Tricycle Trauma: Kraj kojeg ne znaš
2025-09-11 20:00 - 21:00 (Europe/Zagreb) | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Kolektiv suvremenog cirkusa vraća se s predstavom koja kroz formu igre šaha rasvjetljuje skrovite zapise i neostvarene apokalipse.

“Apokalipsa nam je u zadnjih nekoliko godina puno bliži i aktualniji termin nego što je bio u relativnom zatišju nakon hladnog rata – od ekstremnih vremenskih neprilika uzrokovanih globalnim zatopljenjem, globalne pandemije i osvježene prijetnje nuklearnog rata, nagovještaj uništenja civilizacije nam je realniji nego ikada prije.”
Nakon premijere 2023. godine, predstava se vraća u Veliku dvoranu Pogona Jedinstvo u srijedu i četvrtak, 10. i 11. rujna u 20 sati. Ulaznica je 10 €.

DAYS OF ORIS 26
2025-09-15 08:00 - 17:00
Festival Dani Orisa 26 održat će se 9. i 10. svibnja 2026. godine u Koncertnoj dvorani Lisinski u Zagrebu.

ANTONIO KISELIĆ LEDINSKY Konjunktura_ izložba i performans u Flori
2025-09-15 19:00 - 22:00 | HDLUDU, Šetalište kralja Zvonimira 32, Dubrovnik
Multimedijalna izložba Konjunktura u Medijateci HDLUDU – Florin dom dubrovačkoj publici predstavlja umjetničke radove Antonija Kiselića Ledinskog koji do sad nisu bili predstavljeni u javnosti.
Autor u odnosu na raniji odabir njemu poznatih dominantni okvira performativnih praksi okreće se hrani iz egzistencijalne i političke motiviranosti, pretpostavljajući kako se neutralizacija negativnih učinaka Antropocena može provesti kroz mijenjanje ljudskih obrazaca.
Konjunktura (srednjovj. lat. coniunctura: veza, spoj, od lat. coniungere: združiti) postaje okidač za širenje njegove ideje o potrebi osvještenijeg pristupa prema planetarnim resursima i mogućnostima hrane kao medija ili motiva, čime se postupno nagovještava njegov ulazak u zrelu umjetničku fazu.
Riječ je o djelima u kojima se očituje nastavak identitetske nesigurnosti proizašle iz traume (Zamrznuti osjećaji, 2017.), traganje za vlastitom ali i tuđom ulogom unutar obitelji (Majke, 2025.), kao i nastavak poticanja na društvenu odgovornosti, angažman i preuzimanje rizika (Braća, 2025.) s fokusom na korijene (Vi ste sol zemlje, 2025.) onkraj katoličkog odgoja i doktrine. Kritikom političke ljevice (Izvor je presušio, 2025.) upućuje na krizu ljevice u kapitalizmu, apelirajući na rastući globalni neofašizam (I pršut i čvarci, 2025), njegovo prepoznavanje i potrebu za strukturiranim otporom. U nastavku izložbenog programa, prilikom otvorenja izložbe, umjetnik izvodi performans blagovanja (Hrana, a ne oružje), nudeći okupljenima mogućnost kušanja jednostavnog makrobiotičkog jela od tucane pšenice, slanutka, tikve, kukuruza, krastavaca, soli, maslinova ulja, limunova soka i rendane korice, te začinskih trava iz Florinog vrta.
Konjunktura naglašavaju važnost nastavka vršenja pritiska prema postojećim strukturama moći kako bismo uz postojeće nosive stupove održivog razvoja uvrstili onaj četvrti – kulturu, bez čije mutacije čovječanstvo neće moći neutralizirati prijetnje novog globalnog rata, smanjiti sve veću nejednakost globalnog Juga u odnosu na Sjever, kao i danju degeneraciju ako ne učinimo ključni zaokret do kraja 2030. godine u konzumaciji planetarnih resursa.
Kiselić Ledinsky stoga koriste hranu kao alat, putem kojeg nas potiču na osvještavanje političke uloge hrane, ali i materiju kojom možemo podržati cijeljenje ne samo vlastitog bioma već i planeta, izjednačujući npr. performativno gastronomsko iskustvo ka onom u području umjetnosti, šireći perspektivu s likovnog prikazivanja prema obrazovanju i kritičkom razmišljanju.
Nicolas Bourriaud, suosnivač Palais de Tokyo (Paris) definirao je umjetnički rad koji koristi ove elemente relacijskom estetikom, koju definira kao „skup umjetničkih praksi koje kao svoje teoretsko i praktično polazište uzimaju cjelokupnost ljudskih odnosa i njihov društveni kontekst, a ne neovisni ili privatni prostor.” Iako Kiselić Ledinsky uz prezentaciju vizualnih radova ujedno i kuha, on ipak izvodi svoja teorijska i stečena znanja npr. iz procesa fermentacije hrane, šireći naše gastronomsko iskustvo elementima autobiografskog, znanstvenog, vizualnog ili fiktivnog, uvodeći nas u polje izvedbenog predavanja. Ana Vujanović, teoretičarka izvedbenih studija navodi kako “umjetnici u ovoj relativno novoj disciplini rade na sjecištu između predavanja i izvedbe, tragajući za kreativnim putevima uključivanja tradicionalnih metoda umjetničke komunikacije u predstavljanju njihovih ideja prema publici.”
Dakako da se područje suvremene umjetnosti od futurista sve do Documente u 2022. godini odabirom indonezijskog umjetničkog kolektiva ruangrupe mijenjanja i prihvaća sve šire estetike, Kiselić Ledinsky prati, dokumentira i stvara edukativno-iskustveni proces koji potencijalno može odgovoriti na pitanje: stvaramo li perspektivu za svijet mira nakon Antropocena?
Antonio Kiselić Ledinsky (Bjelovar, 1988.) multimedijalni je autor i producent koji djeluje u području vizualnih i izvedbenih umjetnosti. Kroz produkcijske i umjetničke programe, snažnim i energičnim umjetničkim izričajem, prožetim estetskom jednostavnošću, komunicira o kulturno-političkim i etičko-identitetskim pitanjima. Ostvario je zapaženi angažman na riječkoj i nacionalnoj sceni, podupirući rad i djelovanje nezavisnih organizacija Prostor Plus, Saveza udruga Molekula, Kreativnog kolektiva Kombinat i LGBTIQ centra Druga Rijeka. Idejni je začetnik i umjetnički direktor glazbeno-vizualnog happeninga Six Martinis, koautor i producent međunarodnog izložbenog koncepta BRIDGES, dok je kolaboracije i autorske radove prezentirao unutar 33. Salona mladih, Muzeja moderne i suvremene umjetnosti u Rijeci, Zoom Festivala, Ekscene, Prostora Plus, BLOK-a, POGON-a Jedinstvo, Galerije Spandow, Galerije Grolman, Whole Festivala, Galerije Kocka…

Bojan Fajfrić u Galeriji Spot (15. 9.–3. 10. 2025.)
2025-09-15 19:00 - 2025-10-03 20:00 | Galerija Spot, Ulica Gjure Čanića 6, Zagreb, 10000 Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Galerija Spot i Ured za fotografiju pozivaju na otvorenje izložbe Eagles, Army Headquarters and Football Films umjetnika Bojana Fajfrića, koje će se održati u ponedjeljak, 15. rujna 2025., u Galeriji Spot u 19:00 sati. Službeno otvorenje s vodstvom i razgovorom s autorom izložbe kreće od 19:30 sati, a kao dio popratnog programa izložbe održat će se panel-diskusija Urbani prostori i političke naracije: tko stvara grad?, 24. rujna, u 19:00 sati u Galeriji Spot. Izložba ostaje otvorena do 3. listopada 2025.

