom komparativnom dimenzijom i adekvatnim obuhvatom duhovne pozadine iz koje sačuvana kiparska građa dolazi.
Godišnja nagrada za izložbu pripala je izložbenom projektu Sjaj u tami. Nizozemsko slikarstvo 17. stoljeća u hrvatskim zbirkama, održanoj u Galeriji Klovićevi dvori. Nagrada se dodjeljuje autoru, Ivanu Ferenčaku, kustosici izložbe Valentini Bach i Galeriji Klovićevi dvori. Riječ je o izložbi s opsežnim, znanstveno koncipiranim katalogom, koji će domaća i međunarodna stručna i znanstvena publika koristiti kao trajan rezultat istraživanja iz kojih je izložba proizašla i kao polazište za daljnji kritički pristup prezentiranoj građi.
Godišnja nagrada za promicanje vizualne kulture dodijeljena je također izložbi, ali ovaj put drugačijega tipa. Naime, izložba Sto godina Salona Galić dojmljiva je memorija djelovanja galerijskog prostora koji je desetljećima promovirao vizualnu kulturu u Splitu i do danas, pod upravljanjem HULU-a Split, ostao važno mjesto njezina predstavljanja publici. Tako je sama izložba zavrijedila ovu nagradu, koja se dodjeljuje autoricama povjesničarkama umjetnosti Jasminki Babić, Sandi Bulimbašić i dizajneru Viktoru Popoviću, kao i organizatoru Hrvatskoj udruzi likovnih umjetnika Split te Galeriji umjetnina u Splitu.
Naposljetku, tri jednakovrijedne nagrade za izvrsne diplomske radove dobivaju Maris Bjelančić, Arhitektonski opus Slobodana Janjića (Odsjek za povijest umjetnosti Filozofskog fakulteta Sveučilišta u Splitu, mentor Željko Peković), Ivo Dalić, Pejzažno slikarstvo u Hrvatskoj u dugom XIX. stoljeću (Odsjek za povijest umjetnosti Filozofskog fakulteta Sveučilišta u Zagrebu, mentor Dragan Damjanović) i Luciana Fuks, Portreti u opusu Giovannija Simonettija (Odsjek za povijest umjetnosti Filozofskog fakulteta Sveučilišta u Rijeci, mentorica Nina Kudiš). Njihovi diplomski radovi, kao kruna cjelokupnog obrazovanja, pokazuju visoki stupanj samostalnog istraživanja i nastojanje oko implementacije suvremenih metoda u interpretaciji građe. Želimo im uspjeh u daljnjem profesionalnom radu i nadamo se da će im vrijeme u kojem živimo i okolnosti koje nas okružuju pružiti uvjete za daljnji razvoj na dobrobit struke i čitave zajednice.
Svim dobitnicima nagrada od srca čestitamo u ime Upravnog odbora i svih članova Društva povjesničara umjetnosti Hrvatske.
Povjerenstvo za dodjelu Nagrade Društva povjesničara umjetnosti Hrvatske za 2024. godinu: Lidija Butković Mićin, Sanja Cvetnić, Ivan Kokeza, Milan Pelc, Patricia Počanić

Praznici u Pogonu: Osnove DJ-inga
2025-06-25 16:00 - 2025-06-27 20:00 | Pogon Mislavova 18, Ulica kneza Mislava 18, Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Besplatna trodnevna radionica namijenjena je učenicima koji žele napraviti svoje prve korake u svijetu DJ-inga, uz poseban naglasak na underground klupsku glazbu.

Tijekom tri dana rada ove radionice za srednjoškolce, polaznici će se uz pomoć Nenada Barića (DJ Funk Guru) upoznati s osnovama DJ kulture i njezinom poviješću, ali i sa suvremenim praksama i tehnologijama koje definiraju današnje DJ-e. Naučit će kako funkcionira DJ oprema, kako se glazba analizira i organizira u softveru Rekordbox te kako se izrađuju kvalitetni miksevi.
Radit će se na ključnim tehnikama poput beatmatchinga, korištenja loopova, EQ-a i osnovnih efekata na mikseru. Bit će riječi i o osnovama glazbene teorije važne za miksanje – poput BPM-a, fraziranja i tonaliteta – kako bi se glazba mogla povezivati na smislen i muzikalni način.
Zadnji dio radionice posvećen je razvoju vlastitog DJ izraza i osnovama samopromocije, s naglaskom na prisutnost na društvenim mrežama i dijeljenje mikseva online.
Radionica se održava u centru grada, Pogon Mislavova 18, od srijede, 25. lipnja do petka, 27. lipnja, od 16 do 20 sati.
Broj polaznika ograničen tako da je prijava preko ovog formulara obavezna. Rok je 23.lipnja do kraja dana.