Ono što je bilo, što ostaje – o projektu Eagles, Army Headquarters and Football Films Bojana Fajfrića

Uprizorenja (re)materijalizacije prostora u kojima se nekad živjelo, kao što to, na primjer, radi korejsko-britanski umjetnik Do Ho Suh, gledateljima omogućuju pogled u napuštene, forenzički secirane stanove. Ovakve scene nisu neuobičajene ni u drugim sredinama, pa ni u našima, pored kojih često prolazimo neosjetljivi na ono što se događa s urbanim prostorom. Praksu multimedijalnog umjetnika Bojana Fajfrića promatram na tragu sličnog iskustva, kojem i sama svakodnevno svjedočim: ožiljcima u urbanom tkivu koji se olako “seciraju” i ruše nakon što su godinama stajali zapušteni, na ostacima povijesti koje se odričemo uvjereni da će ono novo prekriti tragove neželjene zajedničke prošlosti. Možda je za većinu doista tako. No pitam se, čega će se sjećati nove generacije koje ne mogu zamisliti kako je izgledala modernizacija jedne većinom ruralne zemlje kakva je bila Jugoslavija nakon Drugog svjetskog rata, s gradovima u kojima su naplavine monarhija, kraljevstva i drugih političkih formacija ostavile svoje tragove, a pridošlice tražile svoje mjesto?

U Beogradu kojeg Fajfrić kontinuirano obilazi i snima, tri su lokacije od njegovog posebnog interesa – projekt takozvane urbane obnove Beograd na vodi kojim se obećaje “život iz snova”, zgrada Generalštaba pogođena projektilima NATO trupa 1999. godine, djelo znamenitog modernističkog arhitekta Nikole Dobrovića koji je između dva svjetska rata realizirao nekoliko važnih zgrada i parkovnih rješenja i u Hrvatskoj, te filmski set i repliku Beograda iz 1930-ih, transformiran i uglavnom nepoznat mlađim generacijama. Iako su ove tri lokacije jedinstvene, one ukazuju na širi fenomen primjetan u tranzicijskim društvima koja nerijetko žaluju za izmišljenom slikom iz (dalje) prošlosti, sentimentalno zazivajući “dobra stara vremena”, dok se onih nešto bližih razdoblja odriču mijenjajući i preslažući narative kako to uglavnom odgovara pojedincima ili aktualnoj politici.

Koja slika mjesta je “ona prava”; koje se povijesti sjećamo (i umjetnik i mi)? Bojan Fajfrić pribjegava prostornim instalacijama, formirajući na izložbi istodobne prostore, heterotopije u kojima se suočavamo s njegovom pozicijom svjedoka svojevrsne kartografije nasilja, istodobno preispitujući vlastito iskustvo. Nasilja koje je sporo, kako to tumači Rob Nixon, koje se odvija dugo vremena i nerijetko izvan domašaja pogleda koji promiču pored oronulih i zapuštenih zgrada i dijelova gradova. Većina ljudi “urbane obnove” ne doživljava kao nasilje, no kad postanemo svjesni pozadine većine ovakvih “poduhvata”, shvatit ćemo kako je mnogo toga što se događa u urbanim zonama ustvari potaknuto nasiljem – ekonomskim, političkim, ekološkim – u temelju kojeg je društvena nejednakost. Utoliko snimci koje već dulje od desetljeća snima Bojan Fajfrić nisu vizualni arhiv materijalnih dokaza o promjenama, nego svjedočanstvo o diskursu značenje kojeg nerijetko prekrivaju goleme reklame. Ono što je važno nalazi se iza konzumerističkog sadržaja o životu iz snova, iza generiranih slika nepostojeće – lažirane – budućnosti koju ćemo ovako ili onako morati dijeliti.

Sandra Križić Roban

Bojan Fajfrić (Beograd, bivša Jugoslavija) je vizualni umjetnik i filmski redatelj koji od 1995. živi u Nizozemskoj. Diplomirao je na Kraljevskoj akademiji likovnih umjetnosti u Haagu i sudjelovao na rezidenciji na Rijksakademie u Amsterdamu, a njegova praksa istražuje isprepletenost osobnog sjećanja s kolektivnom povijesnom sviješću i tijekom političkih događaja. Baveći se prvenstveno pokretnim slikama i fotografijom, stvara slojevite narative koji promišljaju utjecaj povijesti na živote pojedinca.
Njegovi radovi predstavljeni su u institucijama kao što su Palais de Tokyo (Pariz), Baltički centar za suvremenu umjetnost (Gateshead), Muzej San Telmo (San Sebastián), De Appel (Amsterdam), Oktobarski salon u Beogradu, NGBK (Berlin) i Centar za kulturnu dekontaminaciju (Beograd). Njegovi filmovi prikazani su na brojnim međunarodnim festivalima, uključujući Međunarodni filmski festival u Rotterdamu, Međunarodni festival kratkog filma u Oberhausenu, Međunarodni filmski festival u Beču, DOK Leipzig, Međunarodni filmski festival u Sharjahu, Festival dokumentarnog filma Tempo (Stockholm), Rencontres Internationales Pariz/Berlin/Madrid i Impakt Festival (Utrecht).

Popratni program:

Vodstvo izložbom i razgovor s autorom, 15. 9. 2025., 19:30, Galerija Spot
Panel-diskusija Urbani prostori i političke naracije: tko stvara grad?, 24. 9. 2025., 19:00, Galerija Spot

Realizacija izložbe i rad Ureda za fotografiju omogućeni su sredstvima Ministarstva kulture i medija RH, Grada Zagreba i Zaklade Kultura nova.

New View, New Life — Villa Prendić
2025-09-15 20:00 - 22:00 | galerija DESSA, Židovska steza 4, Ljubljana, 1000, Slovenia
You are cordially invited to the opening of the exhibition New View, New Life — Villa Prendić, which will be held on Monday, 15 September 2025, at 8 p.m. in the DESSA gallery.

The purpose of the exhibition NEW VIEW, NEW LIFE – VILLA PRENDIĆ is to present residential architecture from the modern period, that is, the period between the two wars, the renovation of this architecture and its adaptation to the needs of modern life while simultaneously preserving the value of the architecture itself and the starting points from which its design is derived. The exhibition presents the process of learning, studying, renovation, rehabilitation, adaptation and reconstruction, which is an example of good practice in managing cultural heritage.
Villa Prendić is the author’s creation of the exceptional architect Milan Zloković. The exhibition presents the renovation of this building and, based on this presentation, the architect’s oeuvre is also discussed from the perspective of his role in the establishment and operation of the Group of Modern Architects in Belgrade (Group of Modern Architects, GAMP).

Production
BINA – Beogradska internacionalna nedelja arhitekture / Belgrade International Architecture Week
Exhibition author
Aleksandra Šević, architect, senior conservator, Institute for the Protection of Cultural Monuments of the City of Belgrade
Installation design
Addicted Design Studio
Natalija Bogdanović
Aleksa Đurić
Invitation and brochure design
Ivan Ilić
Documentation used
Institute for the Protection of Cultural Monuments of the City of Belgrade
Milan Zloković Foundation
Do.co.mo.mo Serbia
Photos
Documentation of the Institute for the Protection of Cultural Monuments of the City of Belgrade
Documentation of the Milan Zloković Foundation
Snežana Negovanović
Zbirka Miloša Jurišića
Aleksandar Gazibara
Anja Mijatović
Aleksandra Šević
Film
Novi pogled, novo življenje – Vila Prendić
Do.co.mo.mo Serbia, Institute for the Protection of Cultural Monuments of the City of Belgrade, Milan Zloković Foundation
Translation into Slovenian and proofreading
Nada Colnar
Translation into English
Milan Marković
Poster printing
Prima IP
Invitation and brochure printing
Matformat
The exhibition is co-financed by
Ministrstvo za kulturo RS
Production and organization of the exhibition tour
DESSA Gallery
September 2025
Sponsors
The Ministry of Culture of the Republic of Slovenia
Municipality of Ljubljana
BINA
DAB
Cultural Center of Belgrade
Milan Zloković Foundation
Do.co.mo.mo Serbia
Institute for the Protection of Cultural Monuments of the City of Belgrade

Održiva Ura: ESG u fokusu - Powered by Erste
2025-09-18 17:30 - 20:00 | Urania, Trg E. Kvaternika 3/3, 10000 Zagreb, Trg E. Kvaternika 3/3, Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
U Uraniji – prostoru kreacije održava se novo izdanje Održive Ure, posvećeno temi koja određuje smjer suvremenog poslovanja i društvenog razvoja – ESG (Environmental, Social, Governance) standardima. Ovi kriteriji, izvorno oblikovani kao alat financijskog vrednovanja, danas predstavljaju ključan okvir za razumijevanje održivosti u najširem smislu: od brige za okoliš, preko društvene pravednosti, do odgovornog i transparentnog upravljanja.
Za razliku od percepcije ESG-a kao regulatorne obaveze ili formalnog kriterija u financijskim izvještajima, Održiva Ura: ESG u fokusu – Powered by Erste, koja će se održati u četvrtak, 18. rujna u 17:30 sati, istražuje njegovu praktičnu i transformativnu dimenziju. Poseban naglasak bit će na programima Ostavi dobar trag i Marc, koje Erste banka razvija u suradnji s organizacijama i stručnjacima širom Europe, za koje su trenutno otvorene prijave.
ESG u praksi: Ostavi dobar trag i Marc
Erste banka već niz godina provodi programe podrške koji pokazuju kako ESG standardi nisu samo tehnički instrumenti, već i mehanizmi stvaranja održivih zajednica.
Ostavi dobar trag – nacionalni program koji već četvrtu godinu omogućava neprofitnim organizacijama da razviju ključne vještine financijske otpornosti, fundraisinga i strateškog planiranja. U kontekstu ESG-a, ovaj program najviše doprinosi “S” dimenziji – jačanju društvenog tkiva kroz edukaciju, socijalne inovacije i transparentno djelovanje organizacija civilnog društva.
Marc – međunarodna inicijativa za srednju i istočnu Europu (CEE), namijenjena organizacijama koje nastoje uskladiti svoj rast s pozitivnim društvenim i ekološkim učinkom. Marc prepoznaje važnost dugoročne financijske održivosti, dok istovremeno zahtijeva da poslovni modeli budu u skladu s ESG standardima – od smanjenja ekološkog otiska do transparentnog upravljanja i društvene odgovornosti. Program tako demonstrira kako ESG postaje integrativni okvir, a ne dodatak poslovnoj praksi.
Sudionici razgovora
Razgovoru će se pridružiti partneri i dosadašnji sudionici programa:

Aida Riđanović, Solidarna – zaklada za ljudska prava i solidarnost
Helena Matuša, Poduzetnički centar Krapinsko-zagorske županije
Mirjana Šakić, Social Prudence Consulting
Milan Koštro, Panda komunikacije
Magdalena Hrženjak i Dijana Telebar, Udruga Uz tebe sam
Jelena Likić, Bioteka – udruga za promicanje biologije i srodnih znanosti
Ivan Hendija, Humanitarna udruga Kompići

ESG kao kulturni okvir održivosti
U širem smislu, razgovor u Uraniji tematizira ESG kao kulturni i društveni okvir koji preispituje odnose između okoliša, zajednice i institucija. Erste banka kroz programe Ostavi dobar trag i Marc, već niz godina razvija partnerstva koja odgovaraju na izazove cilja 17. UN-ove Agende 2030 – Partnerships for the Goals. Riječ je o stvaranju novih oblika suradnje između financijskog sektora i civilnog društva, gdje kapital postaje katalizator društvenih promjena, a znanje i mentorstvo instrumenti za izgradnju otpornosti i održivosti.
Sudionici ovog susreta pokazat će kako partnerstvo može postati stvaran pokretač transformacije. Financijska inkluzija više nije samo pojam nego polazište za stvaranje pravednijeg društva; financijsko zdravlje ne odnosi se samo na bilance organizacija, već na njihovu sposobnost dugoročnog djelovanja i stvaranja kolektivne vrijednosti.
Održiva Ura: ESG u fokusu – Powered by Erste je događanje u kojem se spajaju teorija, praksa i društvena odgovornost, nudeći pregled kako se standardi koji su nastali u financijskom sektoru danas razvijaju u ključni jezik društvene i ekološke transformacije.
Događanje je besplatno, ali je broj mjesta ograničen, stoga pozivamo sve zainteresirane da se prijave na urania.hr.

Arhitekti ULUPUH-a – 3 x A
2025-09-18 19:00 - 2025-09-29 19:00 | Galerija ULUPUH, Ilica 13, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Autor koncepta: Ljubomir Miščević
Kustosica izložbe: Iva Körbler
“Rijetko kada smo u mogućnosti vidjeti toliko različitih eksponata i autorskih djela kao ovom prilikom na jednoj izložbi ULUPUH-ovih sekcija, ako, jasno, ne računamo trogodišnje Salone. Inicijativa kolege Ljubomira Miščevića, da aktivira, ujedini i okupi tri iznimno važne sekcije, koje su spletom okolnosti bile u mirovanju, ovom se izložbom pokazuje više no pozitivna i dobrodošla. No, za ovu izložbu na poziv se nisu odazvali samo članovi Sekcije za arhitekturu, Sekcije za oblikovanje arhitektonsko-urbanističkih maketa i Sekcije za vrtnu i pejzažnu arhitekturu, već su i članovi drugih sekcija osjetili poriv da reagiraju svojim radovima na ideju općeg oblikovanja i sinteze prostora; dakle, ne samo arhitektonskog prostora, ili interijera / eksterijera, već divne ideje o tomu kako bi u određenom unutrašnjem i vanjskom prostoru idealno trebale biti povezane sve grane likovnih umjetnosti i srodnih umjetničkih oblikovnih disciplina.” – Iva Körbler, prilagođeno iz predgovora
Posjetitelji će moći razgledati izložbu od 18. rujna do 29. rujna u Galeriji ULUPUH, Ilica 13/1. kat, Zagreb, radnim danom od 10 do 17 sati i subotom od 10 do 13 sati. Nedjeljom i praznikom Galerija je zatvorena. Ulaz je slobodan.

GSK Kerempuh: ALAN FORD
2025-09-18 20:00 - 21:20 | Satiričko kazalište Kerempuh, Prolaz Fadila Hadžića 7, Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
PRETPREMIJERA
Autor teksta: Milan Fošner
Redatelj: Mario Kovač
Alan Ford je kultni talijanski strip koji već više od pola stoljeća zabavlja i oduševljava ljubitelje devete umjetnosti u Hrvatskoj i svijetu. Crnohumorni i satiričan prikaz djelovanja grupice siromašnih tajnih agenata koji rješavaju bizarne kriminalističke slučajeve idealna je podloga za predstavu koja bi se bavila nelogičnostima i apsurdima suvremenog hrvatskog društva. Iako se radnja stripa događa uglavnom u New Yorku, teme koje obuhvaća su univerzalno prepoznatljive i uvijek aktualne.
Zanimljivo je kako se, usprkos medijskoj dominaciji superherojskih stripova DC-a i Marvela, potpomogutoj raskošnim i visokobudžetnim ekranizacijama, Alan Ford još uvijek sjajno prodaje na tržištu a interes za njega pokazuje i mlađa generacija. Razlog vjerojatno leži u originalnom ironičnom humoru specifičnom za naše područje i mentalitet na čemu možemo zahvaliti fantastičnom prijevodu Nenada Brixyja. Obzirom na činjenicu kako se obrada teme stripa nalazi u obaveznom kurikulumu za više razrede osnovne škole te srednjih škola, smatramo kako je upravo Alan Ford ona poveznica koja učenicima može pokazati kako strip ne mora nužno biti isključivo eksapistički uradak temeljen na znanstvenoj fantastici već kako može biti oštar i precizan komentar negativnih društvenih fenomena a sve kroz prizmu humora.
Naša dramatizacija stripa kao centralnu negativnu ličnost smjestila bi lik Superhika, karizmatičnog lopova koji ironično otima siromašnima da bi dao bogatima. Već kroz odabir super-antiheroja kao direktnog suparnika našim junacima iz Grupe TNT jasno ocrtavamo smjer u kojem će naša predstava ići obrađujući inače teške teme poput socijalne nepravde, siromaštva i zakulisnih političkih igara na mladima prihvatljiv način uz zdravu dozu humornog odmaka.
Uz neizbježnu „estetiku ružnog“ i tzv. „siromašno kazalište“ koji bi dominirali vizualnim identitetom predstave, važno je naglasiti kako bi zvučni segment obogatili jazz noir glazbenom podlogom koja bi djelomično bila izvedena i „uživo“ od strane benda sastavljenog od glumaca kazališta Kerempuh.
Dramaturg: Vid Lež
Scenograf: Davor Prah
Kostimografkinja: Nikolina Miletić
Autor glazbe: Tomislav Babić
Koreograf: Branko Banković
Oblikovatelj svjetla: Alen Marin
Inspicijentica: Mirela Tihava