Ljetna sanjarica – ljetna radionica povodom prvog dana ljeta
2025-06-26 17:00 - 18:30 | ZAGREB
Na prvi dan ljeta zakoračit ćemo u svijet sanjarenja kroz boje, otiske i prirodne teksture. Na radionici Ljetna sanjarica izrađivat ćemo monotipije – jedinstvene otiske figurativnih i apstraktnih motiva pomoću želatinske ploče.
Biljke, oblici iz časopisa, boje i naši prsti postat će alati u stvaranju otisaka koji nose duh ljeta, sjećanja i mašte. Neka vaš prvi ljetni rad bude pun tihe čarolije i vizualne poezije.
Tehnika: monotipija na pločici od želatine, uz upotrebu biljaka, akrila, časopisa i papira
Datum: četvrtak, 26. lipnja
Prijave do: srijede, 25. lipnja do 12 sati
Radionice se održavaju u galeriji Hrvatskog školskog muzeja “Školica za 5”, Hebrangova 5, Zagreb. Prijave na email: idumbovic@hsmuzej.hr ili tel: 01 48 55 716.

Održiva Ura: ESG u fokusu
2025-06-26 17:30 - 20:00 | Urania, Trg E. Kvaternika 3/3, 10000 Zagreb, Trg E. Kvaternika 3/3, Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
U četvrtak 26. lipnja s početkom u 17:30 sati, u Uraniji – prostoru kreacije, održat će se sljedeće izdanje programa Održiva Ura: ESG u fokusu – Powered by Erste. Tema ovoga susreta je održivi turizam, promatran kroz prizmu ESG standarda i njihovu primjenu u realnom sektoru, s posebnim naglaskom na Valamarovu strategiju održivosti.
Događaj okuplja predstavnike turističkog sektora i financijskih institucija s ciljem otvaranja stručne rasprave o tome kako se ESG standardi prevode iz strateških dokumenata u operativnu stvarnost. Fokus je stavljen na Valamar Rivieru, predvodnika održivih praksi u hrvatskom turizmu, koji će predstaviti svoju aktualnu ESG strategiju s ciljevima koji uključuju potpunu dekarbonizaciju do 2035., smanjenje otpada za 60%, i integraciju lokalnih proizvođača i zelenih inovacija u cjelokupan opskrbni lanac.
Premda su ciljevi ambiciozni, Valamar već postiže značajan napredak: 100 % potrošnje električne energije dolazi iz obnovljivih izvora, a emitiranje stakleničkih plinova smanjeno je za više od 70 % od 2015. godine. Time Valamar postaje uzor održivog turizma u regiji.
Tea Pestotnik Prebeg, direktorica Sektora kvalitete i održivosti u Valamaru, predstavit će sveobuhvatni okvir kompanijskog ESG pristupa – uključujući ciljeve potpune dekarbonizacije, certifikaciju smještajnih jedinica i osnaživanje lokalnih zajednica kroz održivi razvoj destinacija.
Slijedi stručna panel-rasprava s fokusom na dobavljače kao ključne aktere u provedbi ESG politika. Sudjeluju:

Ivan Dell’orco, predsjednik Uprave Marikomerc d.o.o.
Tedi Chiavalon, član Uprave Chiavalon d.o.o.
Vladimir Sabo, direktor E.ON Energy Infrastructure Solutions d.o.o.
Rudolf Šaravanja, voditelj Poljoprivredne zadruge Komiža
Anica Petričević, manager razvoja strateških inicijativa Erste banke

Program će voditi Danijela Trbović, voditeljica eksternih komunikacija Erste banke.
Središnja pitanja koja će se otvoriti:

Kako ESG ciljevi oblikuju transformaciju turističke infrastrukture?
Koje izazove i prilike ESG standardi donose dobavljačima i financijskim partnerima?
Na koji se način lokalna ekonomija može pozicionirati unutar lanca održive vrijednosti?