Igraju:
Alan Ford – Luka Petrušić
Bob Rock – Matija Šakoronja
Broj 1 – Tomislav Štriga
Grunf – Domagoj Ivanković
Sir Oliver – Tarik Filipović
Debeli šef – Hrvoje Kečkeš
Superhik – Filip Detelić
Jeremija – Borko Perić
Bepa – Ana Maras Harmander
Margot – Ines Bojanić
Policajac / Čaruga – Josip Brakus
Inspektor Brock – Ozren Opačić
Samoubojica – Karlo Mlinar
Bogataš / Tamburaš – Tomislav Dunđer
Popusti na grupne posjete (10 i više osoba)
Prodaja na tel. 01/4833 645, 01/4833 646

GSK Kerempuh: ALAN FORD
2025-09-19 20:00 - 21:20 | Satiričko kazalište Kerempuh, Prolaz Fadila Hadžića 7, Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
PRAIZVEDBA
Autor teksta: Milan Fošner
Redatelj: Mario Kovač
Alan Ford je kultni talijanski strip koji već više od pola stoljeća zabavlja i oduševljava ljubitelje devete umjetnosti u Hrvatskoj i svijetu. Crnohumorni i satiričan prikaz djelovanja grupice siromašnih tajnih agenata koji rješavaju bizarne kriminalističke slučajeve idealna je podloga za predstavu koja bi se bavila nelogičnostima i apsurdima suvremenog hrvatskog društva. Iako se radnja stripa događa uglavnom u New Yorku, teme koje obuhvaća su univerzalno prepoznatljive i uvijek aktualne.
Zanimljivo je kako se, usprkos medijskoj dominaciji superherojskih stripova DC-a i Marvela, potpomogutoj raskošnim i visokobudžetnim ekranizacijama, Alan Ford još uvijek sjajno prodaje na tržištu a interes za njega pokazuje i mlađa generacija. Razlog vjerojatno leži u originalnom ironičnom humoru specifičnom za naše područje i mentalitet na čemu možemo zahvaliti fantastičnom prijevodu Nenada Brixyja. Obzirom na činjenicu kako se obrada teme stripa nalazi u obaveznom kurikulumu za više razrede osnovne škole te srednjih škola, smatramo kako je upravo Alan Ford ona poveznica koja učenicima može pokazati kako strip ne mora nužno biti isključivo eksapistički uradak temeljen na znanstvenoj fantastici već kako može biti oštar i precizan komentar negativnih društvenih fenomena a sve kroz prizmu humora.
Naša dramatizacija stripa kao centralnu negativnu ličnost smjestila bi lik Superhika, karizmatičnog lopova koji ironično otima siromašnima da bi dao bogatima. Već kroz odabir super-antiheroja kao direktnog suparnika našim junacima iz Grupe TNT jasno ocrtavamo smjer u kojem će naša predstava ići obrađujući inače teške teme poput socijalne nepravde, siromaštva i zakulisnih političkih igara na mladima prihvatljiv način uz zdravu dozu humornog odmaka.
Uz neizbježnu „estetiku ružnog“ i tzv. „siromašno kazalište“ koji bi dominirali vizualnim identitetom predstave, važno je naglasiti kako bi zvučni segment obogatili jazz noir glazbenom podlogom koja bi djelomično bila izvedena i „uživo“ od strane benda sastavljenog od glumaca kazališta Kerempuh.
Dramaturg: Vid Lež
Scenograf: Davor Prah
Kostimografkinja: Nikolina Miletić
Autor glazbe: Tomislav Babić
Koreograf: Branko Banković
Oblikovatelj svjetla: Alen Marin
Inspicijentica: Mirela Tihava

Igraju:
Alan Ford – Luka Petrušić
Bob Rock – Matija Šakoronja
Broj 1 – Tomislav Štriga
Grunf – Domagoj Ivanković
Sir Oliver – Tarik Filipović
Debeli šef – Hrvoje Kečkeš
Superhik – Filip Detelić
Jeremija – Borko Perić
Bepa – Ana Maras Harmander
Margot – Ines Bojanić
Policajac / Čaruga – Josip Brakus
Inspektor Brock – Ozren Opačić
Samoubojica – Karlo Mlinar
Bogataš / Tamburaš – Tomislav Dunđer

Popusti na grupne posjete (10 i više osoba)
Prodaja na tel. 01/4833 645, 01/4833 646

GSK Kerempuh: ALAN FORD
2025-09-20 20:00 - 21:20, 2025-09-21 20:00 - 21:20, 2025-10-01 20:00 - 21:20, 2025-10-02 20:00 - 21:20 | Satiričko kazalište Kerempuh, Prolaz Fadila Hadžića 7, Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Autor teksta: Milan Fošner
Redatelj: Mario Kovač
Alan Ford je kultni talijanski strip koji već više od pola stoljeća zabavlja i oduševljava ljubitelje devete umjetnosti u Hrvatskoj i svijetu. Crnohumorni i satiričan prikaz djelovanja grupice siromašnih tajnih agenata koji rješavaju bizarne kriminalističke slučajeve idealna je podloga za predstavu koja bi se bavila nelogičnostima i apsurdima suvremenog hrvatskog društva. Iako se radnja stripa događa uglavnom u New Yorku, teme koje obuhvaća su univerzalno prepoznatljive i uvijek aktualne.
Zanimljivo je kako se, usprkos medijskoj dominaciji superherojskih stripova DC-a i Marvela, potpomogutoj raskošnim i visokobudžetnim ekranizacijama, Alan Ford još uvijek sjajno prodaje na tržištu a interes za njega pokazuje i mlađa generacija. Razlog vjerojatno leži u originalnom ironičnom humoru specifičnom za naše područje i mentalitet na čemu možemo zahvaliti fantastičnom prijevodu Nenada Brixyja. Obzirom na činjenicu kako se obrada teme stripa nalazi u obaveznom kurikulumu za više razrede osnovne škole te srednjih škola, smatramo kako je upravo Alan Ford ona poveznica koja učenicima može pokazati kako strip ne mora nužno biti isključivo eksapistički uradak temeljen na znanstvenoj fantastici već kako može biti oštar i precizan komentar negativnih društvenih fenomena a sve kroz prizmu humora.
Naša dramatizacija stripa kao centralnu negativnu ličnost smjestila bi lik Superhika, karizmatičnog lopova koji ironično otima siromašnima da bi dao bogatima. Već kroz odabir super-antiheroja kao direktnog suparnika našim junacima iz Grupe TNT jasno ocrtavamo smjer u kojem će naša predstava ići obrađujući inače teške teme poput socijalne nepravde, siromaštva i zakulisnih političkih igara na mladima prihvatljiv način uz zdravu dozu humornog odmaka.
Uz neizbježnu „estetiku ružnog“ i tzv. „siromašno kazalište“ koji bi dominirali vizualnim identitetom predstave, važno je naglasiti kako bi zvučni segment obogatili jazz noir glazbenom podlogom koja bi djelomično bila izvedena i „uživo“ od strane benda sastavljenog od glumaca kazališta Kerempuh.
Dramaturg: Vid Lež
Scenograf: Davor Prah
Kostimografkinja: Nikolina Miletić
Autor glazbe: Tomislav Babić
Koreograf: Branko Banković
Oblikovatelj svjetla: Alen Marin
Inspicijentica: Mirela Tihava

Igraju:
Alan Ford – Luka Petrušić
Bob Rock – Matija Šakoronja
Broj 1 – Tomislav Štriga
Grunf – Domagoj Ivanković
Sir Oliver – Tarik Filipović
Debeli šef – Hrvoje Kečkeš
Superhik – Filip Detelić
Jeremija – Borko Perić
Bepa – Ana Maras Harmander
Margot – Ines Bojanić
Policajac / Čaruga – Josip Brakus
Inspektor Brock – Ozren Opačić
Samoubojica – Karlo Mlinar
Bogataš / Tamburaš – Tomislav Dunđer

Popusti na grupne posjete (10 i više osoba)
Prodaja na tel. 01/4833 645, 01/4833 646

21:21: “Safe Chemistry”
2025-09-23 19:00 - 21:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
“Safe Chemistry” je diptih razvijan kroz dva naoko odvojena projekta: „21°C“ Petre Hrašćanec i „Dinner for 21“ Ksenije Zec koji ekvilibriraju između performansa i aktivne instalacije.
„21°C“ plesni je solo u kojem izvedbeni prostor reagira na tijelo plesačice kroz promjene u zvuku, svjetlu i scenografiji. Autorica ispituje pitanje kontrole i kako okolnosti poput temperature, trenja, tekućine i samog tijela mogu utjecati na scenski prostor, ali i na kemiju između izvođačice i publike.
„Dinner for 21“ mjesto je laboratorija društvenih praksi koji istražuje kako normalna večera za 21 sudionika može prerasti u izvedbeni format. Tijekom večere publici se daje aktivna uloga u pokretanju fabule, a u moderiranom dijalogu razotkrivaju se osobni detalji i teme koje komuniciraju svi sudionici.

Ulaznice
10€ „21°C“
15€ „21°C“ i “Večera za 21”
Rezervacije na: uo2121pr@gmail.com

Prevodilački ring
2025-09-24 18:00 - 20:00 | Knjižnica Marije Jurić Zagorke, Krvavi most 2, Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
U prevodilačkom ringu Željka Gorički i Vedrana Gnjidić prevode ulomak romana „Lazar“ švicarskog autora Nelia Biedermanna pod moderatorskom palicom književne prevoditeljice Latice Bilopavlović Vuković.

21:21: Safe Chemistry
2025-09-24 19:00 - 21:00 | Pogon Jedinstvo, Trnjanska struga 34, Zagreb, 10 000, Croatia (Local Name: Hrvatska)

GSK Kerempuh: PLJUSKA
2025-09-24 20:00 - 21:30 | Satiričko kazalište Kerempuh, Prolaz Fadila Hadžića 7, Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Autor teksta: Nenad Stazić
Redatelj i autor adaptacije: Željko Königsknecht
Ovaj je tekst prije svega urnebesna komedija koja pruža glumački poligon za ostvarenje sočnih i kreativno neodoljivih uloga. Ove će se sezone izvesti u svojem osuvremenjenom ruhu, u adaptaciji Nenada Stazića i Željka Königsknechta, koji su snažna mjesta ovog djela otvorili prema što boljoj komunikaciji s našim vremenom i prostorom u kojem će se izvesti. Kao loptica koja nabuja u smrtonosnu lavinu ili zamah leptirovih krila koji uzrokuje tsunami, ova priča pokazuje i dokazuje u kakvim se dimenzijama i s kakvim posljedicama može razmahati jedan banalni pravopisni nesporazum. Kako su jezik i govor u samim temeljima svake države te su neposredni odraz njezine snage i moći, nije nikakvo čudo da s pravopisa u kratkom roku, stižemo do samog političkog vrha u kojem se ismijavaju apsurdi i žilavosti zastarjelog državničkog aparata.
Željko Königsknecht, nakon dugih 40 godina rada u matičnom kazalištu, u koje je došao na poziv osnivača i jednog od naših najvećih komediografa Fadila Hadžića, nakon svih odigranih uloga u tome istome “Jazavcu˝, odnosno, ˝Kerempuhu˝, odlučuje se napraviti remake legendarne predstave “Pljuska” za koju kaže da mu je ostala u sjećanju kao jedna od najdražih u karijeri.
Scenografkinja: Marta Crnobrnja
Kostimografkinja: Vedrana Rapić
Autor glazbe: Matija Antolić
Oblikovateljica svjetla: Dubravka Kurobasa
Asistent redatelja: Darko Stazić
Autor video materijala: Mak Vejzović
Inspicijentica: Mirela Tihava
Igraju:
Prvi referent – Željko Königsknecht
Drugi referent – Luka Petrušić
Šef – Damir Poljičak
Ministar – Dražen Čuček
Potpredsjednica – Elizabeta Kukić
Popusti na grupne posjete (10 i više osoba)
Prodaja na tel. 01/4833 645, 01/4833 646

ULUPUH - Kao stari majstori
2025-09-25 10:00 - 2025-10-03 19:00 | Galerija Permanenta, Preradovićeva 44, Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Kustos izložbe: Stanko Špoljarić
Autori koncepta: Miro Martinić, Alan Matuka, Janko Belaj
Stručni žiri: Stanko Špoljarić, Branka Hlevnjak, Tomislav Rastić
U djelima velikih majstora europske umjetnosti, od renesanse do baroka, svjetlo se pokazuje kao nezaobilazan nositelj umjetničkog izraza, oblikujući prostor i pridajući mu duhovnu dimenziju. Fotografija, iako mlađa sestra slikarstva, razvija vlastiti vizualni jezik u kojem se odražava kontinuitet s tradicijom: u ritmu kadra prepoznajemo boju, temu i svjetlo koje čine temelj svake kompozicije. – Stanko Špoljarić, prilagođeno iz predgovora.
Izložba je otvorena za posjetitelje od 25. rujna do 3. listopada u Galeriji Permanenta, Preradovićeva 44, 1. kat, Zagreb, radnim danom od 10 do 13 sati i od 17 do 20 sati te subotom od 10 do 15 sati. Nedjeljom i blagdanom galerija je zatvorena.

Održiva Ura: Trg i javni prostor
2025-09-25 17:30 - 20:00 | Urania, Trg E. Kvaternika 3/3, 10000 Zagreb, Trg E. Kvaternika 3/3, Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
U četvrtak, 25. rujna u 17:30 sati, u Uraniji – prostoru kreacije, održava se novo izdanje Održive Ure pod naslovom Trg i javni prostor. Razgovor okuplja četvero stručnjaka iz različitih polja arhitektonske i prostorne prakse: dr.sc. Alan Kostrenčić, arhitekt i docent na Arhitektonskom fakultetu u Zagrebu, dr.sc. Ivana Tutek, arhitektica i vlasnica Atelier Minerva, također docentica na Arhitektonskom fakultetu, Maja Stanić, arhitektica i suosnivačica Studio Mapa, te Eli Kodnik, građevinski inženjer i vlasnik tvrtke Vibro Beton K.P.
Trg kao arhitektonski i kulturni fenomen
Razgovor se temelji na jednoj od ključnih dilema urbanističkog oblikovanja: zašto nas neki prostori grada privlače, dok druge instinktivno izbjegavamo? Trgovi, šetnice i gradski javni prostori u idealnom slučaju oblikuju se kao prostori ugode, zajedništva i povratka, a ne kao sterilne površine bez značenja.
U teorijskom okviru razgovora poseban naglasak stavlja se na pojam Stimmung, preuzet iz njemačke filozofske tradicije, koji opisuje atmosferu i tonalitet prostora kao višesenzorno iskustvo. Uspješnost javnog prostora nije samo u njegovoj vizualnoj artikulaciji, nego u sposobnosti da proizvodi raspoloženje, da djeluje na tijelo i svijest. U tom smislu, referentna je i teza Alberta Péreza-Gómeza o attunementu – usklađenosti prostora, tijela i svijesti – kao temelju arhitektonskog smisla.
Prostor, mjesto i značenje
Arhitektura javnih prostora nikada nije neutralna. Ona je uvijek situirana – u povijesti, u društvu, u kulturi. Prostori postaju mjesta tek kada nose značenje, kada uspostavljaju memoriju i otvaraju mogućnost identifikacije. Stoga se oblikovanje trga ne može svesti na oblikovnu operaciju, nego na promišljanje odnosa između korisnika, zajednice i prostora.
Stručni doprinosi sudionika
Alan Kostrenčić govorit će iz perspektive teorijskog i praktičnog bavljenja javnim prostorima, pri čemu u fokus stavlja javne građevine i natječajne projekte nagrađene i nominirane na relevantnim europskim razinama (Bernardi, Kovačić, Public Space Award, Mies van der Rohe Award).
Ivana Tutek povezat će arhitektonsku teoriju i pedagoški rad s temama identiteta, dijaloga i kulturnog značenja trga, referirajući se na vlastite projekte i znanstveno-istraživačke radove.
Maja Stanić predstavit će iskustva iz prakse Studija Mapa, uključujući recentne nagrađene natječaje poput Tržnice i Polivalentnog centra u Koprivnici, gdje se javni prostor redefinira kao inkluzivna platforma suvremenog urbanog života.
Eli Kodnik usmjerit će raspravu prema materijalnosti, s fokusom na inovacije u betonskim elementima i njihovoj ulozi u održivosti i dugovječnosti javnih prostora, ali i u njihovoj taktilnosti i osjetilnoj percepciji.
Arhitektura između estetike i etike
U vremenu u kojem se gradovi suočavaju s pritiscima klimatskih promjena, migracija, ekonomskih nestabilnosti i socijalnih polarizacija, oblikovanje javnog prostora prelazi granicu estetskog pitanja. Ono postaje etičko pitanje: na koji način grad može biti inkluzivan, otvoren i otporan? Kako arhitektura može generirati osjećaj pripadnosti i zajedničkog identiteta?
Održiva Ura: Trg i javni prostor upravo u tom ključu otvara dijalog između teorije, arhitektonske prakse i tehničke inovacije, pozicionirajući javni prostor kao jedno od temeljnih polja borbe za održiv i društveno relevantan grad.
Za više informacija o predavanju posjetite urania.hr.