U suradnji s Erste bankom, događaj osnažuje dijalog između privatnog sektora i financijskih institucija u kontekstu sve strožih regulativa (EU taksonomija, CSRD direktiva) i rastućih očekivanja javnosti.
Program je namijenjen profesionalcima iz područja turizma, održivog razvoja, menadžmenta lanca opskrbe, energetike i financija, ali i svima koji žele razumjeti dinamiku stvarne ESG implementacije – izvan marketinških slogana i usklađenosti “na papiru”.
Događanje je besplatno, ali je broj mjesta ograničen, stoga pozivamo sve zainteresirane da se prijave ovdje.
Sljedeće predavanje iz ciklusa ESG u fokusu – Powered by Erste, zakazano je za rujan. Pratite urania.hr i erstebank.hr za nastavak dijaloga o održivosti.

Suvremena kazališna i filmska scena 2023. – 2025.
2025-06-27 10:00 - 2025-07-07 19:00 | Galerija ULUPUH, Ilica 13, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Izlažu: Ivana Bakal, Barbara Bourek, Marta Dogan, Marta Dolenčić, Jelena Đanko, Ana Fucijaš, Tomislav Kobia, Irena Kraljić, Dražen Matijašević, Tihomir Milovac, Martina Petranović, Katarina Radošević Galić, Deni Šesnić, Jadranka Tomić, Ines Zrnc Gregorina
Autorica i voditeljica projekta: Ivana Bakal
Žiri: Doris Kristić, Irena Kraljić i Saša Fistrić

FESTIVAL DANI ORISA 25
2025-06-27 12:30 - 2025-06-28 17:00 | Vatroslav Lisinski Concert Hall, Trg Stjepana Radića 4, Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Jubilarni Dani Orisa 25 održat će se u lipnju, 27. i 28. 6. 2025. (petak i subota) u koncertnoj dvorani Vatroslav Lisinski u Zagrebu.
Dani Orisa održavaju se od 2001. godine, a dosad smo ugostili više od 400 predavača, vrhunskih stručnjaka iz cijelog svijeta. Dani Orisa promiču arhitektonsku, ali i cjelokupnu kulturnu scenu te su već dugi niz godina vodeći arhitektonski simpozij u Hrvatskoj, ali i izvan njezinih granica. Pozivamo vas da s nama proslavite divnih 25 godina u ljetnom, lipanjskom terminu, razdoblju kada su poslovne aktivnosti u jednom umjerenom, opuštenijem, ali izrazito efikasnom tempu. A upravo tako želimo i obilježiti punih 25. godina održavanja Dana Orisa.
Više informacija uskoro!

The Power of Youth: Young Architects in the Space of Stage Scenography
2025-06-30 20:00 - 22:00 | galerija DESSA, Židovska steza 4, Ljubljana, 1000, Slovenia
You are kindly invited to the opening of the exhibition The Power of Youth: Young Architects in the Space of Stage Scenography, which will take place on Monday, 30 June 2025, at 8 p.m. at the DESSA Gallery.

The exhibition explores the creative process of designing a stage space and the invisible side of technical solutions for it, as seen and approached by architects of the younger generation working in this field.
Through the work of eleven young architects, the exhibition reveals the different definitions of space and materiality, as well as the processes by which the creators shape the worlds of the stage, both in Slovenia and abroad. Young scenographers and technical producers in the fields of classical theatre, opera, contemporary dance, ballet and puppetry are always looking for new ways to shape space.

Exhibitors: Nika Curk Nagode, Gašper Grebenšek, Matic Gselman, Lin Martin Japelj, Matic Kašnik, Larisa Kazić, Ženja Maher, Maruša Mali, Eva Petruna, Ana Marija Snoj, Sara Slivnik

Curators: Ana Lovrec Medved, Vesna Perovnik, prof. mag. Jasna Vastl, Damjana Zaviršek Hudnik

The exhibition will be on display from 30 June to 11 September 2025.

Biciklopopravljaona pod orahom
2025-07-03 17:00 - 20:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Bic-pop Zelene akcije, besplatan volonterski servis za (samo)popravak bicikala aktivan od 2009. godine, gostuje u Jedinstvenom dvorištu.

U Biciklopopravljaoni svatko, neovisno o razini prethodnog znanja, može besplatno popraviti svoj bicikl, uz pomoć dežurnih volontera. Jedini uvjet za korisnike je da u popravku svog bicikla moraju sami sudjelovati. Osnažujući svoje korisnike da popravke na biciklima vrše sami, prikupljajući stare biciklističke dijelove koji su korisnicima dostupni besplatno, prosljeđujući donacije cijelih bicikala onima koji si ih ne mogu kupiti sami i otvarajući prostor u kojem ljudi jedni drugima pomažu kroz volonterski rad – Biciklopopravljaona promiče održivi transport, učinkovito gospodarenje resursima i izgradnju društvene solidarnosti.
Biciklopopravljaona djeluje u sklopu Zelene akcije, a 3. i 10. srpnja otvara svoj pop-up servis u hladu velikog oraha Pogonovog Jedinstvenog dvorišta.

Kreativna Ura: Prostorne priče
2025-07-03 17:30 - 20:00 | Urania, Trg E. Kvaternika 3/3, 10000 Zagreb, Trg E. Kvaternika 3/3, Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
U četvrtak, 3. srpnja u 17:30 sati, u Uraniji – prostoru kreacije, održava se novo izdanje programa Kreativna Ura pod nazivom Prostorne priče, s predavanjem Nenada Vukušića, jednog od najiskusnijih hrvatskih copywritera i stručnjaka za verbalnu artikulaciju složenih prostornih i dizajnerskih koncepata.
Tema predavanja fokusira se na ulogu narativa u arhitekturi – ne kao dodatka, već kao konstitutivnog elementa arhitektonske ideje. Arhitektura, poput svakog dobro strukturiranog teksta, zahtijeva logiku, emociju, identitet i jasnoću – elemente koje kvalitetna pripovjedna struktura može osigurati.
U vremenu kada arhitektonska praksa sve češće ulazi u polje tržišne komunikacije, kulturnog pozicioniranja i javnog diskursa, sposobnost arhitekta da ispriča priču o vlastitom projektu postaje ključna vještina. Ime projekta, narativna potka, konceptualna jasnoća – sve su to faktori koji utječu na to hoće li neka zgrada biti sagrađena, shvaćena i zapamćena.
Nenad Vukušić u predavanju propituje odnos arhitekture, jezika i identiteta kroz prizmu vlastite prakse. Autor je narativa iza niza zapaženih arhitektonskih i turističkih projekata – od hostela Goli+Bosi, preko hotela Amarin (za koji je, zajedno s Damirom Gamulinom i StudiomUP, nagrađen Grand Prixom HDD-a 2018.), do recentnog imenovanja hotela Stellar za Maistru.
Kao copywriter s više od dva desetljeća iskustva u brendiranju, korisničkom iskustvu i storytellingu, Vukušić će kroz konkretne primjere pokazati kako se metodologije pisanja – od scenaristike do UX copyja – mogu prenijeti na arhitektonsku praksu. Fokus predavanja su alati za strukturiranje i verbalizaciju ideja, kako u ranoj fazi projektiranja tako i u prezentaciji investitorima, javnosti ili kroz arhitektonski brending.
Kreativna Ura: Prostorne priče pozicionira riječ kao ravnopravnog partnera volumenu, a jezik kao alat oblikovanja percepcije prostora. U vremenu kada se prostorni identitet više ne temelji isključivo na formi, već i na komunikaciji, jasno strukturirani narativ postaje ne samo pomoćno sredstvo, već arhitektonska nužnost.
Događanje je besplatno, ali je broj mjesta ograničen, stoga pozivamo sve zainteresirane da se prijave na urania.hr.