Guerilla Gourmet: izložba Line Kovačević u Galeriji Flora
2025-09-25 19:00 - 2025-10-09 20:00 | HDLUDU, Šetalište kralja Zvonimira 32, Dubrovnik
Hrvatsko društvo likovnih umjetnika Dubrovnik i Galerija Flora
sa zadovoljstvom Vas pozivaju na otvorenje izložbe
Guerilla Gourmet Line Kovačević
koje će se održati u četvrtak 25. rujna u 19 sati u Galeriji Flora.

Izložba se može pogledati do 9. listopada svaki dan od 9-11 sati i od 16-20 sati.
Izložba se može pogledati i u drugim terminima ako su vrata Florina doma otvorena te najavom na galerijaflora.dbk@gmail.com
***

U umjetničkom se kontekstu gerilske akcije vežu uz street art i performans. Gerilski performansi i umjetnički radovi često imaju i estetske karakteristike ad hoc pripreme i brze ulične izvedbe kojoj slijedi – bijeg. Kod umjetnice i dizajnerice Line Kovačević forma pobune je spekulativni dizajn, a akcije koje izvodi u javnom prostoru upotpunjene su objektima – elaboriranim predmetima želje koje je osmislila za tu svrhu, potpuno se odmičući od gerilske estetike. No još je zanimljiviji očekivani rezultat pobune – a to je ostvarivanje bliskosti. Naziv izložbe “Guerilla Gourmet” se tako odnosi na seriju performansa koje izvodi u kontekstu javnog prostora ili prostora u privatnom vlasništvu, ali otvorenog javnosti, a koji se veže uz njen raniji rad “Set za online romantičnu večeru”.
Kao i u njenim ranijim radovima, bilo da se radi o redizajnu sučelja ili aplikacije koju koristimo ili intervenciji u javnom prostoru, gerilski moment njenog rada usmjeren je na rekreiranje zadatog i neočekivanu aproprijaciju specifičnog teritorija, ne iz pozicije korisnika već iz pozicije kreatora vlastitog načina obitavanja u njemu. Set za online romantičnu večeru tako donosi niz lijepih i neobičnih predmeta čineći prostor ispred sučelja računala, koji uglavnom doživljavamo kao radni, romantičnijim. Standardni motivi romantičnih večera postaju motivi reinterpretacije za digitalni svijet, slušalice su postale ujedno i ogrlica od bisera, a tastatura je prekrivena po mjeri šivanim i ručno vezenim ubrusom.
Za razliku od seta za romantičnu večeru koji promišlja tendencije sve veće tjelesne odsutnosti i digitalne prisutnosti nastale uslijed globalizacije, Guerilla gourmet donosi romantiku na ulicu. Veliki dio romantike npr. čini ambijent, rasvjeta, i ostali restoranski rekviziti, no jedan dio romantičnog doživljaja vezan je i uz hranu. Hormon bliskosti, oksitocin koji se intenzivno luči tijekom zajedničkih obroka. U online verziji romantične večere virtualnu prisutnost osobe može upotpuniti i fizički doživljaj hrane koje prožima tijelo i stvara osjećaj bliskosti. Umjetnica eksperimentira s proporcijama događaja jer intimni čin večere bliskih ljudi preslikava u javni , stvarajući tako moment začudnosti.
Uz to što se povezuje sa svojom publikom Guerilla Gourmetom, Lina Kovačević uzima grad kao scenografiju.
Osim gerilskog momenta izložbe u kojem smo vidjeli kako umjetnica identificira i kreativno prisvaja fizičke i virtualne prostore redizajnirajući ih, u drugom segmentu izložbe nalazi se jedan, kako ga umjetnica naziva found internet object. Radi se o velikom digitalnom printu na tekstilu koji prikazuje pozu tijela koja se obično koristi u estetici društvenih mreža, autoportret ili ne, neka zaključe sami posjetitelji izložbe. Uz to je izložen mali 3D print fizičke skulpture, nastao skeniranjem 3D mobilnom aplikacijom. Ono što je zanimljivo i duhovito je da je nađeni objekt na internetu renesansno remek djelo – Michelangelov David.
Prenoseći Michelangelovog Davida iz digitalnog mnoštva nazad u fizički prostor galerije, s obzirom na to da se ne radi o bilo kojem “nađenom objektu na internetu” već upravo onom koji već u svojoj originalnoj verziji pripada vrijednoj svjetskoj kulturnoj baštini, pitanje koje se postavlja tiče se konteksta. David Line Kovačević postaje diskurzivni objekt koji svojom aproprijacijom i rekontekstualizacijom obećava mnoštvo teorijskih razgovora i promišljanja pitanja poput autorstva, utjecaja vremenskog tijeka, konteksta fizičkog tj. virtualnog prostora na značenje određenog rada, pa i na radikalne promjene vrijednosti objekta.
U Ritual Shave in a Club Tent, instalaciji koja je nastala po uzoru na boiler room party, a izložena na dva klasična galerijska LCD ekrana, i jednom manjem koji nonšalantno proviruje iz džepa traperica, s glazbenom podlogom DJ-a Strahinje Arbutine, rekreira vruću i zagušljivu atmosferu zabava u kojima zvuk i ritam dovode sudionike do osjećaja povezanosti i kolektivnog otkucavanja srca. Pomak koji Lina Kovačević ostvaruje u svom radu je da se veliki kolektivni klupski party s mnoštvom poznatih i nepoznatih sudionika odvio u intimnom privatnom prostoru stana s bliskim prijateljima i u tom smislu je rekontekstualiziran i prisvojen. Možemo reći da je vlastitom tjelesnom improvizacijskom izvedbom klupskog događaja taj događaj u potpunosti proživljen i sveden na mjeru čovjeka.
Metoda aproprijacije, te spekulativnost radova Line Kovačević otvaraju neka nova promišljanja mogućih društvenih odnosa, omogućujući posjetiteljima da naslute skrivene silnice moći, ali i mogućnosti pojedinačne pobune kroz kreativnost. Pobuna, kako je vidi ova umjetnica, u idealnom bi svijetu vodila k novootkrivenoj bliskosti i empatiji.
Olga Majcen Linn
Lina Kovačević radi u novim medijima, slikama i objektima. Rođena je u Zagrebu, diplomirala je na Studiju dizajna u Zagrebu i magistrirala na Central St. Martins School of Art and Design u Londonu. Izlagala je na domaćim i međunarodnim izložbama poput Milan Triennale, Paris Design Week, London Design Week , a kao veejay nastupala je na festivalima poput Club Transmediale, Berlin i Contact Europe, Beč.
Njen rad je često opisivan kao subverzivan, kritičan, ali i duhovit, s poetskom crtom na individualnoj i kolektivnoj razini. Paralelno internacionalno nagrađivanom grafičkom dizajnu, radila je web instalacije poput “Edit this banner”, robotičke instalacije “Raymond robot designer” te instalaciju “Set za online romantičnu večeru” koji je poklonjen od strane hrvatske ministrice kulture francuskoj ministrici kulture povodom izložbe Croatie La Voici u Parizu.
Izlagala je na domaćim i međunarodnim izložbama, a kao veejay nastupala je na festivalima poput Club Transmediale, Berlin; Contact Europe, Beč; Steirische Herbst i ExitSpace, Graz; Muzički bijenale Zagreb, UrbanFestival Zagreb i drugi.
Za svoj rad dobila je nagrade poput ID Annual Design Review, Art Directors Club, Magdalena, Red Dot, te nagradu Young Guns NY.

GSK Kerempuh: SVE ZBOG JEDNOG IMENA
2025-09-25 20:00 - 21:40 | Satiričko kazalište Kerempuh, Prolaz Fadila Hadžića 7, Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Autori teksta: Matthieu Delaporte & Alexandre de La Patellière
Redateljica: Saša Broz
Radnja predstave odvija se jedne večeri, na druženju obitelji i prijatelja. Sve započinje idilično, s Vincentom koji dijeli fotografiju svoje i Annine tek nedavno začete bebe. No ubrzo se dobra atmosfera drastično mijenja kada im Vincent objavi da će se dijete zvati Adolphe, što je francuski ekvivalent za Adolfa…
Ova vrhunska komedija hit je u više od 45 zemalja diljem svijeta, zahvaljujući iskričavosti dijaloga te detaljno oslikanim, vjerodostojnim i neodoljivim likovima s kojima se lako možemo poistovjetiti. Jedna od centralnih tema jest suparništvo između braće i sestara, tinjajuća ogorčenost i netrpeljivost koja se vrlo lako može razumjeti u bilo kojem okruženju.
U 90 minuta trajanja predstave nema ni sekunde pauze niti praznog hoda, pa tako protagonisti, ali ni publika, do samog kraja ne dolaze do daha. Tekst u mnogočemu asocira na Rezin komad ˝Bog masakra˝, kao i na kultni Genoveseov film ˝Perfetti sconosciuti˝ (“Potpuni stranci”).
Komad su napisali Matthieu Delaporte i Alexandre de la Patellière, a uspješno je adaptiran i za film, čiji je original također pratilo nekoliko varijanti remakea.
Pariška produkcija osvojila je šest nominacija za nagradu Molière, uključujući i onu za najbolju komediju, dvije nominacije za najboljeg sporednog glumca za Jean-Michela Dupuisa i Guillaumea de Tonquédeca, zatim za najbolju sporednu glumicu za Valérie Benguigui, najboljeg dramatičara za Matthieua Delaportea i Alexandrea de la Patellièrea i najbolju režiju za Bernarda Murata.
Prevoditeljica: Vanda Mikšić
Autorica adaptacije i dramaturginja: Dora Delbianco
Scenografkinja: Sara Haas
Kostimografkinja: Mia Popovska
Suradnica za scenski pokret: Nastasja Štefanić Kralj
Oblikovatelj svjetla: Aleksandar Čavlek
Inspicijentica: Lorena Matešić
Igraju:
Élisabeth Garaud-Larchet – Anita Matić Delić
Pierre Garaud, Élisabethin muž – Damir Poljičak
Claude Gratignol, Élisabethin prijatelj iz djetinjstva – Domagoj Ivanković
Vincent Larchet, Élisabethin brat – Borko Perić
Anna Caravati, Vincentova partnerica – Mirela Videk Hranjec
Popusti na grupne posjete (10 i više osoba)
Prodaja na tel. 01/4833 645, 01/4833 646
https://kazalistekerempuh.hr/predstave/sve-zbog-jednog-imena/

GSK Kerempuh: SVE ZBOG JEDNOG IMENA
2025-09-26 20:00 - 21:40 | Satiričko kazalište Kerempuh, Prolaz Fadila Hadžića 7, Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Autori teksta: Matthieu Delaporte & Alexandre de La Patellière
Redateljica: Saša Broz
Radnja predstave odvija se jedne večeri, na druženju obitelji i prijatelja. Sve započinje idilično, s Vincentom koji dijeli fotografiju svoje i Annine tek nedavno začete bebe. No ubrzo se dobra atmosfera drastično mijenja kada im Vincent objavi da će se dijete zvati Adolphe, što je francuski ekvivalent za Adolfa…
Ova vrhunska komedija hit je u više od 45 zemalja diljem svijeta, zahvaljujući iskričavosti dijaloga te detaljno oslikanim, vjerodostojnim i neodoljivim likovima s kojima se lako možemo poistovjetiti. Jedna od centralnih tema jest suparništvo između braće i sestara, tinjajuća ogorčenost i netrpeljivost koja se vrlo lako može razumjeti u bilo kojem okruženju.
U 90 minuta trajanja predstave nema ni sekunde pauze niti praznog hoda, pa tako protagonisti, ali ni publika, do samog kraja ne dolaze do daha. Tekst u mnogočemu asocira na Rezin komad ˝Bog masakra˝, kao i na kultni Genoveseov film ˝Perfetti sconosciuti˝ (“Potpuni stranci”).
Komad su napisali Matthieu Delaporte i Alexandre de la Patellière, a uspješno je adaptiran i za film, čiji je original također pratilo nekoliko varijanti remakea.
Pariška produkcija osvojila je šest nominacija za nagradu Molière, uključujući i onu za najbolju komediju, dvije nominacije za najboljeg sporednog glumca za Jean-Michela Dupuisa i Guillaumea de Tonquédeca, zatim za najbolju sporednu glumicu za Valérie Benguigui, najboljeg dramatičara za Matthieua Delaportea i Alexandrea de la Patellièrea i najbolju režiju za Bernarda Murata.
Prevoditeljica: Vanda Mikšić
Autorica adaptacije i dramaturginja: Dora Delbianco
Scenografkinja: Sara Haas
Kostimografkinja: Mia Popovska
Suradnica za scenski pokret: Nastasja Štefanić Kralj
Oblikovatelj svjetla: Aleksandar Čavlek
Inspicijentica: Lorena Matešić
Igraju:
Élisabeth Garaud-Larchet – Anita Matić Delić
Pierre Garaud, Élisabethin muž – Damir Poljičak
Claude Gratignol, Élisabethin prijatelj iz djetinjstva – Domagoj Ivanković
Vincent Larchet, Élisabethin brat – Borko Perić
Anna Caravati, Vincentova partnerica – Mirela Videk Hranjec
Popusti na grupne posjete (10 i više osoba)
Prodaja na tel. 01/4833 645, 01/4833 646

It's a Man's World - Izložba fotografije
2025-09-29 10:00 - 2025-10-06 16:00 | Galerija Kaptol, Radićeva 32, Radićeva 32, Zagreb, Grad Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Izložbu koju je pripremila za Galeriju Kaptol fotografkinja i redateljica Vladimira Spindler nazvala je „ …it’s a man’s world“, jer smatra da nedvojbeno živimo u muškom svijetu. Takva tvrdnja nekome će zvučati provokativno ali umjetnica se u tom svijetu sasvim dobro snalazi, a protagonisti fotografija su joj nadahnuće u nastojanju da ih prikaže lijepim, zavodljivim i intrigantnim. Zato izložbom pokazuje tek dio prebogatog opusa, koji je nastajao tijekom brojnih snimanja, u miljeu u kojem se privatno i poslovno kreće, a to su svjetovi glazbe, filma, kazališta.

Susret s autoricom Jelenom Žugić
2025-09-29 18:00 - 20:00 | Knjižnica Marije Jurić Zagorke, Krvavi most 2, Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Održat će se književni razgovor s gošćom rezidencije Hrvatskog Pen centra – Jelenom Žugić. Razgovor će voditi Darija Žilić i Ivan Sršen.

GSK Kerempuh: TRAŽI SE NOVI SUPRUG
2025-09-30 20:00 - 22:05 | Satiričko kazalište Kerempuh, Prolaz Fadila Hadžića 7, Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Autor: Miro Gavran
Redatelj: Željko Königsknecht
˝Traži se novi suprug˝ neobični je spoj komedije karaktera i komedije situacije te pruža brojne mogućnosti glumcima za stvaranje atraktivnih likova. Središnji je lik udovica koja odluči pomoću tarot karata i novinskog oglasa pronaći novog muža koji bi trebao zadovoljiti idealne, dakle, nemoguće kriterije. Istodobno, njezin prvi susjed, usamljeni neženja, odlučuje se napokon oženiti. Da bi osvojio njezino srce dosjeti se zamoliti za pomoć prijatelja iz djetinjstva, kojega nagovori da se javi na oglas i odglumi nekoliko prosaca koji će biti jedan gori od drugog. Miro Gavran u ovom djelu s izrazitim simpatijama oslikava prepoznatljive junake naše svakodnevice koji nastoje ostvariti svoje snove i ambicije.
Dramaturg: Željko Königsknecht
Kostimografkinja: Tanja Rodd
Scenografkinja: Nina Mia Čikeš
Autor glazbe: Mario Mirković
Oblikovateljica svjetla: Vesna Kolarec
Asistent režije: Zvonko Benić
Umjetnički savjetnik: Zoran Mužić
Oblikovanje vizualnih komunikacija: Love, Ana studio i Dario Dević
Fotografkinja: Maja Kljajić
Igraju:
Anita Matić Delić
Damir Poljičak
Željko Königsknecht
Popusti na grupne posjete (10 i više osoba)
Prodaja na tel. 01/4833 645, 01/4833 646

Održiva Ura: Akustika u zgradama
2025-10-02 17:30 - 20:00 | Urania, Trg E. Kvaternika 3/3, 10000 Zagreb, Trg E. Kvaternika 3/3, Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
U četvrtak, 2. listopada u 17:30 sati, u Uraniji – prostoru kreacije, održat će se novo izdanje programa Održiva Ura, ovog puta posvećeno temi akustike u zgradama. Riječ je o tematskom skupu koji okuplja znanstvenike, arhitekte i stručnjake iz industrije kako bi otvorili pitanje akustičke kvalitete prostora, fenomena koji uvelike oblikuje naše iskustvo arhitekture, ali se u praksi i dalje često tretira kao sporedna tehnička kategorija.
Akustika određuje način na koji tijelo i svijest doživljavaju prostor. Ona modulira komunikaciju, koncentraciju, osjećaj ugode i privatnosti, a izravno je povezana i s fizičkim i mentalnim zdravljem korisnika. Prema istraživanjima Svjetske zdravstvene organizacije, buka je drugi najvažniji okolišni uzročnik zdravstvenih problema u Europi, odmah iza zagađenja zraka. U tom kontekstu akustika prestaje biti dodatak i postaje središnji parametar održive arhitekture.
Program u Uraniji otvara ključna pitanja:
• kako projektirati akustiku prostora kao integralni dio arhitektonskog koncepta, a ne naknadnu korekciju,
• kako implementirati nove europske regulative i standarde u domaću projektantsku praksu,
• na koji način industrija može odgovoriti na izazove suvremenih prostora – od učionica i dvorana do uredskih kompleksa i javnih građevina.

Kroz stručno predavanje i panel raspravu sudjelovat će vodeći hrvatski stručnjaci s Fakulteta elektrotehnike i računarstva i Arhitektonskog fakulteta Sveučilišta u Zagrebu, kao i industrije: prof. dr. sc. Kristian Jambrošić, prof. dr. sc. Antonio Petošić, doc. dr. sc. Marko Horvat, prof. dr. sc. Zoran Veršić, doc. art. Mateo Biluš, Mateja Nosil Mešić, mag. ing. arh., te Bojan Borko, projekt menadžer Saint-Gobain Ecophona. Moderatorica panela je Romana Ilić, voditeljica Udruge Urania.
Predavanje će obuhvatiti:
• akustiku prostora i osnovne principe projektiranja (Horvat, Jambrošić),
• zakonske aspekte i nove tehničke regulative (Biluš),
• primjere iz prakse buke i zvučne izolacije (Petošić),
• industrijske pristupe i rješenja (Borko, Nosil Mešić).

Završna panel-rasprava (Veršić, Horvat, Jambrošić, Petošić, Biluš, Borko) otvorit će ključno pitanje: može li akustička kvaliteta postati kriterij arhitektonske izvrsnosti jednako važan kao energetska učinkovitost ili vizualna estetika?
Akustika je višeslojni fenomen – istodobno tehnički izazov, zakonska obveza, ali i kulturni i društveni resurs. Kroz Održivu Uru nastoji se otvoriti polje dijaloga u kojem se arhitektonska praksa, istraživačka znanost i industrija međusobno nadopunjuju, gradeći nove standarde održivog građenja u kojem zvučna kvaliteta postaje sastavni dio arhitektonskog smisla.
Događanje je besplatno, ali je broj mjesta ograničen, stoga pozivamo sve zainteresirane da se prijave na urania.hr.

Tribina: Tomislav Šovagović
2025-10-02 18:00 - 19:00 | Knjižnica Marije Jurić Zagorke, Krvavi most 2, Zagreb, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Moderatorica Lada Žigo Španić razgovarat će s prozaikom, pjesnikom i novinarom Tomislavom Šovagovićem o njegovu djelu te stanju kulture i književnosti u Hrvatskoj danas.

Stakleno i sitno, ali dinamitno! (postani umjetnik svjetlosti!) ART ZA KVART u Školskom
2025-10-03 08:00 - 17:00
Kako bismo kraj godine obilježili u veselom, ali istovremeno intrigantnom blagdanskom duhu, oslikavat ćemo male staklene pločice. Inspiraciju motiva vučemo iz predivne arhive zbirki muzeja. Svoje mini vitraje možete kasnije objesiti na mjestu gdje će sunčeve zrake u potpunosti naglasiti boje i oblike koje ste naslikali s puno truda i pažnje.
Tehnika: Slikanje mini vitraja na staklenoj pločici.

SAJAM DENTBIH 2025
2025-10-03 10:00 - 2025-10-04 17:00 | Hotel Hills Sarajevo, Butmirska cesta 18, Ilidža, Kanton Sarajevo, 71210, Bosnia and Herzegovina
Sajam će na jednom mjestu okupiti sve najznačajnije proizvođače i dobavljače dentalne opreme, pribora i usluga i istovremeno omogućiti njihovu neposrednu komunikaciju s poslovnim partnerima, klijentima, kupcima iz regiona.

Sajam interijera InDizajn
2025-10-03 10:00 - 2025-10-05 20:00 | sajam InDizajn, Arena Zagreb, Ul. Vice Vukova 8, ZAGREB, Grad Zagreb, 10000, Croatia (Local Name: Hrvatska)
Pridružite nam se na 8. izdanju sajma interijera InDizajn! Na više od 5000 kvadrata izlagačkog prostora, od 3. do 5. listopada 2025. godine će se u Areni Zagreb okupiti brojni izlagači iz područja opremanja interijera, renomirani stručnjaci i arhitekti.
Kao i prijašnjih godina, na jedinstvenom i najtraženijem prostoru – Bazaru, svojevrsnoj “dizajnerskoj” ulici, predstavit će se hrvatski kreativci, mali obrtnici i produkt dizajneri čiji su radovi sastavni dio svakog modernog doma. Za sve one koji žele naučiti nešto novo, InDizajn i ovoga puta organizira stručna predavanja i panel rasprave, a za najmlađe smo osigurali Dječji kutak prepun zabave, igre i edukacije pod budnim okom stručnog osoblja.
Imat ćete priliku pronaći razna inspirativna rješenja za uređenje doma: gotov namještaj, ali i onaj po mjeri, dizajnerske komade, raskošne dekoracije, zanimljive detalje i još puno toga. Očekuju vas i brojni sajamski popusti te bogata nagradna igra za sve posjetitelje.
